Après deux ans d’événements virtuels ou de premières à capacité limitée, le festival revient de façon spectaculaire, avec plus de 250 films attendus au cours de l’événement de 10 jours. Pour décomposer les incontournables du meh, voici neuf films que nous mourons d’envie de voir.
« Chaussée » (A24/Films originaux Apple)
Bien que Jennifer Lawrence ait joué un rôle de soutien juteux dans la comédie catastrophe d’Adam McKay « Don’t Look Up » l’année dernière, nous n’avons pas vu l’ancienne Katniss Everdeen aux commandes d’un film depuis le doublé de « Mother! » et « Red Sparrow » (sorti en 2017 et 2018, respectivement). Elle revient sérieusement au TIFF avec « Causeway », sur un soldat avec une lésion cérébrale traumatique essayant de se réadapter à une vie normale.
— Matt Donnelly
« Empire de Lumière » (Images de projecteur)
Sam Mendes crée une ode au pouvoir du cinéma avec cette histoire d’une vendeuse de billets de cinéma (Olivia Colman) qui se retrouve attirée par un nouvel employé (Michael Ward). Colman, qui a remporté un Oscar et marqué deux autres nominations au cours des quatre dernières années, est toujours saisissant, mais on dit que Ward, si mémorable dans « Small Axe: Lover’s Rock » de Steve McQueen, est une révélation. De plus, le film est une chance de voir Mendes et son collaborateur de longue date Roger Deakins (« Skyfall », « 1917 ») tourner le genre d’images inoubliables qui demandent à être vues sur l’écran le plus large possible.
— Brent Lang
« Les Fabelman» (Images universelles)
Dans ce récit de réalisation d’un film, Steven Spielberg revient sur ses débuts en tant qu’enfant obsédé par le cinéma en Arizona. « The Fabelmans » est le film le plus personnel du maestro derrière « La Liste de Schindler » et « Jaws », et il semble être le billet le plus chaud du festival de cette année – la première fois que Spielberg y présente l’un de ses films. Michelle Williams, Paul Dano, Seth Rogen et Judd Hirsch font partie de la distribution de l’ensemble, avec la musique du compositeur John Williams, qui est sorti de sa retraite pour un dernier tour avec son auteur préféré. Dans une interview avec Variété, Williams a déclaré que le film parle de « la grandeur de la vie ». Spielberg a ce qu’il faut pour livrer ce genre de banquet.
— Clayton Davis
« Oignon de verre : une histoire à couteaux tirés » (Netflix)
« Knives Out », la mise à jour sournoise d’un polar de Rian Johnson, a fait sensation lors de sa première au TIFF en 2018. Maintenant, les co-conspirateurs se réunissent pour « Glass Onion: A Knives Out Story », qui trouve le détective de Daniel Craig, Benoit Blanc , essayant de résoudre un autre meurtre. Netflix, qui a déboursé 450 millions de dollars pour les droits de ce film et d’un autre mystère Blanc, distribue, mais le public du TIFF aura une chance de le voir avant sa diffusion en décembre. « Glass Onion » trouve Blanc décampant en Grèce, où il s’emmêle avec un éventail de suspects joués par Edward Norton, Kate Hudson, Leslie Odom Jr. et dans ce qui est censé être un tour hors concours, Janelle Monáe.
— CD
« ” (images de projecteur)
Cette comédie d’horreur avec Ralph Fiennes dans le rôle d’un sinistre chef célèbre sert un plat d’un noir absolu. Mais l’histoire d’un groupe d’invités fortunés réunis pour une cuisine moléculaire n’est pas que des frayeurs et des rires ; on dit également que le film offre une tranche de commentaire social avec son regard sur la façon dont les 1% dînent… et meurent. De plus, il y a un ensemble de tueurs qui comprend Anya Taylor-Joy, Nicholas Hoult, Hong Chau et Janet McTeer, ce qui devrait suffire à aiguiser l’appétit des cinéphiles.
— BL
« Mon policier» (Amazon Studios)
Mais peut-il porter un film? Harry Styles répondra à la question avec « My Policeman », dans lequel il incarne un policier enfermé dans la Grande-Bretagne des années 1950. Son personnage est contraint d’épouser une bibliothécaire (Emma Corrin), mais son cœur appartient au conservateur du musée de David Dawson. On dit qu’il s’agit d’un regard dévastateur sur les préjugés auxquels les hommes homosexuels sont confrontés et sur les efforts qu’ils ont été contraints de faire pour masquer leur identité.
— BL
« Sidney” (Films originaux d’Apple)
Le documentaire de Reginald Hudlin sur le regretté Sidney Poitier fait ses débuts à peine huit mois après la mort de l’icône du divertissement et devrait offrir un puissant rappel de son héritage qui a brisé les barrières. Réalisé avec la participation de Poitier et le soutien de sa famille, le documentaire vise à saisir l’étendue de sa carrière de pionnier en tant qu’acteur et réalisateur, tout en mettant en valeur son travail de militant tout au long de sa vie.
— Angélique Jackson
« Les nageurs » (Netflix)
Le TIFF est connu pour ses films de soirée d’ouverture sur le champ gauche, mais lorsque le drame sur les réfugiés de Sally El Hosaini « The Swimmers » a été annoncé, il y avait un sentiment que Toronto pourrait enfin ouvrir avec un candidat sérieux aux prix. Basé sur un scénario des réalisateurs de « My Brother the Devil » El Hosaini et Jack Thorne (« The Eddy »), « The Swimmers » raconte l’histoire vraie des sœurs Yusra et Sarah Mardini, dont l’extraordinaire talent de nageuses les a emmenées dans un voyage en tant que réfugiés de la Syrie déchirée par la guerre. C’est le genre de tarif édifiant que le public torontois adore. Les sœurs Mardini sont les super-héros de la vie réelle dont les films ont besoin en ce moment.
— Manori Ravindran
« La baleine» (A24)
Brendan Fraser, plusieurs décennies éloigné de sa superstar « Maman » et « George de la jungle », refait surface avec cette histoire d’un homme reclus vivant avec une obésité sévère et ses efforts pour renouer avec sa fille séparée. Le drame indépendant a été réalisé par Darren Aronofsky, qui a transformé « The Wrestler » de 2008 en une vitrine similaire pour Mickey Rourke, un autre talent sous-estimé. Ce film a valu à Rourke une invitation aux Oscars. Si le premier buzz sur « The Whale » est juste, Fraser pourrait aller plus loin et rejoindre le cercle des gagnants.
— BL
« La femme roi” (Sony Pictures/TriStar)
Gina Prince-Bythewood déterre la véritable histoire des Agojie, une troupe de femmes guerrières qui ont défendu le royaume africain du Dahomey au XIXe siècle. Peu de choses ont été écrites sur ces femmes, et sans le film, leurs exploits de force et de fraternité auraient pu être perdus avec le temps. Au lieu de cela, Prince-Bythewood présente une expérience cinématographique pleine d’action et, avec l’aide d’une distribution d’ensemble extrêmement talentueuse comprenant Viola Davis, Adrienne Warren et John Boyega, exploite le pouvoir du cinéma pour ciseler l’héritage d’Agojie dans les livres d’histoire.
— UN J