Alone in the Dark est une « lettre d’amour » à l’original qui est le rêve d’un chasseur d’oeufs de Pâques

Alone in the Dark fait partie de la multitude de jeux d’horreur classiques en cours de refonte pour l’ère moderne. Après avoir acheté les droits de la série effrayante qui a essentiellement fondé le genre d’horreur de survie d’Atari, THQ Nordic et Pieces Interactive dirigent la réinvention ambitieuse du conte du détective Edward Carnby, qui a maintenant 30 ans – actuellement dans sa phase alpha de développement, en raison à un moment donné en 2023 – mais c’est loin d’être un récit image par image.

Vous voyez, ce n’est pas votre remaniement à l’échelle et polissage moyen, ni même les reconstructions familières à partir de zéro que nous avons vues au cours des dernières années grâce aux récents remakes de Resident Evil de Capcom et à l’arrivée de Dead Space et System Shock. réinventer. Au lieu de cela, Alone in the Dark est une lettre d’amour autoproclamée à l’original de 1992 – une qui plonge dans les détails d’un jeu clairement daté par les normes modernes, afin de recréer des facettes intégrales de son monde et de son récit. Pourquoi? « Nous ne pouvons pas simplement refaire l’original de 1992 », explique le directeur créatif et scénariste principal Mikael Hedberg lors d’une démonstration pratique à la Gamescom 2022. « Cela ne durerait qu’environ trois heures ! »

De A à boo

Lorsque l’on revisite un jeu vieux de plus de trois décennies, le gouffre technologique est évident. Pour sa défense, Alone in the Dark avait l’air assez incroyable en termes visuels à l’époque, et bien que je n’y ai moi-même joué que plusieurs années plus tard (j’avais six ans quand il est sorti pour la première fois dans les magasins), je me souviens d’avoir toujours été impressionné par son allure vers la fin des années 90, face à des jeux bien plus jolis comme Resident Evil 2 et Parasite Eve. Alone in the Dark a été le pionnier de l’horreur de survie psychologique et a défendu l’angle de caméra fixe qui a défini le genre à cette époque. Mais au-delà de son esthétique frontale, des jeux comme Alone in the Dark sont clairement datés de manière moins évidente – notamment dans le rythme et les arcs narratifs.

« C’est pourquoi nous l’appelons une lettre d’amour à l’original », poursuit Hedberg. « Juste avant que nous n’annoncions officiellement le jeu, il y a eu une petite fuite de captures d’écran et tout, et donc beaucoup de gens en ligne criaient : ‘C’est un remake ! C’est un remake ! C’est un remake !’ Non seulement un remake à l’identique de l’original Alone in the Dark durerait quelques heures, mais il ne consisterait en fait qu’en un seul gars errant dans une maison avec des monstres. »

À cette fin, THQ Nordic a joué et rejoué le jeu original, passant en revue chaque détail avec un peigne fin, afin de construire l’interprétation la plus large, la plus sophistiquée et la plus étendue de son matériel source. Par exemple, des personnages anodins qui n’existaient que dans les pages de notes et de mémorandums du jeu dans l’original pourraient eux-mêmes être présentés comme un personnage pleinement réalisé dans Alone in the Dark d’aujourd’hui. Si d’autres apparaissaient sur des photographies ou étaient simplement mentionnés au pied levé en relation avec l’histoire plus large du premier jeu, ils pourraient se retrouver construits, avec une présence et une histoire à raconter ici. Et, bien sûr, des clins d’œil plus évidents à l’OG de 1992 sont éparpillés tout au long de Alone in the Dark aujourd’hui – les nostalgiques aux yeux d’aigle parmi nous apprécieront sûrement les camées de personnages de retour et de pianos anciens.