Bowie a presque fait la même chose pour L’homme qui tomba sur terre. Il a commencé à écrire une bande originale qu’il prévoyait de suivre son album de 1975 Jeunes Américains. Il n’a terminé que quelques démos qui n’étaient pas synchronisées avec l’image. Roeg a fait venir John Phillips des Mamas & the Papas. Bowie libéré De gare à gare. Quand Bowie a fait l’album Bas en 1977, il en a envoyé une copie à Roeg avec une note qui disait simplement : « C’est ce que j’avais en tête pour le film. » Les démos n’étaient pas disponibles avant la sortie du 40e anniversaire L’homme qui tomba sur terre : édition collector limitée.
Bowie a fait de la musique jusqu’à sa mort en 2016. Son dernier album, Étoile Noirequi devait sortir le jour de son 69e anniversaire, est sorti deux jours avant sa mort. L’homme tombé sur terre« Moonage Daydream » s’ouvre sur la planète Anthea, où Faraday part pour terminer la mission commencée dans le film original. Alors qu’il s’apprête à monter à bord de son embarcation, sa femme lui demande de rester, il promet de revenir. C’est très humain, mais c’est étranger. Il faut aimer l’extraterrestre.
L’ancien David Jones, qui a changé son nom pour Bowie en 1966 après que l’acteur chanteur Davy Jones se soit fait connaître en tant que membre des Monkees, a exploré l’aliénation pendant la plus grande partie de sa carrière. Il a remporté un prix Ivor Novello pour la chanson « Space Oddity » en 1969 et a été traité comme tel lors de sa première apparition.
Dans la bande-annonce de Rêverie lunaire, on entend la voix désincarnée de Dick Cavett s’interroger sur les origines de Bowie. « Qui est-il? Qu’est-il? D’où est-ce qu’il venait? Est-il une créature d’une puissance étrangère? Est-il un sale type, est-il dangereux, est-il intelligent, stupide, gentil avec ses parents ? Réel, un putain? Fou? Sain? Homme, femme, robot ? Sur la scène musicale, il avait été tout : Ziggy Stardust, Aladdin Sane, Major Tom, The Thin White Duke. Le documentaire ne cherche pas à définir Bowie, mais montre pourquoi il doit être expérimenté. L’art de Bowie est présenté comme un guide sur la façon dont nous pouvons vivre nos meilleures vies. Ce qui était radical en 1971 est aujourd’hui courant. La non-conformité de Bowie offrait une nouvelle norme. David Bowie n’était pas un caméléon. Il ne s’est jamais fondu dans le décor.
Vous pouvez regarder la bande-annonce ici :
Bowie était le maître de la réinvention. Il a fallu au réalisateur britannique Francis Whately trois documentaires distincts pour explorer la carrière du chanteur : David Bowie : cinq ans (2013), qui portait sur son introduction au grand public, David Bowie : Les cinq dernières années (2017), qui a examiné la réalisation des deux derniers disques de Bowie, David Bowie : trouver la gloire (2019), qui explore ses premières années.