Alors que les films Spider-Verse semblent se dérouler en dehors de la continuité de l’univers cinématographique Marvel (à part les manigances multivers qui forment les connexions conceptuelles les plus ténues), il a toujours été clair que les allers-retours de plusieurs années entre Marvel et Sony sur les droits cinématographiques de Spider-Man finirait par interférer. Le président de Marvel Studios, Kevin Feige, a poussé son entreprise à garder Spidey dans le MCU en 2019, qualifiant le robot d’exploration de murs de « seul héros doté du superpouvoir de traverser les univers cinématographiques ».
Au début, les plans futurs de Marvel Studios pour Spider-Man semblaient tourner uniquement autour du rôle de Tom Holland en tant que personnage. Pendant ce temps, comme Miles Morales le dit à Spider-Man 2099 dans Spider-Man: à travers le Spider-Verse, il préfère faire son propre truc. Dans un monde axé sur la propriété intellectuelle, cependant, sa liberté par rapport aux normes idiosyncrasiques des films de super-héros n’était pas destinée à durer éternellement. Comme l’a dit la productrice Amy Pascal à Variety à l’approche de À travers le vers d’araignée, un film d’action en direct de Miles Morales est déjà en préparation. Et c’est un problème, car le MCU ne mérite pas Miles Morales.
À une époque de croisements et de calculs d’entreprise, les équipes de créatifs sont rarement exemptées de la responsabilité des liens ou de l’orchestration des prochaines retombées. DC ne peut pas échapper à Batman et Star Wars ne peut pas se séparer des Skywalkers. Les studios nourrissent de plus en plus la nostalgie de leurs fans grâce à des recréations CGI d’acteurs et de voix profondes.
Dans le Spider-Verse était initialement une évasion indépendante de cette machine de connexion d’entreprise. Mais l’équipe derrière À travers le vers d’araignée n’a pas eu la chance d’échapper à la malédiction du crossover. Dans le vide, les camées de ce film peuvent être considérées comme des blagues de bienvenue pour les fans et un hommage à la longévité médiatique de Spider-Man. Mais quand vous regardez les plans de Marvel Studios (et de la Walt Disney Company) pour les prochaines années, ces références sont une vérification inquiétante de la réalité où Miles Morales pourrait s’intégrer dans le conglomérat cinématographique – et l’identité que son histoire pourrait perdre. Dans le processus.
Image : Kadir Nelson/Marvel Comics
[Ed. note: This piece contains spoilers for Spider-Man: Into the Spider-Verse and Spider-Man: Across the Spider-Verse.]
Jours avant À travers le vers d’araignéeest la première, Sony a publié une bobine promotionnelle mettant en vedette les interprétations en direct de Spider-Man, culminant avec Dans le Spider-Verse à la manière d’ICYMI. Le plus remarquable est l’art promotionnel menant la bobine, qui met en vedette Miles Morales (exprimé par Shameik Moore) aux côtés de Tobey Maguire, Andrew Garfield et Tom Holland.
Aussi drôle (et quelque peu déchirant) que de voir le personnage animé debout avec les acteurs, il semble qu’il ne sera pas toujours l’intrus. Les plans pour un film en direct de Miles Morales sont moins surprenants après avoir vu le camée en direct de Donald Glover en tant que Prowler dans À travers le vers d’araignée – sa deuxième référence au personnage, puisqu’il est apparu à l’origine comme un subtil Aaron Davis en 2017 Spider-Man : Retrouvailles. Dans À travers le vers d’araignée, il est piégé dans le secteur des super-vilains du siège de la Spider-Man Society, portant le costume Prowler. Alors que la plupart des camées du film sont brefs et vous le manquerez, il y a une pause prolongée autour de sa présence et il obtient quelques secondes de plus à l’écran dans une scène ultérieure.
L’apparition de Glover dans le film est un clin d’œil qui va au-delà d’un lien MCU : Glover a précédemment exprimé Miles Morales dans deux épisodes du Spider-Man ultime série. C’est typique pour À travers le vers d’araignée, qui fait référence à l’histoire passée des super-héros de multiples façons. Les scènes des films Spider-Man de Tobey Maguire et Andrew Garfield ont également leur propre temps d’écran, bien que de manière beaucoup plus subtile. Le camée de Glover, cependant, atterrit comme une directive lourde. Vous n’avez pas besoin d’un Spider-Sense pour réaliser que le Spider-Verse animé ne rend plus uniquement hommage à l’héritage de Spider-Man – il promeut également les futurs croisements IP.
