Pour savoir si vous apprécierez Please, Touch The Artwork, il vous suffit de jeter un coup d’œil à votre bibliothèque. Si vous avez des livres d’art, nous pouvons vous garantir que vous passerez un bon moment avec ce casse-tête délicieusement divertissant, stimulant et sans prétention. De même, si vous vous êtes déjà rendu dans une galerie ou un musée de votre propre chef. Si vous aimez les jeux de puzzle et que vous avez même un intérêt passager pour l’art moderne, en fait, vous devriez vraiment le télécharger, illico.
Trois jeux composent cette fusion décalée de l’histoire de l’art et de la narration du développeur Thomas Waterzooi, qui élabore des mécanismes ingénieux autour d’un style artistique que vous reconnaîtrez instantanément, même si vos connaissances font défaut. Un récit léger est tissé tout au long pour vous divertir et vous surprendre sans tomber dans l’ennui ou la répétition. Si vous cherchez à vous ancrer avec les pierres de touche du jeu, Thomas Was Alone avec un soupçon de présentation jazzy d’Ape Out est proche de décrire l’ambiance. Mais, vous savez, sous la forme d’un casse-tête artistique tactile.
Les trois jeux sont présentés comme un trio de galeries et étireront votre matière grise de différentes manières et à différents degrés. Une réception est tenue par un préposé qui vous indiquera la bonne direction en fonction de votre humeur ou vous fournira des citations éclairantes de Piet Mondrian, l’artiste dont l’œuvre abstraite – qui fait partie du mouvement De Stijl (« le style » en néerlandais) – inspiré tout le jeu.
La galerie Style est composée de 58 puzzles qui commencent par une composition terminée sur le côté gauche de l’écran, et la même toile reproduite sur la droite, moins certaines lignes ou couleurs. L’objectif est de rendre la toile de droite identique à la gauche. Au fur et à mesure que vous les parcourez, un récit original de style création de sept jours se déroule sur les cartes de titre alors que de nouvelles idées sont introduites tandis qu’un aperçu distillé du mouvement De Stijl apparaît sur les « murs » de la galerie entre les puzzles.
Les mécaniques sont introduites et mises en œuvre avec brio. Les essais et erreurs jouent un rôle naturel lorsque vous expérimentez et réinitialisez des compositions. Les couleurs primaires, qui sont introduites avec une fanfare hilarante, ne sont pas accompagnées d’un tutoriel explicite détaillant comment les appliquer ; le nom du jeu est toutes les instructions qui vous sont données et tout ce dont vous avez besoin. Taper sur n’importe quelle «boîte» sur la toile envoie une vague de couleur vers l’extérieur qui remplit tout espace adjacent touchant cette boîte, coins inclus. Imaginez un carré blanc divisé en quatre carrés pairs. Appuyez sur le carré en haut à droite et les trois carrés adjacents deviendront jaunes, laissant celui que vous avez tapé blanc.
L’ajout de plusieurs couleurs et, plus tard, d’autres complications telles que les diagonales ralentiront votre progression après avoir parcouru les compositions d’ouverture, bien qu’en cas d’échec à plusieurs reprises, un système d’indices apparaisse. Nous devons admettre que les dernières compositions nous ont dépassés et que le système d’indices a été utilisé à bon escient.
La galerie Style propose donc de vrais casse-tête pour les mordus de puzzle, mais les deux autres galeries sont plus faciles à vivre. Boogie Woogie suit deux carrés « qui veulent juste être ensemble ». Dans cette galerie, des lignes sont générées sur une toile, avec des carrés positionnés le long du bord extérieur où chaque ligne se termine et un carré cible à la fin de l’un d’eux. Taper sur l’un des carrés extérieurs les fait voyager le long de la ligne, et là où les lignes se croisent sur la toile, des carrés colorés se matérialisent qui ont des effets différents sur votre carré de déplacement.
