Barbare sort sur HBO Max cette semaine. Le film est devenu tranquillement un succès de bouche à oreille dans les salles. Si vous ne l’avez pas encore vu, vous devriez prendre le temps de le regarder. C’est le parfait régal d’Halloween. Cependant, Barbare est également un film quelque peu difficile à recommander, car c’est un film qu’il vaut mieux voir entièrement à l’aveugle, sans attente ni anticipation de ce que le film implique réellement. C’est un film qui mérite d’être revu, mais il vaut mieux le voir pour la première fois sans connaissance préalable.
Cela nous amène à quelque chose d’intéressant sur la culture pop moderne. La culture pop moderne est obsédée par l’idée de spoilers. En particulier, la culture pop moderne est obsédée par l’idée que le plaisir d’une personne pour un travail donné peut être compromis en en sachant trop à l’avance. Cependant, cette culture devient souvent une parodie d’elle-même et est devenue un outil qui peut être cyniquement exploité à la fois pour stimuler l’intérêt initial et pour faire taire le discours critique.
À son extrême, la « phobie du spoiler » peut considérer une réaction émotionnelle honnête face à une œuvre comme un « spoiler », affirmant que «ce que vous ressentez à propos de quelque chose est tout autant un spoiler que de dire qui meurt.” C’est une position manifestement absurde, mais tout critique de cinéma a rencontré ceux qui la soutiennent sincèrement. C’est une position qui cherche à limiter la capacité des autres à parler d’un objet en fonction de la préférence d’un individu à ne rien savoir à son sujet.
L’une des grandes ironies de la culture du spoiler est qu’une grande partie de celle-ci est ancrée autour d’objets qui ne le méritent pas vraiment. En particulier, les fans des grandes franchises sont obsédés par les « spoilers » pour les films assez prévisibles. Est-ce un spoiler de révéler que les gentils gagnent à la fin de Avengers : Fin de partie, étant donné que c’est ainsi que se terminent la plupart des films de super-héros ? Étant donné que Avengers : guerre à l’infini a été annoncé comme Avengers : guerre à l’infini, partie 1comment pourrait-il être un spoiler de mentionner qu’il se termine par un cliffhanger ?
Il y a souvent un sens étrange de la performativité à propos de ce genre de phobie des spoilers. Par exemple, la personnalité de YouTube, John Campea, a fait valoir que les critiques devraient être passibles d’une amende de « 1 million de dollars ou plus » pour avoir révélé des spoilers sur les prochaines sorties, seulement pour publier des spoilers massifs pour Spider-Man : Pas de retour à la maison moins d’un mois plus tard. Plus récemment, il s’est retrouvé mêlé à un débat similaire sur parler de Andor avant la levée de l’embargo. Tout cela est très étrange et contradictoire.
Les grands studios se sont accrochés à cela, réalisant que les spoilers peuvent créer un sentiment d’urgence et inciter les fans à voir les projets le plus tôt possible. Les Russo ont annoncé «l’interdiction des spoilers» sur Fin du jeu se lèverait après le deuxième week-end du film dans les salles. Disney s’est vanté que le premier épisode de Le Mandalorien contiendrait « un Guerres des étoiles-spoiler de l’univers. C’est peut-être pour ça Le Seigneur des Anneaux : Les Anneaux de Pouvoir est construit autour de boîtes mystères, pour créer une compulsion parmi les téléspectateurs à le regarder rapidement.
En effet, ces dernières années ont vu les grandes franchises devenir de plus en plus conservatrices. Les préquelles télévisées sont de plus en plus courantes, des récits prolongés où le public connaît déjà la fin. Cela ne signifie pas que ces histoires sont mauvaises – Tu ferais mieux d’appeler Saul, Andoret Maison du Dragon sont à des degrés divers de grande – mais cela souligne la réalité que les téléspectateurs ne regardent pas nécessairement ces projets pour être surpris par leurs résultats.
La culture du spoiler se concentre sur des projets qui contiennent peu de surprises et protègent un public qui n’en a pas vouloir être surpris. À quand remonte la dernière fois qu’un grand film de franchise a été vraiment choquant? Ceux qui sont les plus en colère contre les spoilers seront les premiers à se plaindre des « attentes subverties ». Ceux qui prétendaient ne pas vouloir savoir qu’Andrew Garfield était en Pas de retour à la maison étaient les plus déçus quand Tom Cruise n’était pas là Doctor Strange dans le multivers de la folie.
Cependant, il y a des cas où il est logique de se méfier davantage des spoilers. Ironie du sort, on est souvent loin de ces blockbusters et franchises où les fans sont obsédés par eux. En règle générale, ce sont les films plus petits, indépendants et de genre qui bénéficient le plus d’être vus avec un minimum de prescience et de conscience, car ces films ont la liberté de tourner et tourner de manière intéressante, de défier et de provoquer leur public de manières les grandes franchises hésitent à tenter.
