Adam McKay, réalisateur de « Don’t Look Up », regarde l’apocalypse avec Leo et JLaw

Contenu de l’article

Adam McKay sait comment vous faire rire. Zut, il le fait depuis plus longtemps que vous ne le pensez probablement. D’abord en tant que scribbler pour Saturday Night Live dans les années 1990, puis en tant que scénariste-réalisateur sur une série de comédies sur grand écran qui comprend Présentateur , Talladega Nights : La ballade de Ricky Bobby , Demi frères et Les autres gars (qui mettaient tous en vedette son ancien BFF et ancien partenaire professionnel Will Ferrell).

Contenu de l’article

Mais après avoir réalisé une suite à Présentateur en 2013 (intitulé de manière appropriée La légende continue ), McKay a commencé à avoir plus de mal à rire alors que le monde autour de lui commençait à s’effondrer.

« J’ai juste senti que cela n’avait pas de sens de continuer à faire ce genre de films », admet McKay lors d’un appel vidéo. « Mais je vais vous dire que si le monde n’était pas un endroit aussi agité, changeant, tremblant, déformé et bizarre en ce moment, je retournerais avec plaisir à le faire. »

Il s’est donc tourné vers des films sur la crise des prêts hypothécaires à risque (l’Oscar de 2015 Le grand court ) et les origines de la guerre américaine contre le terrorisme (années 2018 Vice ).

Mais alors qu’il effectuait ces changements créatifs, dans sa vie privée, McKay a commencé à être consumé par la menace imminente posée par le changement climatique.

« J’étais à la recherche d’idées et j’ai un bon ami David Sirota, qui est journaliste, et il a la même frustration : pourquoi les médias grand public ne couvrent-ils pas la plus grande histoire de l’histoire de l’humanité ? Pourquoi le poussent-ils jusqu’à la fin de l’actualité, voire pas du tout ? Il a fait un commentaire désinvolte en disant : « C’est comme si un astéroïde allait frapper la Terre et que personne ne s’en soucie. »

Je vais vous dire un petit secret : la comédie est difficile. C’est peut-être le genre le plus difficile qui soit.

Adam McKay sur sa transition d’une comédie burlesque à un film catastrophe apocalyptique

C’était le moment de l’ampoule qui a conduit à Ne cherchez pas (dans certains cinémas maintenant et en streaming le 24 décembre), qui met en vedette Leonardo DiCaprio , Jennifer Lawrence , Cate Blanchett , Jonas Hill , Timothée Chalamet , Meryl Streep, Tyler Perry, Ariana Grande, Marc Rylance et plusieurs autres noms notables.

Dans le nouveau Netflix long métrage, DiCaprio et Lawrence incarnent deux astronomes qui découvrent qu’une comète destructrice de planète se dirige vers la Terre. Alors que l’humanité fait face à une catastrophe imminente, le duo fait face à des opportunistes politiques (dirigés par la présidente de Streep inspirée de Trump, Janie Orlean), à des magnats de la technologie avides (Rylance) et à une indifférence sociétale incarnée par deux têtes parlantes diurnes (Blanchett et Perry).

Contenu de l’article

« J’aime le fait que l’idée soit assez drôle et qu’elle puise dans des références cinématographiques auxquelles nous pouvons tous nous identifier – Marvel, James Bond et d’autres films catastrophe. À la fin de ces films, le monde est sur le point de s’effondrer, mais miraculeusement, ce n’est jamais le cas », rit McKay.

Par Zoom de New York, McKay, qui a annoncé cette semaine qu’il ferait équipe avec Lawrence pour un biopic sur la fondatrice de Theranos, Elizabeth Holmes, a parlé davantage de trouver des rires au bout du monde.

Ne cherchez pas c’est très drôle, mais c’est aussi parfois très sérieux. Comment avez-vous trouvé un équilibre entre l’humour et le drame ?
Nous avons surtout laissé tomber… mais le ton était le truc avec ce film. C’est drôle parce que si vous regardez le monde dans lequel nous vivons en ce moment, le ton est le truc avec la réalité en ce moment. Je ne sais pas comment appeler ça. Une minute, c’est un dessin animé de Bugs Bunny à l’envers, puis l’autre seconde, c’est un film catastrophe. C’était donc un peu comme ce avec quoi nous luttons dans la vraie vie.