Les rouges, par exemple, le tournent de 90 degrés vers la droite, tandis que les blancs l’envoient vers la gauche. Les carrés bleus vous renvoient par où vous êtes venu, et ainsi de suite, avec des pièges, des tunnels et d’autres dangers apparaissant au fur et à mesure que vous progressez. Bien moins éprouvant que The Style, Boogie Woogie établit un bel équilibre entre narration et mécanique, mariant les deux sans devenir surmené alors que vous projetez mentalement l’itinéraire de chaque carré en attente sur le bord extérieur de la toile afin de choisir le gagnant.
La galerie de New York est la plus évocatrice et méditative des trois modes, illustrant l’émotion de déménager dans une grande ville à travers un ensemble de labyrinthes de plus en plus complexes. Vous les parcourez de gauche à droite en glissant dans les directions cardinales n’importe où sur l’écran tactile. En collectant des pellets tout au long de la sortie, cela ressemble à un mélange de Pac-Man et Serpent, bien que moins les dangers et le stress inhérents à ces jeux. Vous avez fait fausse route ? Revenez simplement en arrière par où vous êtes venu et prenez un itinéraire différent.
Alors que les labyrinthes semblent compliqués, même les exemples visuellement les plus bruyants sont d’une simplicité trompeuse dans la pratique. La galerie NYC est de loin la moins éprouvante des trois, en termes de gameplay. Terminer les écrans révèle les lignes d’un poème, mais encore une fois, le choix du développeur de réduire le défi mécanique à mesure que le ton s’assombrit empêche les choses de devenir lourdes, ce que nous avons trouvé rafraîchissant. Il n’y a pas de fin de jeux indépendants disponibles – dont beaucoup sont excellents, ajoutons-le – qui vont dans des endroits complexes et émotionnels et nécessitent des avertissements de contenu, sans parler d’une certaine humeur pour pouvoir digérer et profiter. S’il vous plaît, Touch The Artwork n’est pas un de ces jeux. C’est réfléchi et stimulant, mais c’est aussi « juste » un petit casse-tête amusant si vous le souhaitez. Vous ne voulez pas tous les déchets sensibles et sophistiqués ? Appuyez simplement dessus.
C’est la vraie beauté de Please, Touch the Artwork, cependant; ce n’est pas du tout « intello ». Waterzooi s’efforce de démontrer par l’interaction comment ces compositions, aussi abstraites soient-elles, sont chargées d’émotion à travers leur création et leur absorption. Oui toi pourrais tapotez sur tous les « trucs bavards », mais si cela ne vous intéresse pas, vous vous retrouverez probablement à l’extrême droite des galeries, déçu de la durée du jeu (deux à trois heures selon le développeur, bien que nous en ayons mis plus de cinq, tout compris). Si vous êtes du tout intrigué par les œuvres d’art qui ont inspiré le jeu, vous apprécierez d’autant plus la façon dont ces récits délicats complètent la mécanique du puzzle, les deux étant astucieusement utilisés pour engager et éduquer.
Si vous avez atteint la fin de cet examen et que vous n’êtes toujours pas sûr, c’est 7,99 $ / 7,19 £ au prix fort et il y a même une démo disponible pour vous donner une idée. Compte tenu de sa durée relativement courte, nous vous encourageons à essayer le jeu complet s’il vous semble à mi-chemin, mais la démo est là si vous le souhaitez. Il y a aussi une mise à jour prévue pour la mi-janvier qui corrigera les commandes Joy-Con si vous souhaitez jouer sur le téléviseur (il est uniquement portable au moment de la rédaction). L’utilisation de Joy-Con va quelque peu à l’encontre de la philosophie du titre, mais c’est formidable de voir le jeu pris en charge.
Conclusion
S’il vous plaît, touchez l’œuvre est une excellente petite expérience qui combine intelligemment des mécanismes de puzzle intuitifs et pensifs avec l’histoire de l’art et l’humour pour créer une exposition interactive à ne pas manquer. Si vous vous intéressez à l’art moderne, vous apprécierez certainement ce joyau, mais même les fans de puzzle qui ne connaissent pas leurs Picassos de leurs Pollocks feraient bien de parcourir ces galeries. Il n’y a vraiment rien d’autre à dire. Faites ce que dit le titre.