YouTube, la plus grande plateforme de streaming de musique au monde, a annoncé avoir versé plus de 6 milliards de dollars à l’industrie de la musique au cours des 12 mois entre juillet 2021 et juin 2022, soit quelque 2 milliards de dollars de plus qu’elle n’avait déclaré avoir payé au cours des 12 mois précédents. Comme l’année dernière, l’annonce prend la forme d’un article de blog du responsable musical de la plateforme, Lyor Cohen.
Bien que court sur les détails, le message décrit certains des facteurs contributifs. « Nous voulons que notre double moteur d’annonces et d’abonnements soit le premier contributeur de revenus à l’industrie d’ici 2025 », a écrit Cohen. « C’est pourquoi YouTube monétise tous les formats de musique (vidéos courtes et longues, pistes audio, Live, etc.), sur toutes les plateformes (ordinateur, tablette, mobile et TV), dans plus de 100 pays. Et la durée de visionnage globale du contenu musical sur YouTube sur ordinateur, tablette, mobile et télévision continue d’augmenter d’année en année. »
Il a poursuivi: « Nous avons également été les pionniers de la monétisation du contenu généré par les utilisateurs (UGC), dont nous savions qu’il pourrait devenir un moteur puissant pour l’industrie : l’UGC a généré plus de 30 % des paiements pour les artistes, les auteurs-compositeurs et les titulaires de droits, pour la deuxième année en une rangée; Shorts génère 30 milliards de vues par jour, avec 1,5 milliard d’utilisateurs connectés par mois.
Cependant, malgré ces chiffres importants, au fil des ans, des groupes commerciaux de l’industrie de la musique et d’autres ont contesté le système de redevances de YouTube pour son manque de transparence et, selon beaucoup, ses paiements insuffisants. Il y a à peine un jour, un rapport de Billboard contenait un certain nombre d’allégations détaillées, étayées par des affirmations d’un certain nombre de sources anonymes, qui affirment que le système de gestion des droits de YouTube est « plein d’erreurs » et « prêt pour les abus ».
Cependant, son influence et son succès sont incontestables. Dans son article de blog, Cohen a souligné le récent single « Pink Venom » de BlackPink comme un moyen pour les fans de « découvrir, consommer et participer à de la musique sur plusieurs formats de contenu, et seul YouTube peut offrir toute cette expérience en un seul endroit », a-t-il écrit. . «Les fans sont passés du teaser du clip vidéo au défi Shorts, en passant par la première diffusée en direct du clip vidéo et au-delà. Puis WOW: « Pink Venom » est devenu le plus grand premier clip vidéo de 24 heures de 2022 et le troisième plus grand premier clip vidéo de 24 heures de tous les temps.
Il a conclu en écrivant : « Construire une expérience musicale connectée dans tous les formats de musique est formidable pour les fans, mais cela doit également être formidable pour les artistes. Tous les artistes. Qu’ils souhaitent être occasionnellement brillants ou « toujours actifs », notre mission est de les aider à tracer leur propre chemin sur YouTube et à développer des carrières financièrement viables. »
L’annonce intervient avant un grand changement chez YouTube : à la fin du mois dernier, le directeur commercial Robert Kyncl a déclaré qu’il quitterait l’entreprise au début de 2023 après plus de 12 ans en tant que cadre supérieur chez le géant de la vidéo. Kyncl, qui jouait auparavant un rôle majeur dans le passage de Netflix des DVD au numérique, a contribué à faire de YouTube une centrale électrique de plusieurs milliards de dollars et a joué un rôle non négligeable dans ses relations avec l’industrie de la musique.
Mary Ellen Coe, une vétéran de Google depuis 10 ans qui a récemment occupé le poste de présidente de Google Customer Solutions, supervisait les activités publicitaires mondiales de la société Internet pour les moyennes et petites entreprises.