Le changement climatique et l’environnementalisme font partie intégrante de la vie de M. DiCaprio. Comment a-t-il réagi quand vous êtes venu le voir et lui avez dit : « Abordons la fin du monde comme une comédie un peu » ?
Il a vu ce que j’ai vu, c’est-à-dire : vous ne racontez pas l’histoire du changement climatique, vous racontez quelque chose qui est une allégorie à peine déguisée de la crise climatique et vous laissez le public rire. Vous laissez le public trouver de la distance et du recul.

C’est effrayant, c’est triste, c’est drôle. Quelle a été votre première émotion lorsque vous avez vu le film pour la première fois avec un public ?
Je ne vais pas mentir. La fin m’a beaucoup touché. Je me suis étouffé. J’avais les larmes aux yeux. J’étais vraiment surpris. J’étais dans la salle de montage pendant 60, 70 heures par semaine et je regardais ça encore et encore. La première fois que je l’ai mis devant la foule, j’ai ri, mais j’ai été surpris par mon émotion.

Contenu de l’article

Vous venez d’évoquer la fin. Je ne veux pas gâcher ça pour les gens, mais y a-t-il eu une résistance à terminer le film comme vous l’avez fait ?
Je dois dire : « Dieu bénisse Netflix ». Il y aurait eu d’autres endroits qui auraient eu peur d’une fin comme celle-ci. Netflix était comme, « Faisons-le ». Mais la chose la plus étrange est que lorsque nous l’avons testé, la fin est devenue la partie préférée n ° 1 du film. C’était une bonne nouvelle. On pouvait dire que le public était prêt pour quelque chose de différent, ce qui était génial.

Une grande partie des premières annonces de ce film concernait une scène dans laquelle M. DiCaprio se lance dans une diatribe épique. Combien de lui était dans ce discours?
Il joue définitivement un personnage, mais nous avons réécrit ce discours 15, 20 fois. On a vraiment travaillé dessus. Tant de mots ont maintenant été politisés. Tant de mots sont considérés comme diviseurs, et nous avons essayé de les rendre simples et bruts et de revenir à l’idée que les personnes seules s’expriment. Je pense qu’il était excité à l’idée de le faire parce qu’il est très passionné par ça, mais il joue toujours un personnage, cela ne fait aucun doute.

Dans quelle mesure ce qui se passait dans le monde réel a-t-il affecté le personnage présidentiel de Meryl Streep ?
Le script a été terminé lorsque COVID a frappé. Ensuite, j’ai dû rentrer chez moi pendant cinq bons mois et regarder les événements se dérouler dans le miroir du funhouse. Il y avait certaines choses que j’avais dans le script qui se sont produites dans la réalité et j’ai dû les retirer. Par exemple, il y avait un projet de loi sur les dépenses des comètes dans le script où ils se sont faufilés dans un allégement fiscal pour le 1% et devinez quoi, le premier projet de loi sur les dépenses COVID (allégement) aux États-Unis avait un allégement fiscal pour le 1%, alors j’avais de retirer le mien parce que j’avais l’impression d’arracher les gros titres. Ensuite, il y avait certaines choses qui étaient bien plus folles que ce que j’avais dans le script. Je pense que nous avons en quelque sorte oublié, mais il y avait beaucoup de gens niant que COVID existait même lorsque la pandémie a frappé. J’avais un certain déni de comète dans le script, donc après que la réalité ait eu son mot à dire, j’ai définitivement augmenté cela un peu.

Contenu de l’article

Je n’aurais pas deviné que le réalisateur d’Anchorman and Step Brothers and the Other Guys – des films que j’adore – serait passé aux sujets que vous avez abordés dans Big Short, Vice et Don’t Look Up. Que penserait ce jeune Adam des films qu’il fait maintenant ?
Je suis content de tout ce que j’ai fait. Il n’y a jamais eu de plan. Vous vous adaptez simplement à ce qui se passe dans le monde. Vous écrivez ce que vous pensez avoir besoin d’écrire. Mais je pense qu’il y a une chose – surtout ici aux États-Unis – où les gens agissent comme : « C’est de la comédie, peu importe. » Mais je vais vous dire un petit secret : la comédie est difficile. C’est peut-être le genre le plus difficile qui soit. Demandez à n’importe quel écrivain, n’importe quel réalisateur, n’importe quel monteur, n’importe quel acteur et ils vous diront, rien n’est plus difficile que la comédie. J’ai donc eu une chance incroyable d’avoir pu me faire les dents en faisant les comédies que j’ai faites au début des années 2000.

Ne cherchez pas joue maintenant dans certains cinémas. Il arrive sur Netflix le 24 décembre.

[email protected]