Contrairement aux défis physiques de son travail précédent, ce qui a rendu « Bardo » difficile, c’est qu’Iñárritu a mis tout ce qui se passait dans sa tête sur la page. C’est une chose de raconter l’histoire de quelqu’un d’autre, mais raconter la sienne demande une ouverture émotionnelle que peu de gens ont. Il dit à THR :
« Lorsque Nicolás Giacobone et moi élaborions le scénario, il est devenu une sorte de thérapeute. C’était une introspection profonde qui est sortie comme une auto-fiction intime. Je me suis laissé aller. Je pense qu’à mon âge actuel, je suis plus fort maintenant et je peux rire de moi-même. J’aborde la plupart des choses avec humour, afin d’éclairer la douleur ou de la comprendre. L’écriture du scénario était donc un processus sensible, mais ensuite, quand vous allez le faire, il vous suffit de l’exécuter.
La production physique était également un effort colossal. Il suffit de regarder la bande-annonce pour voir l’ampleur massive de « Bardo ». Se disputer quelque chose d’aussi épique avec l’intense intime serait éprouvant pour n’importe quel cinéaste. Il appelle même le fait d’en faire « le film le plus difficile que j’aie jamais fait de ma vie » et explique :
« [E]une seule image, et chaque mouvement a été complètement pré-visualisé et répété. C’était incroyablement complexe, mais cela a été fait avec un contrôle total. J’ai donc vraiment eu besoin de faire beaucoup de travail physique pour y parvenir… Et puis, évidemment, il faut l’exposer au monde — cette chose que vous avez construite dans un espace intérieur incroyablement intime. Il se sent vulnérable. Mais j’ai un sentiment très positif d’affirmation avec ce film. »
« Bardo » n’est peut-être pas du goût de tout le monde, mais si Iñárritu a dû faire tous ces efforts pour faire le film qu’il voulait, tant mieux pour lui.