Il y a plus de concurrence en streaming que jamais, mais même quand même, Netflix reste au top en termes d’étendue et d’échelle. En termes simples, il y a beaucoup à regarder sur Netflix, au point que même des séries et des films apparemment célèbres peuvent être enterrés par l’algorithme qui essaie de vous montrer les dernières nouveautés de la télé-réalité. Donc, pour vous aider, nous avons sélectionné 10 excellents nouveaux titres qui couvrent toute la gamme des thrillers de zombies aux films familiaux en stop-motion en passant par un incroyable polar.
Cabinet de curiosités de Guillermo del Toro
Avec Cabinet de CuriositésGuillermo del Toro (La forme de l’eau, Le Labyrinthe de Pan) a organisé une anthologie terrifiante d’épisodes d’une heure de certaines des personnes les plus excitantes travaillant dans l’horreur. Il y a une aventure amusante sur les rats tueurs de cube réalisateur Vincenzo Natali, une histoire de science-fiction très trippante de Mandy réalisateur Panos Cosmatos, et même un court métrage sur les horreurs des produits de beauté réalisé par Ana Lily Amirpour (Une fille rentre seule chez elle la nuit). Ceci étant une collection dirigée par del Toro, il y a bien sûr aussi quelques adaptations de Lovecraft. Ce qui est le plus impressionnant dans l’anthologie, cependant, c’est à quel point elle est à la fois incroyablement cohérente (il n’y a pas de manque parmi les huit épisodes) et extrêmement variée, montrant à quel point il existe de nombreuses façons différentes d’aborder une histoire effrayante.
Amour, mort et robots est une collection de courts métrages de science-fiction animés qui peuvent devenir à la fois assez étranges et assez horribles, et la troisième saison de cette année est sans doute la meilleure à ce jour. Il comprend une histoire terrifiante sur la navigation sur des mers extraterrestres de David Fincher, une pièce troublante sur une sirène qui suit un soldat sourd d’Alberto Mielgo, et mon préféré, un rêve de fièvre inspiré de Moebius intitulé « The Very Pulse of the Machine » du réalisateur Emily Dean . Et à une époque de drames de prestige d’une heure, il est rafraîchissant de se gaver d’une série où tout dure moins de 20 minutes – et parvient à en emballer beaucoup dans ces courtes durées.
La charmante première saison de Poupée russe est un acte difficile à suivre. Cela a donné une nouvelle tournure à la formule du jour de la marmotte, dans laquelle Nadia (Natasha Lyonne) est décédée à plusieurs reprises le jour de son 40e anniversaire jusqu’à ce qu’elle fasse équipe avec un autre looper nommé Alan (Charlie Barnett) pour comprendre les choses. La saison 2 reprend quelques années plus tard et abandonne la boucle pour une histoire de voyage dans le temps où rouler sur le MTA peut littéralement vous ramener dans le temps. Cela prend un peu plus de temps à démarrer, mais une fois que les choses se sont enclenchées, la deuxième saison est tout aussi convaincante que la première, sans vous obliger à entendre « doux anniversaire bébé” toutes les 15 minutes.
Je pensais que j’en avais marre des émissions de zombies jusqu’à ce que je regarde Nous sommes tous morts. La série coréenne insuffle une nouvelle vie au genre en mélangeant l’horreur des morts-vivants avec le drame classique du lycée. L’émission suit un groupe d’étudiants essayant de survivre à une épidémie alors qu’ils sont piégés dans leur école au milieu de leurs camarades mangeurs de chair. Cela signifie qu’au milieu de toutes les évasions palpitantes et des morts tragiques, il y a encore une romance adolescente florissante, une discorde entre les sportifs et les nerds, et même un peu d’humour pour réduire la tension. C’est un combo qui fonctionne vraiment bien, et tourne Nous sommes tous morts dans le genre de spectacle qui est difficile ne pas se gaver – il suffit de voir ce qui se passe ensuite.
