Remarque : j’ai joué Le dernier d’entre nous à l’achèvement plusieurs fois comme point de comparaison avec la série HBO. Si vous cherchez une critique de chaque épisode par quelqu’un qui n’a pas joué aux jeux, vous devriez lire Darren Mooney excellentes rédactions.
Au bout du Michel Clayton, après deux heures d’espionnage d’entreprise, de trahison et de meurtre, le fixateur du cabinet d’avocats de New York joué par George Clooney monte dans un taxi. La plupart des réalisateurs terminaient le film sur la fermeture de la porte du taxi ou s’estompaient au noir alors qu’il s’éloignait, mais Tony Gilroy gare sa caméra sur le siège passager, regardant en arrière sur Clooney alors qu’il traite les événements des derniers jours. Clooney non faire rien. Il ne rit pas, ne pompe pas son poing ou ne fait pas un sourire narquois. Nous regardons son visage familier et émouvant juste pense pendant deux minutes alors que le générique commence à défiler.
Naughty Dog comprend la même chose que Tony Gilroy : les bons moments de caractère ne viennent pas seulement de lignes accrocheuses et d’actions mémorables. Nous n’aimons pas Joel et Ellie parce qu’ils sont bien écrits ou bien joués ou que les graphismes sont bons. Nous tombons amoureux des personnages de la même manière que nous tombons amoureux des gens : quand ils existent tranquillement. Ne rien faire.
Pourquoi aimons-nous Joel et Ellie ? Nous aimons Ellie parce qu’elle apprend à siffler. Parce qu’elle imagine à quoi ressemble un jeu vidéo ou ce que ça a dû être d’aller sur la lune. Nous aimons Ellie quand elle remet ses cheveux derrière son oreille ou se parle à elle-même pour se calmer après une expérience traumatisante. Ellie n’est pas une entrée de codex ou une page de statistiques. Elle se sent réelle parce que beaucoup de gens mettent beaucoup d’efforts pour qu’elle se sente ainsi.
Le dernier d’entre nous sur HBO a beaucoup de rattrapage à faire. Nous avons regardé Joel pleurer Sarah pendant des dizaines d’heures, vu Ellie faire face à l’apocalypse sur PlayStation 3, PlayStation 4 et PlayStation 5. C’est devenu facile, voire à la mode, de prendre Le dernier d’entre nous pour acquis, ricaner et dire que l’histoire n’est pas que bon. Mais il est. Ce n’est peut-être pas « la meilleure histoire jamais racontée dans un jeu vidéo », car qu’est-ce que cela signifie de toute façon ? Mais c’était la meilleure histoirerécit jamais dans un jeu vidéo – jusqu’à Le dernier d’entre nous, partie II.
Ce que je veux dire par « storytelling », c’est qu’il y a plus dans une histoire qu’une intrigue. L’intrigue attire beaucoup l’attention lorsque nous parlons de films, de jeux vidéo et d’émissions de télévision, car il est facile de parler de « ce qui se passe ». Vous n’avez pas besoin de connaissances médiatiques pour résumer « ce qui se passe » dans Le dernier d’entre nous:
Un vieil homme grisonnant et une jeune fille précoce voyagent à travers les États-Unis post-apocalyptiques, chassés par des humains mutés et des charognards violents, dans le but de trouver un remède à la peste qui a détruit la civilisation.
Rien là-dedans sur l’apprentissage du sifflet, un personnage de jeu vidéo pleurant de manière convaincante sa fille assassinée, ou des coupes sautées. Naughty Dog a fait un effort considérable pour créer des personnages qui se sentaient réels à tous points de vue, pas seulement dans l’écriture et les performances ou la vraisemblance de leurs vêtements et expressions faciales. Chaque élément de Le dernier d’entre nouset sa suite, est délibérément construit pour nous rapprocher de leur histoire que n’importe quel jeu n’a jamais eu.
Tous ces cerveaux lisses qui hurlent à propos de la « dissonance ludo-narrative » dans Inexploré allaient voir de la merde. D’autres jeux en 2013 flirtaient avec cette idée – danser avec Elizabeth dans Bioshock Infiniteregardant Lara se blesser à plusieurs reprises et horriblement dans Tomb Raiderou faire du yoga dans Grand Theft Auto V – mais Naughty Dog a tout misé. Il a examiné toutes les icônes, les QTE et le bruit des autres jeux, les a réduits de moitié et les a remplacés par du silence. Personne n’a fait mieux.
Le dernier d’entre nous l’émission télévisée, dans son premier épisode HBO au moins, prend tout ce silence et le remplit d’intrigue.
Vous voulez savoir comment Sarah a réparé la montre de Joel ? Vous irez directement dans le magasin avec elle. Mourir d’envie de savoir pourquoi ils ne pouvaient pas prendre une autoroute différente de la ville ? Ils vous diront. Aviez-vous besoin à 100 % de voir le moment où Ellie découvre qu’elle est immunisée ? HBO vous couvre.