Ces types de camées ont changé d’intention au cours du MCU. Le vautour de Michael Keaton a glissé de Spider-Man : Retrouvailles à l’univers de Morbius. Si les camées dans les films Venom et dans Spider-Man : Pas de retour à la maison sont un point de référence viable, le prochain film de Tom Holland Spider-Man, toujours en négociation, opposera probablement la version hollandaise de Peter Parker à l’interprétation par Tom Hardy du rival de longue date du personnage. Insomniac Games alimente également depuis et vers ce symbiote d’entreprise de licences. Spider-Man : Miles Morales présenté le Prowler comme l’un de ses principaux antagonistes. Marvel’s Spiderman 2dont la sortie est prévue plus tard en 2023, comprend non seulement Venom, mais aussi Kraven dans le cadre de sa distribution de méchants – ouvrant la voie à la version autonome du personnage Kraven le chasseur film.
Image : Sony Pictures
Il s’est passé beaucoup de choses depuis Dans le Spider-Verse créé en 2018. Spider-Man : Pas de retour à la maison et Doctor Strange dans le multivers de la folie a bricolé l’idée de présenter des univers alternatifs sous forme d’action réelle, en s’appuyant sur les fondations de films et d’émissions passés, avec des résultats variables. Mais à mesure que ces croisements sont devenus plus fréquents, ils sont devenus de plus en plus corporatifs – et de plus en plus sur l’aplatissement de projets idiosyncrasiques comme les films Venom afin qu’ils puissent rejoindre une franchise déjà en cours.
Dans le Spider-Verse réinventé Spider-Man en termes de représentations cinématographiques. Mis à part quelques rappels comiques, il s’est tenu à l’écart de ses frères et sœurs arachnides en direct. Pour la première fois dans l’histoire du cinéma, les projecteurs étaient braqués sur Miles Morales, dans une histoire d’origine qui s’inspire du matériel source dans une manifestation plus créative et colorée que tout autre film de super-héros précédent. L’écriture du personnage a également adopté cette philosophie, livrant une histoire qui casse et se moque des fondations passées avec un esprit ludique distinct.
Mais le garder dans l’animation est une partie importante de cette violation des règles stylistiques. Dans une interview avec The Verge, Dans le Spider-Verse Le co-réalisateur Rodney Rothman a déclaré qu’une bonne chose à propos de raconter l’histoire de Miles dans l’animation est qu ‘ »il n’y a pas de point d’incrédulité pour le public ». Malgré de nombreux exemples de films d’action réelle utilisant une stylisation inspirée de la bande dessinée – voir Scott Pilgrim vs le monde ou Ville du péché – l’obsession du «réalisme» dans la fantaisie continue de l’emporter sur toute tentative de personnalité visuelle dans le MCU. La marge de manœuvre créative des réalisateurs dépend du cadre du film ou des pouvoirs des personnages qui l’habitent.
Dans le Spider-Verse ne se contente pas de prendre une histoire à partir de bandes dessinées existantes – il donne vie aux bandes dessinées, poussant le support cinématographique à de nouveaux niveaux de stylisation dans tout, des textures au texte à l’écran en passant par les transitions de scène. Alors que Disney s’est engagé à utiliser des remakes en direct pour supprimer l’essence de classiques comme Le roi Lionle Dans le Spider-Verse les animateurs ont en fait compris pourquoi son médium était si important. Ils l’ont pris comme source d’inspiration et comme une licence pour expérimenter de nouveaux styles d’animation. Cette même liberté résonne une fois de plus dans À travers le vers d’araignée – pas seulement dans son festin visuel de styles artistiques, mais dans le message de son histoire.
Image : Sony Pictures
« Ne le fais pas comme moi, fais-le comme toi », dit Peter B. Parker (Jake Johnson) à Miles dans Dans le Spider-Verse. Après tout, Peter Parker est sous les projecteurs du cinéma depuis plus de deux décennies maintenant. Dans le crescendo jusqu’aux dernières minutes du film, Miles transmet cette idée au public, leur disant que n’importe qui peut porter le masque. Ce sentiment a trouvé un écho chez les animateurs, mais aussi chez les fans, qui ont apprécié l’opportunité de se voir dans le rôle de Spider-Man.
Dans À travers le vers d’araignée, cette liberté s’étend à la position catégorique de Miles de rompre avec le canon de Spider-Man qui lui est imposé. Il défie Miguel O’Hara (Oscar Isaac) et son insistance à accepter les tragédies imposées d’être Spider-Man. L’histoire de Morales est une répudiation vivante du canon. Son histoire d’origine lui a permis de rester en compagnie d’autres Spider-People qui comprennent les difficultés et les sacrifices du travail. Dans son dernier film, il est déterminé à défier une fois de plus la tradition, en allant à l’encontre de l’arc de caractère de la marque.
