10 Shonen Anime avec une meilleure série de mangas

Les animations japonaises adaptent généralement un manga ou un roman léger spécifique, contenant l’histoire originale et l’œuvre d’art. Le plus souvent, les versions animées de la série manga transcendent la pièce originale. Grâce à des visuels bien conçus, à un doublage passionné et fluide, à une action épanouissante et à des thèmes musicaux satisfaisants qui entraînent les téléspectateurs plus profondément dans une histoire, il est possible de franchir la barre fixée par un manga.

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Cependant, tout comme il existe des anime qui étoffent les scénarios de leurs mangas respectifs, il y a des moments où l’anime ne peut tout simplement pas rattraper la profondeur du manga. Les raisons possibles à cela peuvent aller de la suppression de points importants de l’intrigue du manga ou de la modification de son récit au budget limité d’un studio, conduisant à des adaptations insatisfaisantes. Ce sont quelques-uns des anime shonen les plus populaires qui ont un meilleur manga.

dix The Promised Neverland a modifié le scénario original

Le pays imaginaire promis Le manga a fait ses débuts en juillet 2018 et, en raison de son excellent scénario, a obtenu une première adaptation en anime l’année suivante. La première saison de l’anime a été un succès, dépassant ses homologues. Cependant, la deuxième saison n’a pas été correctement adaptée. La deuxième saison de 12 épisodes était basée sur les chapitres 38 à 181 du manga, ce qui était déraisonnable.

L’intégration de plus de 150 chapitres de manga dans un anime de 12 épisodes a entraîné la production d’une intrigue à moitié cuite et d’une fin insatisfaisante. À l’opposé, le manga raconte l’histoire différemment, permettant aux lecteurs de s’immerger progressivement dans sa profondeur, en utilisant des rebondissements et une solide croissance des personnages. Ceux qui ont ressenti ça Le pays imaginaire promis l’anime n’était pas le meilleur pour eux devrait donc essayer le manga.

9 Le changement des sept péchés capitaux dans les studios d’animation a affecté la qualité

Lors de sa sortie en 2014, Le Sept péchés capitaux a monté en flèche en termes de popularité et d’audience parmi les fans d’anime. L’anime a été lancé vers la grandeur lorsque les deux premières saisons ont été adaptées par Photos A-1. Cependant, après Studio Deen a pris la barre de l’adaptation pour les troisième et quatrième saisons, l’anime a considérablement changé.

L’animation de la troisième saison n’était pas aussi excellente que les saisons précédentes. Il a censuré des parties clés et négligé certaines parties de l’intrigue du manga. De plus, la dernière saison a modifié le déroulement et le rythme de la série, créant une intrigue décente alors qu’elle aurait pu être excellente. Pour la meilleure expérience, les téléspectateurs peuvent regarder les deux premières saisons de l’anime, puis consulter le manga pour le reste de l’histoire.

8 Akama Ga tue ! Le manga avait une meilleure fin

Sans doute, Akame ga Kill ! était une montre intéressante. L’anime est sorti en 2014, basé sur la série manga écrite par Takahiro en 2010, qui s’est terminée en 2016. Par conséquent, dès le début, l’anime a commencé avec l’intrigue du manga. Cependant, en raison de sa lenteur de sortie, le studio d’animation a été contraint de créer une version différente concernant certaines de ses parties.

D’un point de vue critique, l’anime était aussi bon que le manga, à l’exception d’une différence majeure : la fin. Dans l’anime, Tatsumi, le protagoniste, sacrifie sa vie pour sauver les gens du mal. Cependant, le manga dépeint Tatsumi s’unissant à son armure pour se transformer en dragon. La fin du manga était quelque peu satisfaisante et moins déchirante par rapport à l’anime.

7 Le style d’art manga de Kengan Ashura était meilleur que l’animation CGI

Aux côtés de Baki, Achoura de Kengan est un spectacle d’arts martiaux emblématique qui tourne autour d’Ohma, le formidable protagoniste. Le manga a été écrit par Yabako Sandrovich et, en 2019, Netflix a créé la version animée. L’émission Netflix était fidèle au scénario original présenté par le manga.

Cependant, les scènes CGI de la série étaient quelque peu décevantes. Les personnages de la série affichaient parfois des mouvements raides de type robotique, une grande différence par rapport à ce à quoi la plupart des fans s’attendaient. D’autre part, Achoura de Kengan le manga était un joyau, mettant en vedette des combats sensationnels utilisant de grands panneaux et un style artistique spectaculaire.

6 Blue Exorcist Anime inclus de nouveaux événements, différents du manga

La première saison de Exorciste bleu a fait une apparition le 11 avril 2011. Depuis qu’il a été adapté par le célèbre Photos A-1il ne fallut pas longtemps avant que l’anime soit sur l’écran de tout le monde en raison de la dynamique unique de la série et de ses personnages intéressants.

