Lorsque Willow a atterri pour la première fois dans les cinémas en 1988, c’était un fantasme pas comme les autres – plus tactile et avec les empreintes digitales de George Lucas partout (le créateur de Star Wars a écrit l’histoire sur laquelle le film est basé). En ce qui concerne la nouvelle série, sortie sur Disney Plus, le showrunner Jon Kasdan voulait que Willow se sente à nouveau fraîche et inattendue, mais cela ne s’est pas fait sans certains soucis.
« L’une des choses que j’aime dans le film, c’est que je n’ai jamais vu quelqu’un comme Madmartigan dans un fantasme auparavant », a déclaré Kasdan à Total Film, faisant référence au célèbre personnage de Val Kilmer, un mercenaire qui a commencé comme adversaire avant de rejoindre le titulaire Willow, joué par Warwick Davis, dans sa quête. « Madmartigan avait un son différent. Il n’a pas essayé de faire un accent britannique. Il était une toute nouvelle version de ce à quoi un personnage dans ce monde pouvait ressembler. Et cet esprit est vraiment quelque chose que nous avons essayé de faire passer dans la série, mais ne d’une manière contemporaine de ce moment, comme Val l’avait été en 1988. »
Dans le film original, Willow tente de ramener un bébé humain chez lui après avoir trouvé l’enfant abandonné dans les bois. Bien sûr, l’histoire n’est pas si simple ; Willow découvre bientôt que le bébé est la prophétisée Elora Danan, qui un jour débarrassera le monde du mal. La nouvelle série se concentre sur la relation entre Willow et Elora, qui a maintenant grandi, et il y a beaucoup d’humour entre les générations.
« L’inspiration motrice pour faire cela a été de concentrer l’histoire sur la relation entre cette jeune fille et ce vieil homme qui est censé lui apprendre à sauver le monde », déclare maintenant Kasdan. « C’était l’histoire que nous voulions raconter, et le choc générationnel entre ces deux-là était au cœur de tout ce que nous pensions que cette chose pouvait être. La raison de le faire, franchement, était de voir, eh bien, ‘Et si ce bébé grandit Et si elle et Warwick avaient une relation tendue plutôt qu’une relation simple et aimante ? Dans cette idée résidait le potentiel d’une série. Et puis l’étape suivante est devenue: « Eh bien, qui serait autour de cette fille qui rendrait cela encore plus difficile? » «
Ce n’est pas la suite à laquelle certains fans de Willow peuvent s’attendre – non seulement Willow et Elora sont des personnages clés, mais il y a aussi toute une bande d’aventuriers hétéroclites, interprétés par Erin Kellyman et Ruby Cruz. Kasdan les a précédemment décrits comme Willow’s Breakfast Club.
« Tous les différents personnages que nous avions, chacun apporte son propre son individuel à la série, contrairement à Warwick », dit-il. Cela a ensuite entraîné un léger changement de ton alors que l’humour était plus jeune par endroits. « La façon dont j’ai essayé de faire la paix avec ce changement de ton était qu’il aurait l’air et se sentirait aussi effrayant et tactile que le monde qui [Willow director] Ron Howard avait évoqué en 1988, et que vous auriez l’impression d’être dans le monde et dans le froid et la boue sous la pluie, et de le mélanger avec ces éléments plus sauvages et plus lâches », ajoute-t-il. « Et cela semblait comme où nous irions et en outre comment la série pourrait se distinguer des autres fantasmes que nous aimons. »
Il y a une certaine qualité palpable dans les relations de Willow, et c’est peut-être parce que les acteurs étaient tous enfermés ensemble. « Nous avons eu un camp d’entraînement de quatre semaines avant de commencer le tournage », explique Ellie Bamber, qui joue Dove, une bonne innocente qui tombe amoureuse d’un prince. « Nous avons passé tellement de temps à nous asseoir et à nous parler. C’était plaisant. »
« Banterous! Est-ce l’anglais de la reine? » taquine Tony Revolori, mieux connu pour son rôle de Flash dans les films Spider-Man, qui joue un prince fiancé (pas celui qui intéresse Dove). « Notre dynamique est éphémère », dit-il à propos de Willow. « Ils changent toujours. Quelqu’un peut être paternel avec quelqu’un, fraternel avec quelqu’un d’autre et changer constamment. Tellement comme la vraie vie. Cela finit par se voir dans la série, ce qui est sa plus grande force, et c’est que les personnages se sentent réels , parce que ce que nous avions hors écran et ça se traduit à l’écran. »
Le tournage a eu lieu au cours des 10 mois suivants, mais malgré le temps passé sur le plateau, le monde de Willow n’a jamais vieilli. « Entrer sur un plateau comme celui-là, c’était comme entrer dans le monde », explique Bamber. Revolori ajoute: « Cela laisse moins de place à l’imagination, ce qui est encore plus facile pour les acteurs de se mettre ensuite dans ce monde et de dire: » Je suis là et je joue ce que cette personne vivrait. « »
Les résultats parlent d’eux-mêmes, Willow étant un conte délicieux qui s’intègre parfaitement à l’original, malgré ses différences générationnelles.
Willow est maintenant disponible sur Disney Plus avec de nouveaux épisodes diffusés chaque semaine. En savoir plus sur le casting de Willow ici. Vous pouvez également consulter notre liste des meilleures émissions sur le streaming Disney Plus en ce moment.