Maintenant, écoutez, je aimé l’épisode. Je pensais que montrer toute la dernière journée, au lieu de juste la soirée, était cool. Les petits moments, comme la main tremblante de l’enfant en classe et la vieille dame convulsant derrière Sarah – le seul moment effrayant de l’épisode, qui est un tout autre problème – sont cool. C’est cool que ça ait été tourné dans la ville où j’habite, et j’ai vu des camions FEDRA envahis par la végétation dans un parking en allant au travail. Pedro Pascal et Bella Ramsey ont dîné au restaurant de mon pote. Je suis content que ça ait été fait !
Mais cela ne semble pas spécial comme le jeu l’a fait. Le moment « Oh merde, tout va mal, vite » est impressionnant et coûteux, mais tout a déjà été fait. Ce n’est pas aussi excitant que dans Zack Snyder Aube des mortsou aussi terrifiant que l’attaque de la cabine dans 28 semaines plus tardou aussi magnifiquement tourné que le pilote de Les morts qui marchent. Tout cela semble un peu générique, ce que le jeu n’était certainement pas.
Lorsqu’il a été annoncé que Craig Mazin, le gars qui a fait Tchernobyl, l’adaptait en partenariat avec le créateur du jeu Neil Druckmann, c’était comme un éclair. Quel choix parfait ! Tchernobyl fabriqué un bâtiment angoissant; imaginez ce que Mazin pourrait faire avec les Clickers ! Mais aussi bon que l’écriture était dans Tchernobyl, c’est le look de l’émission qui vous tient vraiment à cœur : les couleurs délavées, le travail de la caméra à main levée et l’éclairage plat font beaucoup pour évoquer un monde post-apocalyptique. Craig Mazin n’a pas réalisé Tchernobylmais il dirige Le dernier d’entre nous – et son inexpérience nuit au spectacle.
De nombreux moments sont tirés du jeu, le plus évident étant le trajet en camion de la maison de Joel et Sarah à la ville. Dans le jeu, c’est tourné en une seule prise; le joueur contrôle à la fois la caméra et Sarah alors qu’elle regarde autour de la cabine. Le sentiment que cela évoque, d’être un petit enfant emporté par un gros problème d’adulte, est extrêmement efficace. Le spectacle hache cette scène avec des coupes aux gros plans des personnages et neutralise complètement ce sentiment. Mazin nous maintient dans le camion comme le fait le jeu, mais il n’y a aucun impact. Même l’accident d’avion, qui semble incroyable, ne semble pas réel. Qu’est-ce qui frappe le camion pour les faire sortir de la route ? Dans le jeu, c’est un autre camion ! C’est clair et réaliste et choquant. Dans la série, c’est juste un flou CGI.
je ne dis pas Le dernier d’entre nous le spectacle doit être exactement comme le jeu. Cependant, les éléments qu’il tire du jeu ne sont pas aussi efficaces et les éléments qu’il ajoute à l’histoire ne sont pas essentiels. Il prend la plus grande ouverture à froid de l’histoire du jeu vidéo et la rend plus longue. Le temps supplémentaire passé avec Sarah rend-il l’impact de sa mort plus dur ? Probablement! Auraient-ils pu atteindre le même niveau d’impact en moins de temps ? 100% oui.
Pour le répéter, j’ai aimé l’épisode. Mais j’avais aussi des attentes élevées pour le spectacle : il s’agit d’une adaptation HBO de l’un des meilleur jeux jamais créés impliquant l’auteur du jeu et le showrunner de Tchernobyl. Pourtant, juste après la première de Le dernier d’entre nousj’ai regardé un épisode de Perry Mason, une autre adaptation HBO moderne d’une IP bien-aimée, et ça déchire ! Il y a plus d’attention portée aux détails, au style, à l’artisanat, à l’humour et à l’intrigue dans chaque scène de Perry Mason que je n’ai ressenti dans tout le premier épisode de Le dernier d’entre nous.
HBO produit Maison du Dragon il y a quelques mois à peine, une émission avec un temps énorme et à peine mentionné saute à chaque épisode, mais Le dernier d’entre nous a Trois cartes de titre nous indiquant la date exacte. Le jeu se sentait adulte et sophistiqué; le spectacle semble évident. Contrairement aux autres chefs-d’œuvre de HBO comme Le filil n’a pas confiance en son public.
Je ne suis pas déçu de la série et je vais certainement en regarder plus. Mais ce premier épisode de Le dernier d’entre nous ressenti comme une récréation sans style ni voix propre. J’espère que les choses s’amélioreront à partir d’ici, et Joel et Ellie ont un long voyage devant eux avec au moins un changement majeur par rapport au jeu dans le mystérieux nouveau personnage de Melanie Lynskey. Mais je suis consterné de voir à quel point j’ai trouvé ce premier épisode faible.
Et WTF est avec ces tentacules de bouche?