Guillermo del Toro a atteint le meilleur des deux mondes dans le cinéma. Il a réalisé des films qui sont devenus emblématiques de la culture populaire, a connu un succès commercial et a remporté une tonne de succès et de distinctions, dont trois Oscars. On pourrait penser que cela justifierait que le scénariste / réalisateur puisse faire tout ce qu’il veut, n’est-ce pas? Les commentaires récents de Per del Toro, même après plus de 30 ans de réalisation de films à Hollywood, il est encore souvent rejeté par les studios, et il a parlé de cette expérience tout en comparant l’expérience cinématographique à un « sandwich de merde ».
Maintenant, Guillermo del Toro aime prendre de gros risques dans son cinéma, qu’il s’agisse d’une romance entre un humain et une créature marine, ou d’un Pinocchio film qui affronte l’Italie fasciste. Ses goûts ne sont peut-être pas exactement courants, mais ils trouvent presque toujours un public pour l’adorer. Lorsque del Toro a récemment parlé de son expérience avec les studios, il a averti que les studios sont plus intéressés à « briser la merde et détruire votre art ». Aussi, selon ses mots :
Ils me disent encore non. Au cours des deux derniers mois, ils ont dit non à cinq de mes projets. Donc ça ne part pas. Faire des films, c’est manger un sandwich de merde. Il y a toujours de la merde, juste parfois tu as un peu plus de pain avec le tien. Le taux de productivité par rapport à vos efforts restera frustrant, difficile et frustrant. Et vous rencontrerez toujours des connards. Mais ayez foi dans les histoires que vous voulez raconter et attendez que quelqu’un veuille les acheter.
Le Le Labyrinthe de Pan cinéaste a partagé ces réflexions lors du Festival d’animation d’Annecy cette semaine (via Le journaliste hollywoodien). Au cours de la conversation, il a expliqué comment, lorsque les studios appellent les histoires « contenu » ou prononcent le mot « pipeline », ils utilisent le « langage des eaux usées ». Del Toro a toujours été capable de créer l’art qu’il voulait à travers ses films et sa télévision, mais il a dû métaphoriquement manger un « sandwich de merde » comme il le dit, afin de les faire comme il le souhaite. En cours de route (même récemment), il est souvent confronté à un rejet.
Del Toro a récemment connu un grand succès en réalisant son premier film en stop-motion en Pinocchio, qui a été un succès sur Netflix et est devenu le meilleur long métrage d’animation aux Oscars de cette année. À l’avenir, le cinéaste a partagé qu’il y avait « quelques autres » films d’action en direct qu’il voulait faire, mais sinon, il ne voulait faire que de l’animation pour le reste de sa carrière.
Il travaillerait sur une action en direct Frankenstein film avec Andrew Garfield, Oscar Isaac et Mia Gothavec retour au stop-motion pour Netflix Le géant enterré. Lors de l’apparition du festival, del Toro a évoqué les grands succès de 2023 en tant que films d’animation, entre Le film Super Mario Bros. étant le premier coup d’un milliard de dollars de l’année et À travers le vers d’araignée avoir un énorme week-end d’ouverture plus tôt ce mois-ci. Alors qu’il continuait :
Pour moi, l’animation est la forme d’art la plus pure, et elle a été kidnappée par une bande de voyous. Nous devons le sauver. [And] Je pense que nous pouvons cheval de Troie beaucoup de bonnes merdes dans le monde de l’animation.
Suite au succès massif de ces deux films d’animation, del Toro espère qu’il y aura plus de risques pris dans le milieu de l’animation. Son prochain film, Le géant enterré, par exemple, est un « drame fantastique pour adultes » de l’écrivain britannique Kazuo Ishiguro, lauréat du prix Nobel, sur un couple de personnes âgées vivant dans un monde où personne ne peut conserver ses souvenirs à long terme. Voici d’autres films originaux de del Toro qui reçoivent le feu vert (parce que pourquoi ne le feraient-ils pas ?) Et l’animation continue de progresser !