En tant que genre, les films d’horreur bénéficient souvent grandement du fait d’être expérimentés à l’aveugle. C’est peut-être un cliché de suggérer que l’inconnu est vraiment effrayant, mais il y a une tension inhérente à entrer dans un film et à ne pas savoir où il va aller. C’est une sensation qui renforce la terreur et l’anxiété des films d’horreur. Ces films sont souvent plus efficaces et plus choquants lorsque le public n’a pas eu l’occasion de se préparer à tout ce qui se cache dans l’obscurité.
Psycho peut-être le meilleur exemple, au point qu’Alfred Hitchcock a littéralement changé la façon dont le public regardait les films. Avant de Psycho, il était d’usage que les cinémas diffusent des films en rotation. Au cours des années 1950, le public pouvait arriver à mi-parcours d’une projection d’un film donné et rester à sa place après la fin pour assister à la première moitié de la projection suivante. C’est une façon intéressante de regarder des films, qui fait sans doute de l’intrigue du film son facteur le moins important.
Hitchcock a insisté sur le fait que personne ne serait assis après une projection de Psycho a commencé. La raison en est évidente pour quiconque a regardé Psycho. Le film commence comme un film noir histoire d’une jeune femme, Marion Crane (Janet Leigh), qui vole l’argent de son employeur et s’enfuit à travers le pays. Cependant, le film prend un virage serré à mi-chemin lorsque Marion est assassinée à Bates Motel, et le film redémarre effectivement, se concentrant sur sa sœur Lila (Vera Miles).
C’est une astuce fantastique, et cela ne fonctionne sans doute qu’une seule fois. En effet, alors que Psycho est toujours un chef-d’œuvre du cinéma à suspense, l’omniprésence de la séquence mortelle emblématique de Marion a rendu très difficile pour quiconque de voir le film à l’aveugle. Beaucoup de films d’horreur tirent des tours similaires. La plus grande star de Pousser un cri est Drew Barrymore, et tout le monde sait maintenant qu’elle meurt environ 10 minutes après le début du film. La mer d’un bleu profond réussit un tour similaire avec sa plus grande star, Samuel L. Jackson.
Bien sûr, certains rebondissements peuvent être superficiels. Il y a un débat à avoir sur la valeur du choc pour lui-même. M. Night Shyamalan, qui a été qualifié de « le prochain Hitchcock » au début de sa carrière, a été moqué pour sa confiance dans les fins de torsion. Cependant, on ne peut nier l’efficacité du fameux twist se terminant par Le sixième sens. Bien que le film soit revu comme une étude approfondie de la perte et de l’isolement, cette tournure est toujours quelque chose à vivre sans connaissance préalable.
Cependant, les rebondissements des films d’horreur sont souvent plus fondamentaux que le simple fait de tuer des acteurs célèbres ou des révélations de dernière minute. Certains des meilleurs films d’horreur utilisent des changements de genre brusques ou soudains pour surprendre le public. Psycho en est un excellent exemple, un film qui commence comme une pièce de moralité sur une femme qui vole son patron et qui devient soudainement un film slasher. La descente commence comme un thriller de survie, puis prend un virage serré à gauche en une caractéristique de créature monstrueuse.
Lorsque vous regardez un film d’horreur, connaître des détails comme ceux-ci – que le film recommence à un certain moment, qu’un personnage majeur meurt tôt, que le film change soudainement ou progressivement de genre – permet au public de s’y préparer mentalement. C’est peut-être la raison pour laquelle des études ont suggéré que le public Comme spoilers, car cela leur permet d’être « plus détendus » en consommant des médias. Cependant, il y a quelque chose à dire sur l’horreur en tant que genre conçu pour que le public se sente disconfort.
L’horreur, comme la comédie, est un genre extrêmement viscéral et subjectif. Alors que bon nombre des meilleurs films d’horreur sont soigneusement et méticuleusement construits, ils résonnent auprès du public à un niveau intensément émotionnel. Après tout, une fois qu’un public comprend Pourquoi une image ou une idée particulière leur fait peur, elle perd une partie de son pouvoir primordial. C’est toujours effrayant, bien sûr, mais c’est aussi connaissable. Il y a quelque chose de plus efficace à vivre l’horreur comme une surprise.
Tout cela est une façon très détournée de recommander Barbare. Plus que cela, c’est une recommandation à voir Barbare avec un minimum d’informations ou de contexte. Les grands films d’horreur résistent au fil du temps, mais ils méritent l’opportunité de faire une première impression vraiment efficace. Et ce n’est pas un spoiler à décrire Barbare comme un grand film d’horreur.