Récapitulatif de Barry : un type bien

Récapitulatif de Barry : un type bien

Barry

culs de bonbons

Saison 3

Épisode 7

Note de l’éditeur

5 étoiles

Photo : Merrick Morton/HBO

Bill Hader ne prononce pas un seul mot dans « Candy Asses », l’avant-dernier épisode de Barryla troisième saison. Pour Barry, c’est un épisode d’introspection : penser à ce qu’il a fait et à qui il a le plus blessé. Sa voix, pour une fois, lui est enlevée ; il n’y a aucune possibilité de rationaliser, de faire marche arrière ou de glaner un faux message d’autonomisation à partir d’une tentative paresseuse de rédemption. Il est là pour écouter.

Le matin après avoir été empoisonné, Barry est vivant mais trop paralysé pour aller loin, son empoisonneur introuvable. Alors qu’il est affalé contre une benne à ordures en réalité, il s’hallucine en marchant calmement vers une plage du purgatoire, où il est intercepté par le père de Ryan Madison, George. George conduit le vrai Barry dans un endroit inconnu – nous, comme Barry, ne comprenons pas quel est son objectif final au début – et lui parle de Ryan, le beau fils qu’il a perdu à cause de Barry. Si Barry pouvait parler, il ferait probablement remarquer qu’il n’a techniquement pas tué Ryan; il était sur son façon pour le tuer, mais a découvert que le travail avait déjà été fait. Mais peu importe qui a appuyé sur la gâchette. Ce qui compte, c’est que ça aurait tout aussi bien pu être lui.

Tout au long de « Candy Asses », Barry est assis sur cette plage mystérieuse, n’entendant que la brise et les vagues de l’océan. Il continue de regarder la foule de gens qui se rassemblent un peu plus loin. Qui sont-ils? Il semble curieux, mais il y a une raison pour laquelle il ne court pas tout de suite. Au fond de lui, il comprend immédiatement qui ils sont. Et il ne sait pas s’il peut les affronter.

La douleur de George passe sûrement, même si Barry ne peut pas répondre ou même réagir. L’homme veut faire du mal à Barry – blesser son enfant est probablement la seule chose qu’une personne puisse faire pour qu’il envisage un meurtre – mais au final, ce n’est pas lui. Laisser cet homme mourir irait à l’encontre des vertus de George et, au final, cela ne ramènerait pas Ryan. Il n’y a qu’une seule façon, dans son esprit, d’être vraiment avec Ryan.

Ainsi, alors que George est essaimé après une blessure par balle auto-infligée à la tête, Barry est précipité aux urgences pour une seconde chance – quelque chose que personne sur cette plage n’aura jamais. Ni Traci, ni Goran, ni aucun des gangsters que Barry a massacrés au monastère, et certainement pas Chris. Barry les rejoint tous finalement, essayant de se fondre mais échouant. Il n’y a pas de camaraderie ici entre de vieux amis, pas d’oubli du passé. Ils sont tous ici à cause de lui – Barry inclus.

Si l’armée de vengeance de Fuches était censée être composée de menaces crédibles contre la vie de Barry, le suicide de George serait un peu bon marché ; tant de ces membres de la famille en deuil ont été pris en charge de manière pratique. Mais George n’est pas un grand méchant, et la vie de Barry n’a jamais vraiment été ce qui est en jeu ici. Ce qui est en jeu, c’est son âme.

Bien que Barry et Fuches n’aient partagé qu’une seule scène cette saison – et cette scène était un appel téléphonique à travers les continents – leur histoire joue toujours un rôle important dans la série. C’est Fuches qui voit Barry pour ce qu’il est vraiment. C’est seulement Fuches qui comprend, comme le vieux copain vétérinaire de Barry, Albert, la rage profonde qui conduit Barry à tuer, encore et encore, que la cible soit quelqu’un qui l’a personnellement blessé ou non. Après avoir rencontré le père de Janice, Jim, et lui avoir dit que Barry était celui qui avait tué sa fille, Fuches se retrouve en prison. aucune des personnes avec lesquelles il est venu ne l’a déjoué auparavant, mais Jim est différent. Il a été abattu alors qu’il était pilote de chasse au Vietnam et a finalement convaincu un interrogateur de se suicider. Il est la vraie affaire.

