Cette semaine marque le cinquième anniversaire de Solo : Une histoire de Star Wars.
Le film est une déception commerciale. C’était aussi un recul critique par rapport aux trois précédents Guerres des étoiles films: Star Wars : Le Réveil de la Force, Rogue One: Une histoire de Star Warset Star Wars : Les Derniers Jedi. Alors que les deux le réveil de la force et Un voyou avait enduré des productions troublées, Solo était un film notoirement difficile à faire. Lucasfilm avait embauché les réalisateurs Phil Lord et Christopher Miller, pour se séparer d’eux tard dans le processus de production. En conséquence, environ 70% du film a dû être refait par Ron Howard.
À certains égards, Solo est une impasse narrative pour le plus grand Guerres des étoiles la franchise. Il semble que l’acteur Alden Ehrenreich ne sera jamais appelé à remplir son contrat de trois films. Malgré la promesse de Kathleen Kennedy la « prochaine » Guerres des étoiles la priorité serait un spin-off de Lando Calrissian avec Donald Glover, il reste l’objet de vaines spéculations. Selon le récit de Kennedy, SoloL’échec de était un « moment d’apprentissage » qui a appris au studio ce que pas faire. Cela les a rendus méfiants quant à la refonte de ces rôles emblématiques.
Cela dit, regarder Solo avec un peu de distance, cela ressemble à un film de franchise étrangement influent. Cela vaut la peine de mettre Solo dans son contexte. 2017 avait été une année impressionnante pour les grandes franchises. Après un début quelque peu difficile avec 2016 Batman contre Superman et Escouade suicide2017 Wonder Woman avait été un énorme succès critique et commercial pour Warner Bros. Marvel Studios a sorti les deux Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2 et Thor : Ragnarokdeux de ses films les plus distinctifs.
Bien que la nostalgie ait fini par dominer la culture populaire, 2017 a vu des cinéastes ambitieux avoir la liberté d’utiliser des personnages et des concepts établis de manière intéressante. de James Mangold Logan a placé Wolverine de Hugh Jackman dans un riff super-héroïque sur Shane ou non pardonné. Denis Villeneuve Coureur de lame 2049 a offert une déconstruction réfléchie et opportune des récits épiques «élus». de Rian Johnson Star Wars : Les Derniers Jedi était le film le plus rentable de l’année et l’un des plus opportuns.
À l’approche de 2018, il y avait un sentiment que ces propriétés intellectuelles établies pourraient servir de véhicules aux cinéastes pour construire des histoires résonnantes qui parlaient à la fois des significations plus profondes du matériel source et du monde extérieur. Ce n’étaient pas seulement de bons films de franchise; c’étaient de bons films qui venaient enrichir leurs franchises. Bien sûr, il y avait plein de blockbusters décevants et creux, comme le remake de La belle et la Bêtemais il y avait aussi beaucoup de vraiment Bon produit.
Solo représente un ralentisseur dans l’approche hollywoodienne de la propriété intellectuelle. C’est un film qui ne manque pas seulement d’un point de vue créatif fort, mais qui existe en grande partie en opposition à l’idée même qu’il y ait un point de vue créatif fort. Le film n’existe pas car Ron Howard a une vision particulièrement forte du personnage de Han Solo. Il existe parce que Lucasfilm voulait un film de Han Solo, sans la prise de force offerte par Lord et Miller.
Solo n’est évidemment pas le premier Guerres des étoiles préquelle. George Lucas a sorti toute une trilogie de Guerres des étoiles préquelles. Cependant, le triptyque disjoint et inégal de Lucas est convaincant car il est beaucoup plus intéressé à faire appel aux propres instincts idiosyncratiques de Lucas qu’à rendre compte des particularités de l’original. Guerres des étoiles trilogie. Lucas a supprimé une scène célèbre expliquant comment les fantômes de Force sont apparus, reléguant ce point crucial de l’intrigue à un seul échange jetable à la fin du dernier film.
En revanche, dépouillé de toute perspective de mise en scène forte, Solo se préoccupe plutôt du travail d’explication. Le film est constamment structuré autour de références à des choses que le public reconnaît déjà, mais il s’efforce également d’expliquer leur signification. Solo n’est pas tant une histoire qu’une collection de notes de bas de page pour un article de Wookieepedia. C’est un ensemble de réponses à des questions qu’aucun spectateur sensé n’avait jamais pensé à poser, car elles n’étaient pas réellement importantes.
Dans sa séquence la plus décriée, Solo explique comment Han (Ehrenreich) a reçu son nom de famille distinctif. Il n’a pas de famille, et donc un officier impérial (Andrew Woodall) décide qu’il doit être « Solo ». C’est une séquence incroyablement inutile, aggravée par le fait que Solo n’est ni plus ni moins absurde un nom de famille que « Skywalker », « Organa », « Porkins » ou « Amidala ». Aucun de ces noms n’a jamais nécessité d’explication. Qu’il s’agisse d’une priorité suggère le vide de Solo.
Solo parcourt une liste de contrôle de trivia sur Han Solo de l’original Guerres des étoiles trilogie: comment il a remporté le Millennium Falcon, comment il a rencontré Chewbacca (Joonas Suotamo), comment il a rencontré Lando Calrissian (Glover), d’où viennent ces dés sur le Millennium Falcon, pourquoi le Millennium Falcon a cet espace devant, et pourquoi il était vraiment logique pour Han de se vanter d’avoir fait « le Kessel Run en moins de douze parsecs » dans l’original Guerres des étoiles.
