Cette année, plusieurs comédies musicales de films de petits et grands réalisateurs ont été diffusées avec peu d’impact au box-office. Ces dernières années, le public a afflué dans les salles pour voir des films tels que La La Land et Homme-fusée et les cérémonies de remise des prix ont également pris note avec La La Land recevant 14 nominations aux Oscars et remportant six prix. Sachant cela, il est difficile d’affirmer que les comédies musicales de cinéma ont toujours le même attrait qu’il y a cinq ans.
Le remake de Steven Spielberg West Side Story est sorti le 10 décembre et a été acclamé par la critique. Le film a reçu quatre nominations aux Golden Globes et a même été nommé l’un des meilleurs longs métrages de 2021 par le National Board of Review et l’American Film Institute. Cependant, malgré les critiques élogieuses du film, les recettes au box-office n’étaient que de 10 millions de dollars pour le week-end d’ouverture et le film a rapporté environ 16 millions de dollars dans le monde. La même chose peut être dite pour Jon M. Chu’s Dans les hauteurs, qui a également été acclamé par la critique mais n’a rapporté que 43 millions de dollars au box-office contre son budget de 55 millions de dollars et son seuil de rentabilité de 200 millions de dollars.
Cet échec au box-office sonne-t-il le glas des comédies musicales de cinéma ? Pas nécessairement. Alors que les succès attendus au box-office cette année sont tombés à plat, les comédies musicales sont toujours très populaires. Les comédies musicales animées sont toujours un énorme attrait pour le public. Cette année Encanto de Disney a exceptionnellement bien performé, prenant la première place du box-office nord-américain et a réalisé au moins 116 millions de dollars dans le monde à ce jour. Le prochain Chanter 2 devrait également bien se comporter avec sa période de sortie coïncidant avec Noël. En ce qui concerne la popularité durable des comédies musicales animées, cela pourrait être dû à leur capacité à suspendre plus efficacement l’incrédulité et à créer des décors fantastiques.
L’animation s’accompagne d’une liberté plus difficile à atteindre que dans les scènes d’action réelle. Avec le développement constant des nouvelles technologies d’animation, il est possible de créer des images plus stylisées. Il n’y a pas de frontières de genre imposées aux films d’animation. Des films comme Encanto sont fortement enracinés dans la fantaisie et la magie, l’utilisation de l’animation pour créer ces histoires ajoute à la nature éthérée des histoires.
L’animation permet également au public de rencontrer des personnages non humains comme des robots, de la nourriture et, dans le cas de Chanter 2, chanter des animaux. La suspension de la croyance fait presque toujours partie de l’expérience cinématographique et lorsqu’il s’agit d’un film d’animation, cela ne fait que faciliter l’absorption d’une histoire sur un koala chantant. L’attrait générationnel des comédies musicales animées est également difficile à ignorer. Souvent, ils transcendent l’âge avec des blagues cachées pour adultes, des visuels originaux et des bandes sonores accrocheuses.
S’éloignant des comédies musicales animées, il est facile de voir dans d’autres domaines médiatiques où la comédie musicale est florissante. En regardant les originaux de Netflix de cette année, 2 des plus populaires ont été des comédies musicales. coche, coche… BOUM ! fait revivre l’histoire de Jonathon Larson, créateur de la comédie musicale Louer! Tourné autour de son processus créatif et besoin d’avoir un impact, coche, coche… BOUM ! nous a montré un regard sincère et sincère sur un homme désespéré d’imiter son héros et de créer alors que sa vie personnelle se déroule autour de lui.
Le deuxième projet à considérer est Bo Burnham : à l’intérieur. Le spécial de comédie musicale créative a été filmé pendant plus d’un an en quarantaine et était le premier retour de Burnham à la comédie depuis 2016. Depuis sa sortie, il a été acclamé par la critique, a reçu plus de 300 millions de vues et les chansons des listes spéciales en tête de Spotify et a battu le top 200 des charts Billboard. La spéciale a capturé le sentiment du monde dans son ensemble et a exploité le sentiment culturel d’être isolé pendant les blocages.
Les comédies musicales sont un moyen pour le public de décompresser à travers la musique. En tant que débouché créatif, la musique est une constante universelle qui peut véhiculer des émotions et des messages et transcender les clivages générationnels et culturels. Dès les premiers jours de la scène, la musique a été tissée dans notre narration. Des pièces de théâtre aux premiers films muets, la musique a été une force motrice de notre divertissement et de notre évasion dans la société.
Bien que les chiffres au box-office puissent être faibles pour les sorties récentes du genre, il est important de prendre en compte ce qui se passe dans le monde. De nombreuses personnes évitent toujours les cinémas au profit de rester et d’attraper de nouvelles sorties sur les services de streaming à la maison. Les chiffres du box-office dans tous les genres reflètent ce passage à la visualisation à domicile, il suffit de regarder les chiffres de visualisation des services de streaming Netflix, Disney Plus et HBO Max pour voir que les gens regardent toujours les nouvelles versions.
Alors que les performances de versions telles que West Side Story et Dans les hauteurs peut être décevant pour les studios et les réalisateurs, une fois qu’ils auront atteint les services de streaming, il sera intéressant de voir comment ils se comportent. Si les dernières années ont révélé quelque chose, c’est que les services de streaming sont là pour rester et les comédies musicales avec eux.
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