Quand Albert entre enfin dans une chambre avec Fuches, tout s’enchaîne. Mais c’est le détail final des noms de Fuches qui vraiment transmet la psychologie tordue de Barry: Après tout ce temps, Barry assiste toujours à des courses caritatives pour Chris. C’est suffisant pour qu’Albert attrape son arme sur son bureau et quitte la gare en colère.

C’est une configuration passionnante pour la finale la semaine prochaine, mais aucun des « Candy Asses » ne ressemble à la mise en table, aussi transitoire soit-elle. Hank cherche Cristobal en Bolivie pour résoudre leurs problèmes, seulement pour être assommé et emprisonné avec ses quelques amis restants. (Le moment où Hank attend patiemment que l’homme à qui il parle charge une sarbacane est l’un des moments les plus drôles de l’épisode.) L’absence de Cristobal dans les deux derniers épisodes fait monter les enchères : nous ne savons toujours pas exactement où se situent ses allégeances, même si son cœur est toujours avec Hank.

Au moins, Hank espère que Yandar et Akhmal pourront passer et l’aider à s’échapper. La position actuelle de Sally semble plus sombre, même si sa vie n’est pas en danger. Nous l’avons vue monter tôt cette saison, et maintenant nous assistons à sa chute : Sally continue d’avoir de nouvelles opportunités pour faire ses preuves, mais elle continue de se laisser tomber.

Prenez la scène de la salle des écrivains au début de « Candy Asses ». Le style d’écriture de Sally ne cadre pas avec le showrunner de Les nouvelles méduses – elle est plus intéressée à entrer dans la tête des personnages qu’à la valeur de choc vide et au sexe et à la violence non motivés – mais les suggestions qu’elle fait sont étonnamment bien reçues par ses autres nouveaux collègues. Peut-être y a-t-il une voie à suivre pour elle si elle est assez humble pour accepter cette expérience d’apprentissage et travailler avec de nouveaux collaborateurs. Elle devrait se rendre compte qu’elle n’a pas besoin de son propre spectacle tout de suite ; elle peut réellement établir des liens en aidant à améliorer les émissions qui n’existeraient pas sans une prise de décision cynique basée sur des algorithmes.

Mais Sally n’est pas assez humble parce que tous les progrès qu’elle a pu faire sont oubliés lorsqu’elle réalise que son amie/ex-employée Natalie a maintenant sa propre émission. C’est appelé Seulement les dessertset il copie les idées de l’ancienne émission de Sally Joplin, en particulier la relation centrale mère-fille. Alors Sally gaspille immédiatement son propre potentiel en coinçant Natalie dans un ascenseur arrêté d’urgence et en lui criant dessus, l’appelant encore et encore une « putain de chatte autorisée ».

Il y a beaucoup à découvrir sur l’auto-sabotage de Sally ici, en particulier son affirmation selon laquelle c’était l’histoire de Sally à raconter parce que Natalie n’a jamais lutté. « Tu n’as même pas de putain de fille ! » s’exclame-t-elle, et Natalie fait remarquer: « Toi non plus, Sally. » C’est Sally en quelques mots : elle a décidé qu’une histoire n’appartenait qu’à elle ; outre, elle l’a mérité, elle a traversé le traumatisme et a fait le travail, et c’est irrespectueux de retirer cela à son. Ses cris en gros plan rappellent de manière frappante la diatribe effrayante de Barry dans « Limonada » ; Sally continue de recréer involontairement la dynamique avec laquelle elle est familière, et cela fait d’elle le type de monstre qu’elle a toujours craint. La même chose a déjà commencé à arriver à Natalie, qui traite déjà sa nouvelle assistante comme Sally la traitait.

