Cette discussion et cette critique contiennent des spoilers pour saule épisode 7, « Au-delà de la mer brisée », sur Disney +.
La seconde moitié de saule souffre d’un certain nombre de problèmes communs avec les séries modernes, en grande partie en raison de la tendance à considérer les émissions de streaming modernes comme des récits continus uniques découpés en portions arbitraires plutôt que comme un ensemble d’épisodes distincts et délimités.
saule est construit comme un seul récit de huit épisodes, avec une structure claire. Il y a des choses que l’équipe de rédaction doit clairement mettre en place et établir, beaucoup de cadre qui doit être construit. Le problème avec des épisodes comme « Wildwood » et « Beyond the Shattered Sea » est qu’une grande partie du travail mécanique réel est confiée à des épisodes qui ne sont pas particulièrement satisfaisants en eux-mêmes. Ces épisodes font des choses dont la plus grande série a besoin mais qui ne sont pas convaincantes à regarder.
« Wildwood » est arrivé juste après le milieu de la saison. Il a fourni une trame de fond à Jade (Erin Kellyman) et Boorman (Amar Chadha-Patel), le moins développé des principaux protagonistes de la série. Il a également fallu du temps pour articuler clairement et établir diverses dynamiques de personnages, comme la romance entre Jade et Kit (Ruby Cruz) ou l’attirance entre Graydon (Tony Revolori) et Dove (Ellie Bamber). Le seul problème était qu’il n’y avait pas de récit pour le lier ensemble.
« Beyond the Shattered Sea » s’en sort un peu mieux, en ce sens qu’il est lié par un ensemble assez cohérent de thèmes et d’idées. Pourtant, l’avant-dernier épisode de la saison semble largement mécanique. Il y a un certain nombre de pièces qui doivent être déplacées à travers le tableau, des fils qui doivent être alignés pour la grande finale. Les dominos doivent être soigneusement disposés, les thèmes principaux et les rythmes des personnages doivent être reformulés et l’exposition doit être fournie. C’est une liste de contrôle de ce dont le prochain épisode a besoin.
Ce n’est pas inhabituel. C’est un élément structurel courant dans les émissions fortement sérialisées. En effet, c’est un trop commun — et la compréhension qu’en a le public est si instinctive — qu’une grande partie de l’attrait de Jeu des trônes vient de son rejet de cette structure. Dans de nombreuses saisons de Jeu des trônesle grand décor culminant est arrivé dans des épisodes culminants comme « Baelor », « Blackwater » et « The Rains of Castamere ».
Ces grands moments ont si bien fonctionné parce que le public ne s’y attendait pas à ce moment de la saison. Que les téléspectateurs y aient pensé consciemment ou non, on s’attendait toujours à ce que la finale de la saison soit censée être le «grand» épisode, et donc la livraison de ces gains un peu plus tôt dans la saison a pris les téléspectateurs au dépourvu. En effet, la cinquième saison va plus loin, déplaçant son grand coup de théâtre à l’acte final de l’antépénultième épisode de la saison, « Hardhome ».
En revanche, saule joue la convention directement. À certains égards, cela reflète un problème en pensant à ces récits comme des films de huit heures, car ce type de narration est également assez courant dans les superproductions. Il y a beaucoup de films qui s’arrêteront avant la bataille décisive pour faire la configuration et réaffirmer les enjeux. Ces séquences sont généralement efficaces et souvent gérées par montage. Ils sont nécessaires à l’histoire et peuvent être amusants, mais ils ne sont pas l’attraction principale.
Le problème avec l’étirement d’un récit structuré comme celui-ci sur une saison de télévision est que cette avant-dernière configuration est souvent étendue pour remplir un épisode entier. Il est trop étiré et pousse le gain dans la finale. C’est une approche qui aide la plus grande superstructure de la saison mais sape l’épisode individuel. « Beyond the Shattered Sea » est un épisode qui se regarde beaucoup mieux dans une frénésie qu’il ne le fait la semaine avant la diffusion du saule final.
Être juste envers saule, le spectacle en est conscient. Une grande partie de « Beyond the Shattered Sea » est construite autour d’un sentiment de frustration face au manque de progression. À bien des égards, l’épisode est sur la frustration du long voyage vers la finale de la saison de l’émission. « Il n’y a rien au-delà », explique Zeb (Julian Glover) au groupe assemblé. « La mer continue, pour toujours. » On dirait qu’il est prêt à laisser une critique une étoile de l’épisode sur IMDb.
Les différents personnages sont coincés dans les limbes, attendant que quelque chose se passe. « Cette journée ne se termine jamais », se plaint Arik (Dempsey Bryk) dans la Ville immémoriale. Lili (Rosabell Laurenti Sellers) le rassure : « Ça finira par arriver. Le temps se brouille. Rubi se plaint à Willow (Warwick Davis) : « Je suis ici depuis longtemps. Des semaines… des mois. Je ne peux même plus dire. Jade se plaint de leur voyage à travers le désert : « Quelqu’un d’autre a-t-il remarqué que les jours rallongent et que les nuits raccourcissent ? »
Il y a une question de savoir si construire « Beyond the Shattered Sea » autour de cette absence de but et de cette frustration est intelligent ou simplement conscient de soi. Le spectacle aligne de manière flagrante les différents fils de l’intrigue pour porter ses fruits dans la finale, au point qu’il y a deux conversations distinctes pour savoir si Boorman va essayer d’utiliser le Lux, avec lui répondant les deux fois que le moment n’est pas bon. Il dit à Jade : « Il y a un moment parfait pour ça, et ce n’est pas ça. » Vraisemblablement, le moment est la semaine prochaine.