Mais l’empreinte du MCU n’est que trop claire film après film, et il est peu probable que cet esprit idiosyncratique puisse se répercuter sur un traitement en direct. Bien qu’il y ait une importance culturelle pour Miles – un enfant métis avec un héritage compliqué – venant à l’action en direct, il est difficile d’imaginer que le personnage soit autorisé à déployer ses ailes dans le cadre du MCU comme il le fait dans le Spider-Verse films. Un film MCU ne laissera pas la bande originale prendre le dessus, présentant des scènes autrement silencieuses entre les personnages. Il ne laissera pas les styles artistiques converger et entrer en collision à l’écran. Il n’inclura pas de croisement d’univers Lego. Ce qu’il fera, inévitablement, c’est coller les Miles animés sur une bande dessinée sur une table de chevet ou un kiosque à journaux, ou le gifler dans un camée de cinq secondes dans une scène post-crédits.
Marvel Studios ne laisse tout simplement pas ses films d’action en direct faire quoi que ce soit de complètement idiosyncratique, et les réalisateurs qui essaient – comme l’original L’homme fourmi scénariste-réalisateur Edgar Wright – obtenez la botte, ou «séparez-vous du studio sur des différences créatives». Comme Wright l’a dit à Variety en 2017, Marvel voulait réécrire son scénario sans son implication. « Soudain, en devenant réalisateur à embaucher, vous êtes en quelque sorte moins investi émotionnellement et vous commencez à vous demander pourquoi vous êtes là, vraiment », a-t-il déclaré. De même, le réalisateur Scott Derrickson a quitté la production de Doctor Strange dans le multivers de la folie en raison de « différences créatives », avec Ava DuVernay (Panthère noire), Bassam Tariq (Lame), et Jon Watts (Les quatre Fantastiques) emboîtant le pas.
Les pilotes derrière le MCU veulent que l’histoire se répète, poussant pour une autre histoire d’origine pour Miles Morales en tant que Spider-Man – seulement cette fois, la substance et le cœur des bandes dessinées seront embrouillés dans le réalisme et un script plus rigide. Dans le Vers d’araignée films, la perspective et l’environnement de Miles Morales établissent une différence radicale dès le départ. Il n’est pas financé par un milliardaire, comme Spider-Man de Tom Holland ; il reçoit des leçons d’une représentation adulte, trop vieille pour cette merde, de Peter Parker, qui ne lui impose pas ses propres traditions. Et il partage le statut de chef de file avec Gwen Stacy – quelque chose que les films MCU sont particulièrement mauvais à faire.
Peut-être plus inquiétant est la perte inévitable de l’essence capturée dans les films d’animation. Miles Morales est un étudiant de deuxième année afro-latino déterminé à protéger non seulement Brooklyn en tant que ville, mais en tant que communauté, laissant sa marque dans les rues à chaque pas qu’il fait. Des différences beaucoup plus subtiles mais tout aussi significatives, telles que le drapeau « Protect Trans Kids » dans la chambre de Gwen, semblent inconcevables dans le MCU, qui a mis plus d’une décennie à afficher un baiser minimal d’un couple gay à l’écran. Bien que même les films Spider-Verse s’accompagnent de certaines contraintes – comme ne pas discuter de l’implication de Spider-Man avec la police, un sujet dont le jeu d’Insomniac se distancie également – les films sont solidement ancrés dans la culture actuelle et décrivent Miles en conséquence. Même en tant qu’histoire emmêlée avec tant d’univers alternatifs, c’est la plus ancrée de tous, et les personnages résonnent beaucoup plus fort en conséquence.
À travers le vers d’araignée ose défier les conventions que les films MCU ont reproduites maintes et maintes fois. Les personnes derrière les films Spider-Verse ont brisé le canon une fois et semblent déterminées à continuer de le faire. Le MCU, d’autre part, ne fera que dépouiller la personnalité et l’identité de Miles en le faisant passer à l’action en direct. Dans tous les autres univers, Miles Morales et Gwen Stacy sont pris dans un réseau de normalisation, obligés de s’adapter au moule MCU et d’imiter les succès passés au box-office, au lieu de créer un nouveau modèle pour un. Je préférerais être dans l’univers où l’équipe de Spider-Verse parvient également à défier ce destin.