Quand on pense aux films de jouets tueurs, des films comme Un jeu d’enfant (1988) ou Maître de la marionnette (1989) pourrait venir à l’esprit. Le sous-genre bien-aimé de l’horreur existe en fait des années avant les années 80. Le genre a été introduit pour la première fois en 1936 avec Poupée Diable mettant en vedette Lionel Barrymore et a continué à effrayer le public pendant des décennies.
Les gens ont été fascinés par le ton de l’innocence enfantine juxtaposé à la terreur qu’apportent les films d’horreur, c’est pourquoi une multitude de films d’horreur avec des protagonistes d’enfants sortent encore aujourd’hui (Chucky, viens jouer, etc.) Pour ceux qui ne peuvent pas en avoir assez des films de poupées et de jouets tueurs, voici une liste de films qui plairont certainement aux fans de Chucky. Certains sont plus drôles qu’effrayants, mais n’est-ce pas ce qui rend ce sous-genre si agréable ?
Dolly la plus chère (1991)
Un peu en retard à la fête des poupées tueuses, Dolly très cher est sorti la même année que le détesté par les fans Jeu d’enfant 3. Le film parle d’un homme d’affaires Elliot (Sam Bottoms) qui achète la célèbre entreprise de fabrication de poupées appelée « Dolly Dearest » au Mexique. Il donne une poupée à sa fille Jessica (Candy Hutson) et tout de suite, des choses étranges commencent à arriver à la famille.
Jessica s’approche étrangement de la poupée, passant tout son temps avec elle. Semblable à Un jeu d’enfant, la poupée mièvre est possédée par un esprit maléfique, hantant la famille et ayant une emprise sur la jeune fille, la forçant à faire des choses qu’elle ne veut pas. Les angles de caméra dans le film sont parfaits : des gros plans étranges des pieds de la poupée, des caresses de pitter et de minuscules mains de poupée agrippant les poignées de porte. Le dolly ressemble à un jouet parlant essentiel des années 80 : une robe adorable, une frange, et a la taille d’un vrai humain de 3 ans.
Lorsque la poupée prend enfin vie, c’est à ce moment-là que le plaisir commence: son visage menaçant, son rire hilarant et effrayant et ses meurtres horribles. La petite fille du film joue remarquablement le rôle d’un enfant possédé et le casting est très divertissant. Suivant le Un jeu d’enfant formule à un T, ce film peut sembler un peu une imitation, mais ce sera certainement une expérience que les téléspectateurs n’oublieront pas.
La vengeance de Pinocchio (1996)
Ce thriller psychologique de 1996 est unique au Un jeu d’enfant formule, en la retournant sur la tête. L’avocate Jennifer Garrick (Rosalind Allen) défend le meurtrier d’enfants condamné Vincent Gotto (Lewis Van Bergen) et croit de tout cœur qu’il est innocent et qu’il cache l’identité du tueur. Après s’être fait exécuter sur la chaise électrique, un collègue de Jennifer lui montre la seule preuve qui reste : une marionnette ressemblant à Pinocchio que Gotto a enterrée dans la tombe de son fils. Elle ramène la poupée à la maison, espérant trouver des indices, mais sa fille troublée Zoe (Brittany Alyse Smith) pense qu’il s’agit d’un cadeau d’anniversaire et devient rapidement proche de la marionnette.
Les choses deviennent immédiatement dangereuses, alors que ceux qui entourent Zoe commencent à être ciblés: son intimidateur scolaire se fait pousser devant un bus, sa baby-sitter est brutalement tuée et le petit ami de sa mère poussé dans les escaliers, parmi de nombreux autres cas horribles. S’éloignant d’un film de jouets tueur typique, le public a à peine un aperçu de la poupée vivante, ce qui amène le spectateur à se demander qui commet les meurtres, la poupée ou Zoe ? Le film est le film d’horreur ultime des années 90 : jeu d’acteur ringard, comédie limite et très loufoque.
La fosse (1981)
Un film d’horreur perdu dans les crevasses du cinéma oublié : La fosse, autrement connu sous le nom Nounours, un film à petit budget fusionnant les genres. Est-ce une comédie légère ? Horreur? Fonctionnalité de créature ? La réponse est oui à tout ce qui précède car ce film ne sait pas ce que c’est, ce qui le rend tout aussi divertissant et déroutant. Cela commence comme un thriller psychologique mettant en vedette Jamie (Sammy Snyders), 12 ans, qui est tout de suite peint comme un enfant pervers, regardant sa baby-sitter s’habiller à travers un trou dans sa porte. Jamie a également un ours en peluche qui est son seul ami et va souvent dans les bois pour visiter « la fosse », un trou caché dans le sol avec des créatures mangeuses de chair humaine appelées Troggs.
Les choses commencent à devenir brutales lorsque ceux qui entourent Jamie commencent à succomber à la fosse : ceux qui intimident ou tourmentent Jamie disparaissent rapidement. Alors, qui est le vrai méchant de ce film ? Jamie, l’ours en peluche ou les Troggs ? Puisque Jamie est dépeint comme un garçon troublé, il y a un mystère de ce qui est réel et de ce qui ne l’est pas. L’ours dit-il à Jamie de faire ces choses, ou tout est-il dans la tête de Jamie ?
Fait intéressant, ce film est sorti sept ans avant Un jeu d’enfant parce qu’il a tellement d’originalité qui s’éloigne des autres films de jouets tueurs. Lors d’un entretien en 2007 avec badfilms.org, scénariste Ian A. Stuart (Meurtre dans la cathédrale) a expliqué son inspiration pour le film : « J’ai écrit le scénario après que deux expériences ont déclenché l’idée. Premièrement, un ami qui est maintenant le plus grand ventriloque au monde m’a parlé de la communication avec des enfants psychotiques à l’aide d’un mannequin ventriloque (ils communiqueraient avec le mannequin et ignoreraient sa présence comme s’il n’était pas dans la pièce) et un autre ami, un pédopsychiatre m’a parlé d’un petit garçon qui dessinait de méchantes petites créatures fantastiques qu’il pensait pouvoir commander. À la fin, La fosse est une vraie bizarrerie, de par ses choix stylistiques, ses performances discordantes et son mélange maladroit et amusant de comédie et de chair de poule.
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