Le réalisateur de Nun 2, Michael Chaves, dit que oui, vous devriez chercher des indices de conjuration [Exclusive Interview]

Le film réussit très bien à équilibrer les grandes frayeurs et les petites frayeurs. Les plus grosses frayeurs sont efficaces, mais c’est une plus petite, sans même une piqûre musicale, qui m’a fait sursauter de mon siège. La construction de sauts effrayants est-elle un art ou une science ? Comment les abordez-vous et les maximisez-vous en tant que cinéaste ?

Oh mon Dieu, c’est toujours un défi. Parce que je pense qu’en tant que fans, vous ne voulez pas revoir la même chose. Et parfois, vous avez besoin d’une piqûre, parfois il faut qu’elle donne exactement ce à quoi vous vous attendez. Mais je pense que la meilleure peur, il y a un élément de surprise ou il y a… tout comme dans les histoires, il y a des rebondissements au sein de ces séquences individuelles qui les rendent surprenantes et vous mettent au dépourvu.

Il y a la seule frayeur dans le film qui m’a vraiment impressionné. J’aimerais que vous décomposiez la séquence du porte-revues. C’est comme si quelqu’un dans le processus avait dit : « Nous devons faire ici quelque chose que nous n’avons jamais vu dans le film Conjuring », et cela semble vraiment particulièrement unique. Pouvez-vous m’expliquer comment cette frayeur est née ?

Il y a certainement des parties du film qui figuraient absolument dans cette première version [from screenwriter Akela Cooper]. C’est une idée que j’ai apportée très tôt et c’était une idée très vague. Cela vient de… Je regardais de vieilles photos de France et d’Espagne dans les années 50 et j’ai vu tous ces stands de magazines et j’ai pensé que c’était tellement, juste à cause de la façon dont les imprimés ont changé, qu’on ne voit pas vraiment un beaucoup de stands de magazines. Ils ne font plus partie des rues et on ne les voit plus à tous les coins de rue. Alors, quand je regardais ces vieilles photos, je me disais : « C’est incroyable. C’est une magnifique relique du passé et on a vraiment l’impression d’être dans les années 50. » Et puis j’ai regardé ces photos et c’est sur tous les magazines, c’était cette incroyable couverture illustrée ou photographique, tout ressemblait aux années 50 et j’ai juste pensé que ce serait une chose géniale à avoir dans le film.

Et puis je me suis dit : « Ça pourrait être une grande frayeur. » Et j’ai juste commencé à y penser. Je me suis dit : « Et s’il y avait un élément de flipbooks qui se mélange aux collages ? » Et c’est fondamentalement juste une manière pour la nonne de se manifester. Et j’avais proposé cela dès le début, et c’est tout à l’honneur de tout le monde, je n’avais aucune idée de ce que j’allais en faire. C’était une idée tellement difficile. Cela ressemblait sérieusement à quelqu’un de fou : « C’est une scène avec un kiosque à journaux et c’est un flip book et c’est du collage ! » Mais honnêtement, c’est tout à l’honneur de New Line et James [Wan] et Pierre [Safran], ils nous ont totalement soutenus. Ils disaient : « Nous ne le voyons pas totalement, mais allez avec Dieu. Allez-y. »

Et au fur et à mesure que nous avancions, c’était incroyablement compliqué. Je voulais en faire au moins une partie de manière pratique, ce que nous avons fait, et il y a des effets mécaniques là-dedans, mais ceux-ci sont devenus vraiment problématiques et ils se cassaient et tout s’effondrait toujours. Il y a donc un élément d’effets visuels qui a aidé à aligner les articles, puis à les accélérer. Mais je suis toujours fier de – je pense que tout s’est très bien passé et je pense que c’est une scène dont je suis vraiment fier. C’était littéralement l’une des premières choses que j’ai proposées lors du pitch. C’était la dernière chose sur laquelle je travaillais. Nous étions littéralement en train de terminer les plans d’effets visuels jusqu’au tout dernier jour où nous le pouvions. Et c’est parce que c’était une séquence tellement complexe de la mener du début à la fin. C’est une de ces choses, si j’avais su à quel point c’était compliqué, je ne sais pas si je me serais lancé dedans aussi aveuglément que je l’ai fait, mais je suis content de l’avoir fait.

En parlant de scènes qui étaient probablement difficiles à filmer, je dois savoir comment travailler avec cette quantité de vin, ou, je suppose, un substitut au vin. Nous avons vu beaucoup d’eau bénite dans les films d’horreur, mais le vin de communion est d’un tout autre niveau. Je suppose que cela devient beaucoup plus compliqué et délicat à filmer.

Ouais, nous avons eu un tas de réinitialisations à ce sujet. Ce n’était pas du vin. On pourrait penser qu’il y a beaucoup de vin qui traîne en France. Mais c’est devenu un problème… nous ne pouvions pas utiliser de vin. Nous devions faire attention à ce que nous utilisions car cela tacherait les vêtements de tout le monde et ce serait un gros problème de les nettoyer pour une autre prise. Nous l’avons tourné sur plusieurs jours différents et je pense que nous avons fait deux de ces explosions de vin par jour. Nous le ferions juste le matin. Nous sommes allés tourner d’autres trucs pendant qu’ils nettoyaient le décor et réinitialisaient le vin, puis nous revenions à ce dernier à la fin de la journée.