Les spoilers complets suivent pour Star Trek: Picard Saison 3.
William Shatner a une réplique à la fin de Star Trek IV (celle avec les baleines) qui semble assez appropriée à ce stade dans le contexte de la troisième saison de Star Trek : Picard :
« Mes amis, nous sommes rentrés à la maison. »
Le sentiment s’applique à quelques niveaux différents. Tout d’abord, il y a le lien évident du capitaine Kirk disant cette ligne alors que lui et son équipage ont redécouvert leur USS Enterprise (ou une version de celui-ci), tout comme l’amiral Picard et son équipage sont à nouveau montés à bord de leur bien-aimé Enterprise-D dans les derniers épisodes de la saison. 3. Ensuite, il y a le fait que la saison a continuellement rendu hommage à / riffé / extrait de divers Star Treks des jours passés, y compris cette scène même de Star Trek IV. Mais surtout, on a le sentiment que cette dernière saison de Star Trek: Picard a enfin compris ce qu’il fallait pour réussir: un dernier voyage pour le casting Next Generation qui les a ramenés à la maison une fois de plus.
Patrick Stewart célèbre (infâme à ce stade?) Ne voulait pas que son retour dans le personnage de Jean-Luc Picard soit une «réunion Next Generation». En conséquence, les deux premières saisons de l’émission ont été paralysées par la nécessité de rompre avec le moule de ce qui avait précédé. Après une saison 2 désastreuse, cependant, il semble que les pouvoirs en place chez Paramount Plus aient donné les clés de l’Enterprise au showrunner Terry Matalas, qui continuerait à emmener la vieille fille dans ce rare endroit idéal de notre ère moderne où nostalgie et rencontre de narration réelle et de qualité.
La saison a commencé comme une torpille à photons explosive lorsque Gates McFadden a fait son retour en tant que docteur Beverly Crusher, explosant maintenant sur les extraterrestres et en fuite avec son fils adulte Jack (un charismatique Ed Speleers) – bientôt révélé être l’enfant amoureux Picard jamais était au courant. Picard, quant à lui, est assis chez lui dans son vignoble, contemplant sa vie et ses aventures d’antan. « Je ne suis pas un homme qui a besoin d’un héritage », dit-il. À quel point il se trompera, car Jack deviendra, à la fin de la saison, le morceau de Jean-Luc qui a manqué toutes ces années.
Bientôt, Picard enrôle des amis anciens et nouveaux pour aider à sauver Beverly et Jack et, en fin de compte, la Fédération elle-même, qui est menacée par la même force malveillante qui chasse ses deux proches. L’éternel jeu Jonathan Frakes est une présence énorme cette saison à la fois devant la caméra en tant que Riker mais aussi derrière en tant que réalisateur de deux épisodes, et alors qu’il passe la plupart de son temps à diriger des émissions de télévision ces jours-ci, son travail jouant Riker ici est l’un des meilleurs que nous ayons jamais vu de lui.
Mais là encore, on peut en dire autant de l’ensemble de la tenue Next Gen, car le retour de chaque personnage (et acteur) tout au long de la saison déclenche une libération d’endorphines de fans qui n’est surmontée que par les développements et les changements qu’ils ont subis depuis la dernière fois que nous avons vu eux. Du père de famille Geordi La Forge (LeVar Burton) et Worf (Michael Dorn) Zen Master Ways aux données nouvellement humaines (Brent Spiner) et Troi toujours en deuil (Marina Sirtis), chaque acteur a tellement de choses à jouer avec , et ils le font tous d’une manière qu’ils ont rarement eu l’occasion de faire dans l’ancienne émission et dans les films.
Le thème de l’héritage est apparent tout au long de la saison : les filles de Geordi sont présentées (interprétées par la formidable Ashlei Sharpe Chestnut et la vraie fille de Burton, Mica Burton) ; Seven of Nine de Jeri Ryan est aux prises avec son héritage des responsabilités de Starfleet de ses mentors, les amiraux Janeway et Picard; Riker et Troi continuent de faire face à la perte de leur fils; Worf devient une figure de mentor pour Raffi (Michelle Hurd, la seule survivante du casting de « Picard Squad » de la saison 1); la famille Soong combine essentiellement le style Voltron pour former cette nouvelle version de Data ; et ainsi de suite. Même l’héritage de la reine Borg entre en jeu, car elle se bat pour préserver sa race… tout en dévorant ses « enfants » pour ce faire. Homme.
Parfois, l’intrigue de la saison semble soit insuffisante – il y a une série d’épisodes où nos héros sont piégés dans un jeu de chat et de souris dans une nébuleuse qui ne retrouve jamais vraiment la tension de Wrath of Khan – ou trop grande pour les 10 épisodes dans lesquels c’est raconté – comme avec l’aspect Changeling de l’histoire qui change de forme, qui est brusquement abandonné après l’épisode 8.
