Demandez à la plupart des fans de bandes dessinées qui est le héros le plus célèbre de Marvel et la réponse n’aurait probablement pas été She-Hulk. Depuis la course préférée des fans de Joe Kelly et Ed McGuinness sur Deadpool, le Merc With a Mouth a sans aucun doute pris le titre de plus méta-héros de Marvel.
Mais comme les fans de Jen Walters le savent, elle sort des gouttières, parle aux lecteurs et brouille la frontière entre fiction et réalité depuis les années 80. La She-Hulk : avocate La finale sur Disney Plus, et sa reconnaissance la plus folle à ce jour du MCU, n’est que la dernière itération. Mais comment la plaisanterie de She-Hulk a-t-elle pu Sac à puces-inspiré de la première saison par rapport à son commentaire de bande dessinée? Creusons.
L’histoire de She-Hulk (et de Marvel) de briser le quatrième mur
Elle-Hulk sur Disney Plus a finalement introduit une méta-humour révolutionnaire au MCU. Mais ce n’est pas nouveau pour la Maison des Idées. Dès les premiers jours de Marvel Comics, le quatrième mur était testé. Dans Les quatre Fantastiques # 4 de 1962, Jack Kirby et Stan Lee ont représenté Johnny Storm lisant une bande dessinée Sub-Mariner des années 1940. Peu de temps après, Johnny découvrit qu’un homme assis près de lui était en fait le même Namor qui apparaissait dans la bande dessinée. Dans le numéro suivant, Stan et Jack ont mis les choses au goût du jour alors que Johnny lisait une copie de L’incroyable Hulk #1, un numéro publié par Marvel à peine un mois avant FF #5.
Cette méta-mentalité a été portée à 11 par John Byrne en Marvel Comics présente # 18 de la fin de 1988. Le conte de Noël mettait en vedette Jennifer Walters méditant sur sa propre histoire de bande dessinée. Cela se termine avec She-Hulk ouvrant un cadeau de Noël de Marvel, une boîte pleine de She-Hulk sensationnelle BD #1. Le panneau final présente She-Hulk s’adressant directement aux lecteurs, effaçant complètement le quatrième mur alors qu’elle fait savoir aux fans que sa série fera ses débuts dans la nouvelle année. Et cela n’a continué que lorsque Byrne s’est emparé de She-Hulk et a changé le personnage pour toujours.
Image : Richard Starkings, Gregory Wright, Bryan Hitch/Marvel Comics
Byrne a réinventé She-Hulk comme un pont constant entre le lecteur et l’histoire. Sur sa première couverture, She-Hulk menace directement quiconque récupère sa bande dessinée que si nous ne l’achetons pas, elle nous trouvera et déchirera toutes nos bandes dessinées X-Men. Son statut de casseuse du quatrième mur a permis à Byrne d’être en conversation constante avec le lecteur, non seulement sur le récit, mais sur l’état de la bande dessinée, l’industrie et la façon dont les fans interagissent avec les histoires qu’ils lisent. Ce fut un énorme succès, remodelant le héros et la nature de la narration de bandes dessinées. Combiné avec la course simultanée emblématique de Grant Morrison sur Homme animal chez DC, cela a cimenté un nouveau niveau de méta-récit qui a fait passer la tradition de placer les créateurs à côté de leurs personnages à un autre niveau.
Une fois que She-Hulk sensationnelle terminé en 1994, la méta-prise est restée en sommeil pendant une décennie. En 2004, l’écrivain Dan Slott et l’artiste Juan Bobillo ont ressuscité la tradition autoréférentielle de She-Hulk. Moins concentrés sur la nature de la rupture du quatrième mur, ils ont plutôt fait travailler She-Hulk pour un cabinet d’avocats – GLK&H, le même dans lequel Jen travaille dans la série – où ils ont utilisé Marvel Comics comme preuve. Cela a porté le méta-commentaire de She-Hulk à un tout autre niveau, lui permettant de commenter directement le contenu des histoires d’autres héros plutôt que la sienne. Il se connecte également bien à la pause originale du quatrième mur de Marvel lorsque nous avons vu Johnny lire une bande dessinée Sub-Mariner dans FF #4.
