Lightyear sort en salles le 17 juin.
Au tout début de Lightyear, des mots clignotent sur l’écran pour nous dire : « En 1995, Andy a reçu un jouet. Le jouet venait de son film préféré. C’est ce film. D’une manière ou d’une autre, ce qui se déroule après la disparition de ces mots parvient à avoir tout l’impact cardiaque et émotionnel que nous attendons de Pixar tout en se sentant aussi dérivé que l’on pourrait s’attendre à ce qu’un film sur un jouet d’un autre film soit.
Pour cette raison même, Lightyear est peut-être le film auquel j’ai le plus eu du mal à attribuer une note. Lorsque l’histoire atteint les notes dont elle a besoin, cela fonctionne à merveille. Quand ce n’est pas le cas, cependant, c’est tout aussi perceptible. Peut-être que la principale cause de ce problème aléatoire est la longueur et le rythme du film. Il n’y a aucune raison réelle pour que Lightyear soit aussi long qu’il ne l’est – et c’est assez court (à une heure et 45 minutes) par rapport à ce à quoi nous nous sommes habitués avec nos superproductions. Lightyear ne trouve pas son rythme avant environ 40 minutes, mais une fois qu’il atteint ce point, il est relativement solide pour le reste de la course.
Chris Evans n’est cependant pas l’un des problèmes de Lightyear. En tant que Buzz, il semble se lancer facilement dans le doublage. Ce n’est pas une compétence que tous les acteurs d’action réelle sont capables d’accomplir (désolé pour Sebastian Stan dans Et si…?), Et s’attaquer à un personnage longtemps aimé avec une voix déjà emblématique rend les choses encore plus compliquées. Mais à aucun moment, il n’a l’impression d’essayer d’imiter Tim Allen. Evans apporte ici sa propre tournure charmante et charismatique, et cela fonctionne. Il joue à nouveau un homme hors du temps – il sort même du même genre de chambre que Captain America au début de ce film – alors peut-être que cela l’a aidé à se familiariser avec les choses.
Cependant, il faut dire que pendant qu’Evans fait son entrée dans le doublage, Mo de Taika Waititi et Sox de Peter Sohn volent la vedette. Ils ne sont pas beaucoup ensemble; ce ne sont que les meilleurs moments du film. Et oui, Taika joue toujours essentiellement Taika dans le film. Mais c’est Taika s’il était un cadet de l’espace, donc c’est toujours amusant à regarder !
Pixar ne fait pas de films laids, mais Lightyear est particulièrement magnifique. Non seulement il est rempli de couleurs vives et d’aventures spatiales flashy, mais il a une belle attention aux détails dans ses environnements et sa distribution. Cela est particulièrement vrai pour ses personnages noirs. La texture des cheveux d’Alisha (Uzo Aduba) et d’Izzy Hawthorne (Keke Palmer) est magnifique, et c’est vraiment excitant de voir des cheveux naturels si joliment illustrés dans un film d’animation.
Beaucoup de Lightyear peuvent être « sur le nez », mais son manque occasionnel de sous-texte est un avantage plutôt qu’un inconvénient. Plus précisément, Alisha est lesbienne, nous la voyons plusieurs fois avec sa famille aimante, et son homosexualité et son bonheur sont importants pour l’intrigue globale.
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Les thèmes de Lightyear sont plus subtils. L’histoire met Buzz au défi de séparer son estime de soi de son devoir de Space Ranger et de comprendre qu’il est digne d’amour non pas une fois qu’il est parfait, mais tant qu’il a des défauts. Ce sont de super messages ! Ils sont juste abordés de la manière la plus douce. Cela peut fonctionner pour certains, mais peut passer par-dessus la tête des autres (et c’est techniquement un film pour enfants, après tout) – l’histoire, par exemple, montre un réel manque de volonté d’appeler Buzz alors qu’il ostracise négligemment ceux qui l’entourent. . L’histoire est, dans l’ensemble, se sentir bien. Mais c’est aussi une balle molle lente que Pixar a prouvé qu’elle était meilleure.
La partition de Michael Giacchino complète les visuels forts de Lightyear, et les acteurs font tous un excellent travail dans leurs rôles respectifs. Cela ne finit tout simplement pas par être un nouveau classique de Pixar. Vous obtenez les larmes brevetées de Pixar et les peluches chaleureuses que vous attendez de leurs histoires – vous ne vous en souviendrez probablement pas une semaine après avoir regardé. À moins que vous ne vous demandiez toujours s’il était vraiment nécessaire d’avoir un film sur Buzz Lightyear plutôt que sur tout autre astronaute travaillant sur ses problèmes d’équilibre travail / vie personnelle.