Oignon de verre : un mystère à couteaux tirés
Netflix a fait un gros pari quand il a récupéré les suites de Couteaux sortis, et au moins au début, cela semble avoir porté ses fruits. Verre Oignon est le genre de suite qui rend tout plus grand, de la distribution d’ensemble au mystère lui-même. Il voit une fois de plus Daniel Craig reprendre son accent douteux du Sud en tant que détective Benoit Blanc, et cette fois, il est invité à une soirée mystère de meurtre organisée par un milliardaire technologique joué par Edward Norton. Bien sûr, la fausse fête du meurtre finit par devenir mortelle, et regarder les pièces se mettre en place alors que Blanc résout le mystère est très satisfaisant. Tout aussi important, c’est très amusant, avec une écriture hilarante et des blagues continues qui rapportent vraiment à la fin.
La maison peut ressembler à un film en stop-motion mignon et flou, mais c’est quelque chose de beaucoup plus sombre. Le film est divisé en trois histoires, chacune racontant une histoire différente sur une maison spécifique et les personnes (et les animaux) qui y ont vécu au fil des ans. Vous commencez par sa création, avant de vous installer dans une rénovation des décennies plus tard, et finalement de passer à un avenir apparemment décimé par le changement climatique. Ce n’est pas exactement de l’horreur – ne vous attendez pas à des monstres effrayants ou à des sauts effrayants – mais il y a un ton troublant qui se cache sous la surface de La maisonce qui rend son esthétique câline d’autant plus désarmante.
C’est une bonne année pour del Toro sur Netflix. En plus de son anthologie d’horreur, il a également réalisé une adaptation musicale en stop motion de Pinocchio. Ce n’est, comme vous vous en doutez, rien à voir avec le classique de Disney. Au lieu de cela, cette version de Pinocchio est un peu comme une version familiale de Le Labyrinthe de Pan, une combinaison d’émerveillement enfantin, de drame déchirant et de toile de fond sinistre de la montée du fascisme. (Ce n’est pas subtil – Mussolini fait même une apparition.) Cela a aussi l’air incroyable, avec un monde qui semble avoir été sculpté dans du bois par un maître artisan, y compris une interprétation tout à fait unique du personnage titulaire.
Ce n’est pas très souvent que le réalisateur Henry Selick sort un nouveau film – le dernier était Coraline en 2009 – et son dernier ressemble déjà à un classique instantané. Pour Wendell & Wild, il a fait équipe avec Jordan Peele (Non), pour un autre conte sombre en stop-motion, cette fois sur une jeune fille aux pouvoirs spéciaux qui passe un marché avec deux frères démons. C’est une histoire de traumatisme et de perte (sujet familier pour Selick) qui s’attaque également au complexe industriel carcéral. Il y en a donc pour tous les goûts.
Netflix a connu une année étonnamment bonne pour les sorties d’anime originales, et la plus mémorable pourrait être Thermae Romae Novae, une histoire loufoque de voyage dans le temps sur un ancien architecte romain obsédé par la baignade. Dans chaque épisode, l’architecte, Lucius, se retrouve confronté à un problème de conception, mais est ensuite mystérieusement transporté dans le Japon d’aujourd’hui, où il s’inspire de notre technologie de bain futuriste et l’utilise pour créer quelque chose de nouveau dans le passé. C’est à la fois extrêmement idiot et réconfortant, et il y a même un aspect éducatif : chaque épisode se termine avec l’auteur Mari Yamazaki, qui a écrit la bande dessinée originale sur laquelle la série est basée, visitant une source chaude japonaise ou un bain public pour en savoir plus sur l’histoire et la culture de baignade.
Les émissions de télévision Puzzle Box ont connu une résurgence en 2022, en partie grâce à des goûts de Vestes jaunes et Rupture. La réponse de Netflix à la tendance est 1899. Des esprits créatifs derrière Foncéune autre série Netflix, 1899 commence comme une histoire de navire fantôme avant de se transformer progressivement en quelque chose de beaucoup plus étrange et plus complexe. Il est difficile d’en dire trop sur ce qui arrive à l’équipe multinationale sans entrer dans les spoilers, mais il suffit de dire que la série vous jette beaucoup de mystères et de fils narratifs différents, et ce n’est qu’au dernier épisode que tout cela fait vraiment n’importe quoi. sens. Mais c’est définitivement le genre de spectacle auquel vous voudrez porter une attention particulière; tout, des costumes à la scénographie, est un indice sur ce qui se passe réellement.