She-Hulk de Disney Plus fait écho aux origines de la bande dessinée
Dès les premiers instants du pilote, Elle-Hulk s’est penché pour briser le quatrième mur d’une manière qui semble extrêmement évocatrice des bandes dessinées. Le spectacle commence avec Jennifer nous préparant avec ce qui va arriver, rompant une conversation avec sa meilleure amie Nikki pour révéler qu’elle est déjà Hulk et nous sommes sur le point de découvrir comment cela s’est passé. Outre l’exposition, cette interaction met en place un commentaire sur la nature du MCU et les attentes que les fans ont des projets dans l’univers connecté. Bien sûr, le public veut voir un caméo de Bruce Banner ; Jen et ses écrivains le savent. À la manière classique de She-Hulk, ils veulent que nous sachions qu’ils savent. C’est une expansion de la conversation que Byrne a établie entre les lecteurs et l’équipe créative, mais elle a été repositionnée pour l’âge de «l’univers cinématographique» de la télévision de prestige.
Alors que les pièges et les tropes du MCU ont longtemps été un déclencheur de conversation – et une fin – dans le monde réel, les personnages au sein du MCU n’ont jamais eu la chance de les commenter eux-mêmes. Les moments les plus proches que nous ayons obtenus sont comme celui présenté dans Oeil de faucon où une version fictive d’un film MCU existe en tant qu’émission de Broadway. Là, Clint Barton devient légèrement méta en commentant les défauts de Rogers : la comédie musicale et son adaptation inexacte. Mais cela reste entièrement dans le monde du MCU. Elle-Hulk n’a pas de telles contraintes. Jen est constamment consciente du fait qu’elle est dans un spin-off d’une série de films populaires et qu’elle est un personnage moins connu. Elle riffe régulièrement sur le fait qu’il y a des stars invitées et des héros plus célèbres, et que certains téléspectateurs regardent probablement la série à cause d’eux et non d’elle. Ce commentaire ressemble le plus à la She-Hulk que les lecteurs de bandes dessinées connaissent et aiment.
L’émission elle-même se penche également sur le méta-espace plus large avec des conversations et des points de discussion qui ont été populaires parmi les téléspectateurs. Captain America est-il vierge ? Les Avengers ont-ils des soins de santé? Ce sont des théories de fans, des conversations de podcast et des réflexions MCU faites canon. Ces thèmes sont construits avec l’introduction de personnages profonds qui sont sciemment présentés comme tels. Voici Man Bull *nudge nudge wink wink* et El Aguila *spectateur atteint pour leur téléphone*; vous n’en avez probablement pas entendu parler, mais ils conviennent parfaitement à une série sur un héros qui a historiquement représenté certaines des personnes les plus sous-utilisées, les plus étranges et les plus oubliées que Marvel a à offrir.
Disney Plus positionne également Shulkie en tant que narratrice, ce que nous voyons en elle Sac à puces-a influencé les pauses du quatrième mur qui sont plus axées sur le personnel. Quand elle veut faire de l’ombre à Bruce ou réagir à un rendez-vous particulièrement mauvais, c’est à nous que Jen se tourne. Bien que l’équipe créative se soit tournée vers la série bien-aimée de Phoebe Waller-Bridge pour les styles narratifs humoristiques de notre héros, cela correspond également totalement à la façon dont Jen traite le lecteur dans les bandes dessinées. Elle nous met souvent au courant de ses réflexions sur les autres héros, les situations étranges ou les interactions étranges alors que ses compagnons ne sont pas plus sages. C’est particulièrement efficace à l’écran pour She-Hulk car c’est tellement différent de tout ce que nous avons vu dans le MCU. Cela nous permet de nous rapprocher de Jen plus que de n’importe quel autre héros auparavant.
Bien que les huit premiers épisodes aient ajouté une nouvelle dimension au MCU, ils n’étaient pas nécessairement une télévision révolutionnaire dans un post-Dead Pool et Sac à puces monde. Après tout, la rupture du quatrième mur à l’écran remonte aussi loin – sinon plus loin que – les Marx Brothers. Alors que la narration de She-Hulk reprend l’héritage de la bande dessinée, en déclenchant une conversation avec le public, elle enfreint rarement la convention du format de télévision de prestige. C’est compréhensible, car les bandes dessinées en tant que support permettent aux personnages de briser littéralement les barrières – entre les panneaux, les pages et les attentes – tandis que le support TV rend cela beaucoup plus difficile, et il semblait que She-Hulk n’allait pas changer cela. Mais la finale a bouleversé cette attente avec une interprétation vraiment étonnante et ambitieuse du trope qui l’a distingué des autres émissions révolutionnaires du quatrième mur et le fait se tenir aux côtés de la rupture révolutionnaire du quatrième mur du passé de la bande dessinée de She-Hulk.