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L’anime a suivi de près le manga jusqu’aux épisodes 17-18 de l’anime. Après ces épisodes, l’anime a créé sa propre intrigue unique, qui n’a pas vraiment eu autant de succès que le manga. Blue Exorcist a ajouté de nouveaux événements absents du manga, déroutant la catégorie des fans lecteurs-spectateurs. À l’inverse, le scénario du manga s’est concentré sur des détails spécifiques, y compris le développement du personnage mieux exécuté que dans l’anime.

5 Une voix silencieuse a sauté des moments critiques du manga

Une voix silencieuse était une émission émouvante qui a été créée pour la première fois en 2016 et qui a dominé les palmarès de la franchise de films d’animation. Franchement, Animation de Kyoto fait un excellent travail avec l’adaptation anime. L’histoire correspond étroitement à la source originale, permettant aux téléspectateurs de bien saisir ce qu’elle a à offrir. De plus, l’histoire a été rehaussée avec de beaux thèmes musicaux, une belle animation et une fin satisfaisante.

Cependant, l’anime a un défaut mineur; l’anime a négligé certaines parties cruciales du manga. Bien que cela puisse ne pas être important dans certains genres, cela est essentiel dans les drames romantiques comme Une voix silencieuse. Par conséquent, pour consommer toute l’histoire sans filtre, le manga est un meilleur choix.

4 L’enregistrement de Ragnarok a contrecarré la gloire du manga passionnant

Enregistrement de Ragnarok présente une bataille basée sur un tournoi, « Ragnarok », entre 13 Dieux puissants et 13 humains exceptionnels pour déterminer le sort de l’humanité. En juin 2021, les efforts combinés de Warner Bros et de Studio Graphinics ont abouti à sa sortie sur Netflix.

Le manga était épique en termes de combats et de développements bien rythmés. Malheureusement, cependant, l’anime n’a pas été en mesure de reproduire le manga dans son intégralité. Le combat prévu entre Adam et Zeus n’a pas atteint le standard du manga. De plus, l’animation ne correspondait pas aux conceptions artistiques affichées dans le manga. Le manga est la meilleure option pour ceux qui veulent vivre un divertissement de qualité.

3 Le style d’art manga de One-Punch Man est dans une autre dimension

En termes de style artistique, de Yusuke Murata Homme à un coup de poing règne en maître sur la plupart des mangas. Il est sur le même socle que de Kentaro Miura Fou furieux et Chez Takehiko Inoue Vagabond. La première saison de Homme à un coup de poing était une expérience fascinante, avec des scènes de combat captivantes et des moments hilarants.

Cependant, la longue attente de la deuxième saison s’est avérée infructueuse car elle n’a pas répondu aux attentes des fans. Par contre, Manga One-Punch Man est une œuvre d’art exquise, avec des scènes de combat incroyables et un rythme solide, permettant aux lecteurs de découvrir une version passionnante de l’histoire.

2 L’évolution du style artistique de Bleach est la preuve de la croissance de Tite Kubo en tant que Mangaka

Au Japon, Eau de Javel anime créé en octobre 2004, suivant l’histoire illustrée par Tite Kubo. Malheureusement, contrairement à ses homologues animés shonen comme Naruto et Une piècequi a continué à faire évoluer son style d’animation au fil des ans, l’anime s’est terminé brusquement en 2012, ruinant sa lente évolution dans l’animation au sein de la franchise shonen.

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Aux fans actuels de la génération Z, L’eau de javel le style d’animation peut sembler inprésentable et insatisfaisant. Cependant, ces problèmes sont inexistants dans le manga. Au lieu de cela, le manga montre clairement la croissance de Kubo en tant qu’artiste mangaka au fil des ans avec ses détails remarquables et ses panneaux impressionnants. De plus, le manga est déjà terminé, donnant aux lecteurs un résumé complet de l’histoire.

1 Le manga One Piece est le plus grand

Indiscutablement, Une pièce le manga est aussi bon que son anime, qui fait partie des Big Three du genre shonen. Cependant, Une pièce le manga surpasse l’anime dans des aspects spécifiques. Avant tout, Eiichiro Oda crée des œuvres d’art étonnantes avec un style unique qui brille au-dessus de la plupart des mangas et des bandes dessinées. Bien que Une pièce les remplisseurs d’anime sont relativement petits, il n’y a littéralement aucun contenu de remplissage dans le manga, c’est donc une lecture non filtrée qui rapproche les fans des intentions originales d’Oda.

Finalement, le Une pièce l’anime étend le scénario du manga pour atteindre le nombre d’épisodes. Initialement, 1-2 chapitres du manga équivalaient à un Une pièce épisode. Cependant, à l’heure actuelle, l’anime utilise 2-3 épisodes pour adapter un seul chapitre de manga, traînant inutilement l’histoire.

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