Dans le grand pixel art ouvert

Dans le grand pixel art ouvert

Penser à Voyageur Octopathe II comme un dim sum de narration RPG, une collection de huit nouvelles savoureuses. Bien qu’il existe une sorte d’épilogue qui relie plus traditionnellement les huit personnages jouables, leurs histoires sont jusqu’à présent autonomes. Ces personnages se mêlent au fur et à mesure que vous les recrutez dans l’ordre de votre choix et offrent parfois des plaisanteries comiques entre les chapitres, mais ils sont en grande partie silencieux en dehors des batailles au tour par tour à quatre.

Il s’agit d’une fonctionnalité, pas d’un bug, et qui met mieux en valeur et développe les saveurs et les mécanismes uniques de chaque conte, de la recherche de l’apothicaire amnésique Castti pour ses souvenirs manquants, à la conduite du prince guerrier exilé Hikari sur divers champs de bataille, au clerc inquisiteur L’enquête sur le meurtre de Temenos. Se concentrer entièrement sur un personnage au cours de chaque conte aide à élargir la perspective du joueur sur le monde de Solista, où, par exemple, une ville steampunk comme New Delsta a une ambiance très différente selon que vous l’approchez en tant que voleur assassin des bidonvilles ou un danseur country idéaliste voyant une grande ville pour la première fois.

Parce que chaque histoire ne prend que cinq ou six heures à compléter, aucune ne dépasse son accueil. Au-delà de votre investissement initial à parcourir le monde de Voyageur Octopathe II pour déverrouiller des villes et des ports en tant que points de déplacement rapide, et tout broyage accessoire que vous devez faire pour atteindre les niveaux d’expérience recommandés, vous ne perdrez pas de temps avant d’arriver au cœur de chaque chapitre : un jardin de tortionnaire, un évasion de prison, tanière de lions de sable, etc.

Même le monde lui-même est condensé pour éviter d’allonger le parcours entre les chapitres. Le résultat est manifestement semblable à EPCOT dans la conception, car les lieux avec de grandes différences de culture sont très proches les uns des autres sur la carte, comme les Wildlands de type Old West et la ville de Canalbridge, semblable à Venise. Mais à une époque où trop de jeux sont truffés de mondes ouverts réalistes et vides, il est agréable d’en rencontrer un qui soit si respectueux du temps et du plaisir du joueur.

Chaque scénario s’étend jusqu’à cinq chapitres, et chacun s’appuie fortement sur les capacités de son personnage central. Hikari, pour sa part, devra affronter individuellement certains adversaires pour les faire céder, tandis que Temenos mène une sorte de bataille du palais de l’esprit où il force les aveux de ses sujets en brisant leur volonté. Aussi nouveau à Voyageur Octopathe II est que chaque personnage a un talent latent qui peut aider contre les boss, y compris le penchant d’Osvald pour concentrer ses sorts multi-cibles sur une seule unité pour des dégâts accrus et la capacité de Throné à voler instantanément un deuxième tour.

Poussant les choses encore plus loin, le jeu introduit quelques chapitres Crossed Paths qui obligent deux personnages spécifiques à travailler ensemble, ce qui permet organiquement aux joueurs d’expérimenter divers appariements de héros et leurs emplois. Entre le mécanisme qui vous permet de mettre en banque et éventuellement de dépenser jusqu’à quatre points de boost (BP) à la fois pour améliorer une capacité ou attaquer plusieurs fois et la capacité de briser les ennemis en frappant leurs faiblesses un certain nombre de fois, le combat du jeu nécessite plus de planification que le RPG standard au tour par tour. Heureusement, cette approche basée sur les chapitres met bien en évidence les capacités spéciales de chaque héros à tour de rôle, parmi lesquelles la tendance du marchand à payer pour un soutien mercenaire et à acheter un tour à l’ennemi, ainsi que la méthode de l’apothicaire pour mélanger des potions ou des poisons polyvalents. mi-bataille.

Les huit histoires du jeu ont des enjeux différents, qu’il s’agisse de devenir une star de la danse, de venger le meurtre de sa famille ou même d’abattre le capitalisme. Et les combats de boss le démontrent Voyageur Octopathe IIla fonctionnalité de narration la plus fine et la plus dense de : son pixel art 2D-HD. Chaque patron, qu’il soit en chair et en os ou fantasmatique, est exagérément dessiné pour être plus grand que nature. C’est une démonstration appropriée de la façon dont les monstres prennent toutes les formes, qu’il s’agisse d’une création de laboratoire ouvertement gélatineuse et brillante, d’un meurtrier dangereux dont le manteau gonflé brille de dizaines de poignards, ou simplement d’un usurier sans compassion avec son arsenal de contrats falsifiés.

À l’exception d’une poignée de cavernes et de forêts génériques, le jeu regorge en grande partie de donjons secrets. Avoir une grande variété de domaines à explorer aide à masquer le fait que vous devez moudre huit personnages différents. Ces expéditions facultatives mettent également l’accent sur la conception non linéaire du jeu. À l’exception de quelques zones fermées par la campagne – une île glaciale verrouillée, une nation en guerre – vous pouvez tenter ces défis chaque fois que vous les découvrez.

Ces expéditions vous encouragent également à parcourir chaque zone et à prêter attention aux détails partagés par les PNJ, car contrairement à la quête principale, ces histoires secondaires ne sont pas marquées sur votre carte. Pour les compléter, les joueurs doivent se souvenir des détails clés des endroits qu’ils ont visités, tels que la façon dont l’équipement demandé à Winterbloom peut être trouvé dans le village minier d’argent d’Oresrush.

Voyageur Octopathe IILe triomphe ultime de peut être l’étanchéité de sa conception et la façon dont il évite la répétition. Il se présente avec la confiance et l’expérience d’une visite guidée de luxe, marquant tous les endroits clés à visiter mais vous encourageant également à sortir des sentiers battus. C’est complètement captivant sans jamais se sentir écrasant – les morceaux narratifs de la taille d’une bouchée aident à cet égard – et chaque système se sent affiné pour un plaisir maximal. Et avec autant d’expériences différentes dans un seul package, c’est un excellent jeu pour se perdre huit fois.

Ce jeu a été revu avec le code fourni par fortyseven communications le 27/02.

Score:

Développeur: Square Enix Éditeur: Square Enix Plateforme: Playstation 5 Date de sortie: 9 février 2023 CERS : J Descriptions CERS : Violence fictive, Sang modéré, Langage modéré, Thèmes suggestifs, Consommation d’alcool et de tabac Acheter: Jeu

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