Image: Studios Marvel
Le dernier épisode de la saison commence par un méta-clin d’œil très amusant à l’ancien L’incroyable Hulk Afficher. Jouer avec notre propre compréhension de qui est Hulk et brouiller la frontière entre notre expérience de Hulk dans notre monde et la façon dont le MCU donne vie aux Hulks. Mais ce n’est qu’un petit aperçu de la façon dont She-Hulk est sur le point de briser le quatrième mur. La finale suit Jen alors qu’elle doit porter un inhibiteur et découvre la vérité sur l’Intelligencia. Après avoir perdu son emploi, elle se dirige vers la retraite d’Emil Blonsky pour une «pause de santé mentale» après avoir poussé le quatrième mur en proclamant: «Nous ne faisons pas de narration; nous ne sommes pas si déroutés. Et cette pensée préfigure l’inconfort croissant de Jen face à la direction que prend sa finale. Après une bagarre désordonnée à la retraite de Blonsky, Jen en a assez et elle décide de faire quelque chose.
Alors que Jen se déchaîne sur le fait que son rendez-vous unique, Todd, est en fait HulkKing et est Apparemment obtenant les pouvoirs de Hulk grâce à son sang volé, l’émission revient sur l’écran d’accueil de Disney Plus. De là, Jen sort de sa tuile pour «notre» monde, se dirigeant vers le Disney Lot à Los Angeles pour affronter la salle des écrivains, y compris la créatrice Jessica Gao et l’écrivain Cody Ziglar. C’est du classique She-Hulk, un retour à l’époque où elle dérangeait John Byrne pour avoir écrit quelque chose qu’elle n’aimait pas.
Mais pour les téléspectateurs, c’est quelque chose d’entièrement nouveau. Sac à pucesLa rupture du quatrième mur était à toutes fins utiles une simple torsion de la narration, racontée à travers la rupture du quatrième mur et toujours dans le monde du spectacle. Mais alors que She-Hulk se dirige vers KEVIN, un être mécanique en charge des histoires racontées par le MCU, le bit va plus loin. C’est un gros riff sur l’honcho en chef du MCU, Kevin Feige, qui permet à la série de rire des critiques que les fans ont souvent. Jen se plaint que les films MCU se terminent toujours de la même manière ; elle demande même quand les X-Men arriveront dans la franchise. C’est Jen comme notre personnage ultime, agissant en tant que public, demandant aux pouvoirs qui sont toutes les choses sur lesquelles nous nous interrogeons, écrivons et questionnons.
La Elle-Hulk La finale a donné à l’agence Jen sa propre histoire, lui permettant de contrôler le récit. Utiliser le quatrième mur pour permettre à Jen de choisir littéralement sa propre fin semble radical. Il n’y a pas de paroles en l’air ou de semi-engagement envers l’agence de Jen ici. Au lieu de cela, elle prend littéralement le contrôle de son histoire, sortant des limites et des attentes de ce que devrait être une histoire de super-héros et les remodelant. Bien que nous sachions bien sûr que la créatrice de la série, Jessica Gao, était celle qui était derrière cela dans la vraie vie, dans le contexte de la série, tout est sur Jen. C’est une utilisation intéressante du quatrième mur qui élargit le monde du MCU et reconnaît la réalité de la façon dont il est fabriqué. Cela correspond également à ce que nous savons de She-Hulk et de son histoire de bande dessinée, en l’utilisant pour informer son histoire ici d’une manière plus directe que ce que nous avons vu dans la plupart des projets MCU.
Briser les attentes et les limites de ce que peut être le quatrième mur est quelque chose que nous pouvons nous attendre à voir davantage lorsque Deadpool entrera dans le MCU. Mais tout comme les bandes dessinées, le MCU s’est assuré que les fans savaient que c’était Jennifer Walters qui l’avait fait en premier.