Bien qu’elle reçoive moins d’attention que la scène dans laquelle Han reçoit son nom de famille, il existe une scène particulièrement flagrante qui explique l’origine du surnom de Han pour Chewbacca, « Chewie ». Après leur première rencontre, Han demande le nom de Chewbacca. En entendant le nom complet de son partenaire, il répond: « D’accord, eh bien, tu vas avoir besoin d’un surnom, parce que je ne dis pas ça à chaque fois. » Solo est un film qui ressent le besoin d’expliquer le concept de surnoms affectueux à son public.
Le résultat est un film qui semble incurieux. Il y a de nouveaux personnages dans Solo, comme le mentor de Han Tobias Beckett (Woody Harrelson) ou le droïde L3-37 de Lando (Phoebe Waller-Bridge), mais ceux-ci semblent peu susceptibles d’inspirer leurs propres retombées ou d’inciter les téléspectateurs à imaginer leurs autres aventures. Toute histoire future sur Qi’ra (Emilia Clarke) à l’écran sera inévitablement centrée sur le retour du personnage de Dark Maul (Ray Park, Sam Witwer).
En revanche, le réveil de la force avait introduit une foule de nouveaux personnages, avec Rey (Daisy Ridley) et Kylo Ren (Adam Driver) inspirant un fandom passionné et durable. Un voyou a présenté Cassian Andor (Diego Luna), un nouveau personnage suffisamment convaincant pour ancrer sa propre série dérivée éponyme, Andorqui se classe parmi les meilleures choses qui Guerres des étoiles a jamais fait. Même Le Dernier Jedi introduit de nouveaux personnages majeurs comme Rose Tico (Kelly Marie Tran) ou encore DJ (Benicio del Toro).
Une grande partie de l’attractivité de ces grandes franchises, de Star Trek pour Guerres des étoiles et de DC à Marvel, était la taille même de l’univers fictif. Ces mondes semblaient infiniment complexes. La séquence cantina dans l’original Guerres des étoiles est si important car cela suggère que n’importe qui dans ce bar pourrait hypothétiquement être la star de son propre film, indépendamment de ce qui arrive à Luke Skywalker (Mark Hamill) et Obi-Wan Kenobi (Alec Guinness).
Ces franchises pouvaient prendre en charge plusieurs entrées car il y avait toujours plus à voir. Star Trek pourrait être une émission sur un aventurier dynamique comme James T. Kirk (William Shatner), mais cela pourrait aussi être une émission sur un diplomate introspectif comme Jean-Luc Picard (Patrick Stewart) ou un vétéran traumatisé comme Benjamin Sisko (Avery Brooks). Ce pourrait être un spectacle en phase avec les années 1960 psychédéliques ou les années 1990 unipolaires et tout ce qui se trouve entre les deux. Il y avait toujours de nouveaux mondes étranges à explorer.
Solo fait Guerres des étoiles paraissent plus petits. Cela était vrai en termes de sa sortie, venant quelques mois seulement après Le Dernier Jedi. Jusqu’à ce point, Guerres des étoiles les films avaient été des événements. Avec Solo, ils sont juste devenus des blockbusters génériques. Cependant, c’est également vrai en termes de narration du film. Il y a une ligne claire à tracer entre Solole désir frénétique de lier tout dans la vie de Han à une simple histoire d’origine et la sinistre inévitabilité de « d’une manière ou d’une autre, Palpatine est revenu » dans Star Wars : L’Ascension de Skywalker.
Lorsque vous travaillez sur Le retour du Jedi, George Lucas s’est disputé avec le réalisateur Richard Marquand au sujet de la décision de donner à Luke un nouveau sabre laser. Lucas a observé avec désinvolture: «Je ne sais pas si nous avons même besoin de l’expliquer. Le pire dans tout ça, c’est que tu reçois une lettre Journal des étoiles magazine. Grosse affaire. » Ces jours-ci, cette lettre est un long métrage de 275 millions de dollars. Alors que Solo échoué au box-office, son esprit perdure. Tant de tranches de franchise modernes sont beaucoup plus proches de Solo que de Un voyou ou Le Dernier Jedi.
C’est vrai au sein du Guerres des étoiles canon. Dans sa deuxième saison, Le Mandalorien transformé en une cavalcade de références de continuité. Obi Wan Kenobi construit sur une collection de gains impliquant des camées et des mèmes. Il s’étend également à d’autres franchises comme Star Trek. Le final de la première saison de De nouveaux mondes étranges est une justification étendue du visuel iconique de Christopher Pike (Sean Kenney) en fauteuil roulant de novembre 1966. La troisième saison de Star Trek : Picard insiste sur sa propre nostalgie.
Depuis leur départ de SoloLord et Miller ont expliqué que le conflit central avec le studio concernait la croyance que Solo devrait être plus qu’un « simple service de fans ». Ils ont perdu cette bataille. Cinq ans plus tard, la culture pop est dominée par une nostalgie vide (et souvent étrangement déformée), réduite à un mécanisme de livraison de « méthadone de fan service ». Tant de médias de franchise modernes sont dépourvus de toute perspective qu’il est plus facile de signaler des exceptions comme celle de James Gunn Les Gardiens de la Galaxie Vol. 3.
Solo était un échec au box-office. Cependant, comme Palpatine, il ne resterait pas mort. C’était un signe des choses à venir, un plan pour l’avenir de la franchise.