Mais Natalie a eu la prévoyance d’enregistrer l’explosion de l’ascenseur et de l’envoyer dans Rapport dramatique hollywoodienun tabloïd TMZ-esque, donc Méduses laisse déjà tomber Sally. À la fin de l’épisode, elle n’a même plus Lindsay dans son coin; elle est allée à l’encontre de l’avis de son agent de laisser son gérer les retombées, en envoyant prématurément une vidéo « d’excuses » qui contient tous les mauvais clichés d’excuses du livre. Elle lance sa deuxième crise de colère de l’épisode, cette fois avec Lindsay à la réception, reculant dans l’obscurité vide alors qu’elle crie sur la façon dont Lindsay travaille pour son, et non l’inverse. Lindsay n’a d’autre choix que de la laisser tomber.

C’est à la fois douloureux et sombrement satisfaisant de voir Sally vivre une expérience aussi rapide, perdant le meilleur avocat qu’elle ait jamais eu. C’est un point de rupture pour elle : Soit être amenée si bas lui fera se souvenir de ses objectifs initiaux et acquérir une réelle conscience d’elle-même sur la façon dont elle se présente, soit elle se penchera encore plus vers l’amertume et la mégalomanie. Barry est peut-être la seule personne vers qui elle peut se tourner – une pensée déprimante.

En revanche, Gene a eu l’arc le plus étonnamment réconfortant depuis que Barry a quitté sa vie. Nous avons un premier aperçu de sa classe de maître d’acteur télévisée cet épisode, réalisé par son ex et collaboratrice Annie. Il est très bien accueilli par Bob Jacobson, qui veut même diriger d’autres projets avec elle. Mais Annie est hors de l’industrie depuis 20 ans, et elle peut à peine retenir le poids de la pression. C’est beau de voir le soutien et le réconfort qu’elle reçoit de sa nouvelle superviseure de script Sheryl, et en général, c’est vraiment agréable de voir Annie obtenir une voix bien qu’elle soit beaucoup moins centrale dans le récit que Gene. Peut-être que rien ne compensera complètement les années où elle n’a pas pu travailler, mais le désir de Gene de faire mieux est sincère. Elle revient là-bas et s’en rend compte.

Gene étant au sommet de son arc de rédemption, je m’inquiète de son entrée dans la finale, étant donné que Jim sait qu’il ment. Ce ne sont pas seulement les impressionnants dons d’observation de Jim, représentés avec un grand zoom sur la sueur sur le front de Gene. Il sait depuis un fait que Gene n’était pas toujours du côté de Barry parce que les flics de la station ont mentionné que Gene l’avait initialement pointé du doigt.

En fin de compte, je pense que Gene est en sécurité, et cette scène est juste destinée à confirmer les soupçons de Jim à propos de Barry. Mais il est fascinant, à ce stade du récit de la série, de se demander comment ce casting pourrait s’intégrer dans une quatrième (et peut-être dernière ?) saison. Peu d’autres habitués ont parlé à Barry récemment. Et même si j’espère que la série trouvera un moyen logique et satisfaisant de garder ces personnages dans la même histoire, une grande partie de moi espère qu’aucune de ces personnes ne reviendra à Barry. Vous savez, pour leur bien.

• Il est impossible qu’Albert quitte le LAPD sans débriefer les autres flics (ou obtenir des renforts) n’a pas mordez-le dans le cul, non ? J’ai pensé qu’il était assez intelligent pour le faire en premier, mais peut-être qu’il a un plan complètement différent.

• Natalie dirige sa propre assistante, continuant le cycle de l’intimidation : « Prends-moi un rendez-vous chez l’acupuncteur où Chloë Grace Moretz fait le sien, mais assure-toi que ce soit avec le tatoueur et non la fille aux crocs parce que je ne l’aimais pas .”

• Fuches n’arrive pas à comprendre que Jim soit assez talentueux pour convaincre son interrogateur au Vietnam de se suicider : « Avez-vous eu une idée de sa vie à la maison ? Je veux dire, il a travaillé dans un camp de prisonniers dans la jungle pendant le Vietnam. On dirait qu’il aurait pu être une horloge. Ce pourrait être un bon homme, une bonne situation de jour.

• L’un de mes moments d’acteur préférés de l’épisode est le changement subtil sur le visage de Stephen Root alors que Fuches réalise les implications de l’histoire d’Albert.

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