Autrefois considéré comme une vitrine consacrée aux documentaires hybrides, le CPH:FORUM de Copenhague s’est progressivement transformé en un événement de quatre jours qui présente une variété de sujets, de genres et d’approches artistiques d’un groupe diversifié de cinéastes. Bien que le marché soigneusement organisé ne soit pas déconcerté par les approches expérimentales de la forme, l’événement de l’industrie défend également les projets de docu traditionnels et fournit une plate-forme de premier plan pour les réalisateurs et producteurs vétérans, en milieu de carrière et débutants.
Cette année, l’événement de financement et de coproduction, qui se déroule au milieu de la 20e édition du festival du film documentaire CPH:DOX, présentera 34 projets internationaux sélectionnés parmi un nombre record de 478 candidatures. Selon le directeur artistique de CPH:DOX Niklas Engstrom, les films sélectionnés pour participer au FORUM n’avaient pas besoin de répondre à un critère spécifique, mais chaque projet est « important sur les plans artistique, social, politique et culturel ».
Tereza Simikova, responsable de l’industrie et de la formation chez CPH:DOX, ajoute : « Nous n’avons pas de critères unificateurs que nous appliquons ensuite à tous les différents films pour créer une programmation vraiment solide. Ce que nous essayons vraiment de faire, c’est de remettre en question l’idée que le documentaire est cette seule chose. Dans les festivals du monde entier, en particulier les festivals A-list, ils ont une catégorie documentaire spéciale et deux conférences sur le cinéma documentaire, ce qui est bien sûr hilarant. Si la fiction a, je ne sais pas, 17 genres différents, le documentaire pourrait facilement aussi avoir au moins 17 genres. Donc, nous examinons vraiment différentes perspectives sur des thèmes peut-être similaires.
Les cinéastes internationaux de haut niveau qui présenteront leur dernier projet incluent Jessica Kingdon (« Ascension »), nominée aux Oscars, avec un projet animal sans titre, et Ljubomir Stefanov (« Honeyland ») avec « House of Earth ». De plus, le gagnant du BAFTA Finlay Pretsell (« Time Trial ») dévoilera son dernier travail « Douglas Gordon: Self Divided », et le lauréat du premier prix CPH: DOX 2021 Ousmane Samassekou (« The Last Shelter ») sera au FORUM avec « Dreamscape. ”
« Nous considérons en fait ces projets (FORUM) comme les pièces d’un grand puzzle », explique Simikova. « Donc, nous organisons de telle sorte que les films se parlent. La programmation est notre déclaration sur le monde du cinéma et le monde en tant que tel.
L’événement se déroule du 21 au 23 mars, avec des présentations CPH:WIP (travaux en cours) et CHANGE le 20 mars.
CPH:WIP présentera huit projets. Les titres incluent des projets de cinéastes établis tels que Yrsa Roca Fannberg, Camilla Magid, Håvard Bustnes et Zippy Kimundu, qui montreront des scènes de leurs prochains films et rechercheront un financement complémentaire ou une rampe de lancement pour une distribution ultérieure.
Le programme de formation au développement de la coproduction CHANGE, qui a été créé en 2021 en partenariat avec IMS (International Media Support) et EAVE (European Audiovisual Entrepreneurs) comprendra huit projets de six pays d’Europe de l’Est – Ukraine, Moldavie, Biélorussie, Géorgie, Arménie et Azerbaïdjan.
L’une des raisons pour lesquelles le programme CHANGE a été lancé est le manque de soumissions des pays situés à la frontière orientale de l’Europe avant 2021.
« Sachant à quel point cette région est importante pour l’Europe, nous nous demandions s’il fallait vraiment Sean Penn pour faire un film (sur l’Ukraine) ou pouvons-nous réellement avoir des témoignages de première main de ces pays et des cinéastes qui y vivent ? » dit Simikova. « Des cinéastes qui comprennent tout le contexte et peuvent le décomposer pour le reste de l’Europe et la communauté internationale pour vraiment comprendre ce qui est en jeu et quelles sont les dynamiques là-bas. Nous voulions donc nous assurer que ces cinéastes aient accès aux ressources et au marché européen afin qu’ils puissent vraiment faire leurs propres films et éduquer le reste d’entre nous.
En plus d’éduquer le monde, Engstrom ajoute que les films CHANGE permettront également, espérons-le, de garder les nouvelles d’Europe de l’Est dans les gros titres.
« La façon dont les démocraties résistent réellement dans la partie orientale de l’Europe est importante pour notre avenir à tous », déclare Engstrom. « Il est vraiment important que nous poursuivions la conversation afin qu’un autre rideau de fer ne tombe pas. Ces documentaires sont un moyen de maintenir la communication.
Des financiers du cinéma du monde entier et des représentants de premier plan de plateformes de streaming telles que Netflix, Disney+ et Amazon, ainsi que des diffuseurs tels qu’ARTE, BBC, CNN, National Geographic et POV se rendront à Copenhague pour écouter les présentations de FORUM et se connecter avec des cinéastes. Personne ne peut deviner si les projets obtiennent ou non un financement et une distribution étant donné le resserrement des cordons de la bourse du streamer et la popularité écrasante du crime et des célébrités par rapport aux docus provocateurs à tendance politique.
Mais malgré le climat de distribution actuel, Simikova reste optimiste.
« Nous n’avons jamais vu notre FORUM ou notre place de marché comme une organisation de services pour le marché existant », dit-elle. « Nous essayons d’inviter les personnes qui travaillent dans ces espaces (de distribution et de financement) à se joindre à la conversation avec les cinéastes. Il est vrai que les streamers ont pour mission d’apporter les films qui correspondent à (un certain) critères qu’ils reçoivent. Mais les gens qui travaillent dans ces sociétés de streaming sont aussi des citoyens et des humains et des gens profondément intéressés par les documentaires. Et nous les appelons en tant que tels. Il est donc important pour nous de les avoir ici. C’est super important pour nous de préparer un programme qui soit pertinent pour eux afin qu’ils aient une raison de s’intéresser aux films que nous sélectionnons pour eux. Mais ce n’est pas que nous présélectionnons, nous ne sommes pas leur algorithme. Et nous ne voulons pas en être un. Nous voulons vraiment créer un espace pour des films socialement, artistiquement ou politiquement stimulants et nous voulons leur faire valoir un argument.