L’introduction d’une faction voyou de ces méchants de Deep Space Nine est un développement intéressant, non seulement parce que Next Gen et sa série dérivée n’ont pas vraiment mélangé et assorti des fils d’histoire comme celui-ci trop souvent à l’époque. Vadic d’Amanda Plummer, le leader de cette nouvelle race de Changeling, passe de l’effrayant méchant de la boîte mystère à la victime du côté obscur de la Fédération au cours de ses huit épisodes. Même si elle n’est pas tout à fait sympathique à la fin de tout cela, nous avons au moins apprécié sa performance unique et sa prononciation française agressive de « Jean-Luc Picard » en cours de route (et son hommage à son vrai père Christopher Plummer, qui était le méchant Klingon Chang dans Star Trek VI).
«
Dorn et Hurd s’avèrent être des partenaires idéaux dans les premiers épisodes de la saison, alors que Worf et Raffi font équipe pour une mission d’espionnage pour Starfleet Intelligence (notamment pas la section 31) qui les emmène du côté le plus sombre de l’univers Star Trek. Ce Worf est devenu le gars qui prêche maintenant une philosophie de « parler doucement » à l’impétueux Raffi, c’est plutôt parfait, et cela permet aussi des morceaux comiques amusants – tout en lui permettant de passer du temps de qualité avec son vieil ami le bat’leth. .
Mais la vraie corde raide que la saison marche est dans son étreinte à pleine gorge de, apparemment parfois, tout ce que nous avons aimé de The Next Generation et de Star Trek en général, de sorte que l’on pourrait parfois penser qu’ils regardent une version remixée de Les plus grands succès de Trek. Cela est plus évident dans les deux premiers épisodes, car il faut retrouver son équilibre après deux saisons de Picard qui ont fait de leur mieux pour éviter bon nombre des pierres de touche sur lesquelles le personnage a été construit.
Pour moi, au moins, il m’a semblé qu’à un certain moment j’avais le choix en regardant la saison 3 : embrasser ses indulgences pour ce qu’elles sont – l’amour pur et sans mélange de la franchise – ou les laisser m’emmener dans cet endroit sombre du fandom, où je me morfonds pour une raison quelconque à propos de la chose même que j’adore. Au moment où l’épisode 5 s’est déroulé et Matalas et son équipe avaient non seulement réussi à ramener Ro Laren de Michelle Forbes (vu pour la dernière fois dans un épisode de TNG en 1994), mais l’ont fait de manière à renforcer à la fois ses histoires et celles de Picard. d’une manière émotionnellement satisfaisante, eh bien… je savais que je devais choisir l’amour pur et sans mélange plutôt que de mordre.
À la fin de la saison, lorsque l’équipage s’est rassemblé à bord de l’USS Enterprise-D, le navire de leur série originale, le spectacle atteint apparemment la nostalgie maximale du facteur de distorsion. Non seulement le pont du vaisseau de classe Galaxy a été minutieusement recréé ici, mais les plans CG du vaisseau planant dans l’espace sont tout simplement stupéfiants. En effet, tout le porno de vaisseau spatial cette saison est de premier ordre, de l’USS Titan de style rétro au navire sur lequel Ro arrive, l’USS Intrepid à la forme unique. Que le D se lance dans une attaque de style Retour du Jedi à l’intérieur d’un cube Borg dans la finale est peut-être un peu trop pour un vaisseau spatial qui a toujours été basé sur un cuirassé plutôt que sur un avion de chasse, et pourtant à ce stade c’est aussi parfaitement logique pour ce spectacle.
De la finale de la série, « La dernière génération »
Mais une dernière visite de la reine Borg, exprimée par l’actrice OG Alice Krige de First Contact, parvient à rendre ces croque-mitaines galactiques à nouveau effrayants après des décennies d’abus, de mauvaise utilisation et de surutilisation (y compris dans les deux premières saisons de Picard). Que la confrontation finale avec les Borgs soit ancrée dans l’amour de Picard pour son fils, et de son fils pour lui, ne fait que sceller la place de la saison comme l’un des plus beaux contes de la prochaine génération, et une façon vraiment sincère de terminer l’histoire de Jean-Luc Picard une fois et pour tous.
Questions et notes du continuum Q :
- RIP Shaw
- Et RIP Shelby… ou pas, en fait. Matalas m’a dit que Shelby vivait !
- Le capitaine Seven, le premier officier Raffi, le « conseiller spécial du capitaine » Jack Crusher et les sœurs La Forge auront-ils la chance de continuer dans un spin-off de Star Trek : Legacy ? Pour l’instant, Matalas dit que rien n’est en développement. Mais mec, ça sonne comme une bonne idée.
- Mon instinct me dit que Patrick Stewart a vraiment fini de jouer Picard après cela. Mais cela ne signifie pas que Frakes, Burton, Dorn, Spiner, McFadden et Sirtis ne peuvent pas ou ne reviendront pas dans des rôles d’invités dans d’autres séries.
- Comment Q est-il de retour sur la scène des mi-crédits de Picard après sa mort à la fin de la saison 2 ? Hé, c’est Q !
- Tu nous manques, Laris.