Cela dit, « Beyond the Shattered Sea » fonctionne au moins mieux que « Wildwood » pour parcourir la liste de contrôle de la saison. Alors que certains travaux en studio semblent un peu trop artificiels, une grande partie de l’épisode a été tournée sur place à Pendine Sands. Le réalisateur Jamie Childs et le directeur de la photographie Will Baldy en profitent. Tourné à l’heure magique, la mer brisée elle-même est magnifique et magique. Comme avec Andorc’est un rappel du charme d’utiliser des lieux physiques et pratiques.
En effet, « Beyond the Shattered Sea » fonctionne sans doute mieux comme une collection de visuels. Il y a un montage au milieu de l’épisode qui donne l’impression qu’il devrait être le gros de l’épisode; les personnages s’entraînent et se préparent pour la tâche à venir, tandis que la caméra filme le magnifique environnement. Une grande partie de l’épisode autour de cette séquence ressemble frustrant à un effort pour étendre un montage sur 60 minutes de télévision. Pourtant, il capture un sentiment de majesté et d’émerveillement convenant à la quête.
L’inclusion de Julian Glover est également charmante. Tout comme le Indiana Jones et Guerres des étoiles références dans « Prisonniers de Skellin », l’apparition de Glover renforce l’idée de Lucasfilm comme quelque chose de son propre fief au sein de la plus grande machine Disney. Bien qu’il se soit finalement révélé être le Dag (Claudia Hughes), sa caractérisation initiale en tant que gardien maladroit – un vieux chevalier solitaire – rappelle l’un des partenaires de scène de Glover (Robert Eddison) dans sa scène finale dans Indiana Jones et la dernière croisade.
Contrairement à « Wildwood », « Beyond the Shattered Sea » est lié par un ensemble de thèmes plus intéressant. L’épisode utilise sa position dans la saison pour mettre en avant ses thèmes d’oisiveté et de vide. Lorsque le groupe rencontre Zeb pour la première fois, il est présenté comme un « Paladin du Cachemire » perdu depuis si longtemps qu’il a oublié les détails de sa mission. « Toutes ces quêtes, ces batailles et ces aspirants qui se disputent le trône », avoue-t-il. « Ils sont parfois en quelque sorte tous mélangés ensemble. »
« Beyond the Shattered Sea » aborde une idée suggérée au début de « Wildwood » mais jamais réellement développée, le classique « Island of the Lotus Eaters » de L’Odyssée. C’est un endroit où les personnages restent coincés, ne pouvant ou ne voulant plus avancer. Dans sa cabane, Zeb offre au groupe un peu de répit. Il essaie de les inciter à rester. Lorsqu’ils proposent d’acheter sa voiture, il hésite : « Discutons après le souper. Le matin, il prévient : « Le gros temps arrive, mieux vaut attendre.
C’est l’archétype du récit «déposez vos fardeaux», le genre de choix auquel tout héros doit faire face dans un récit de grande quête. On peut dire que cela aurait eu plus de sens dans « Wildwood », mais cela fonctionne assez bien dans « Beyond the Shattered Sea ». En effet, l’épisode met en parallèle les épreuves auxquelles le groupe est confronté avec les défis auxquels Airk est confronté dans la ville immémoriale. Ce qui est particulièrement intéressant dans « Beyond the Shattered Sea », c’est la façon dont il cadre cela à travers le prisme de la fantaisie des jeunes adultes.
Les héros du spectacle sont présentés avec un choix de nihilisme. Zeb reconnaît qu’il n’est peut-être pas réel. « Peut-être que je suis le fruit de votre imagination, ou que nous sommes tous des fantômes dans le rêve d’un dieu vindicatif souffrant d’une indigestion », théorise-t-il. « Libérateur, n’est-ce pas ? il demande. « Que ça n’a pas d’importance. Rien n’a d’importance. » Cela se reflète dans l’appel ultérieur de Lili à Airk, pour abandonner tout sens de « ce qui est réel et ce qui ne l’est pas ; ce qui est clair, ce qui est obscur, ce qui est bien et ce qui est mal.
Airk et le groupe envoyé pour le sauver sont confrontés au fantasme attrayant que rien n’a d’importance, qu’il n’y a pas de bien et de mal ou de bien et de mal. Dans la ville immémoriale, Airk boit avidement dans une mare de liquide de couleur étrange et semble développer une dépendance. Etant donné comment saule s’est présentée comme une émission sur le divorce, il est difficile de ne pas lire le sous-texte de tout cela, des adolescents qui se sentent abandonnés par leurs parents qui se perdent de diverses manières, à la fois littérales et métaphoriques.
Il y a une multitude de sous-textes intéressants bouillonnant sous la surface de « Beyond the Shattered Sea » pour saule. C’est juste dommage que l’épisode semble plus fonctionnel que fantastique. Il ne s’échoue pas tout à fait, mais il n’est jamais aussi simple.