L’ARTISTE | Oscar Isaac
LE SPECTACLE | Disney+ Chevalier de la lune
L’ÉPISODE | « Asile » (27 avril 2022)
LA PERFORMANCE | Il est facile de dire « ooh » et « ahh » à propos des doubles rôles, mais prenez un moment et considérez le fait que pendant la majeure partie des 43 minutes de cette semaine, Oscar Isaac a fait un entier lotta agissant en face de lui-même. Et non seulement ce n’est pas cool de se tenir à côté de lui dans une scène, mais alors que Marc et Steven (… et même un soupçon de Jake Lockley, dans le froid ouvert) ont traversé toute une gamme d’émotions.
Non pas que Marc lui-même n’ait pas eu de choses à traiter ; face à un diorama de ceux qu’il a tués en tant que mercenaire, il n’a pris aucune fierté mais a déploré à la place: « Je n’arrêtais pas de souhaiter échouer, et l’un d’eux me tuerait à la place. » Le pouvoir de guérison accordé par le dieu égyptien Khonshu « a fini par être une malédiction », a-t-il attesté.
En fin de compte, Steven a trouvé son chemin dans un souvenir de l’enfance de Marc, où la mort du petit frère Randall a plongé leur mère dans une spirale sombre. « Pourquoi tu te souviens d’elle comme ça ? » se demanda Steven, le visage et la voix d’Isaac traduisant l’urgence de sa demande. « Qu’est-ce que tu caches…?! » Marc a refusé d’éclairer davantage, alors qu’Isaac a canalisé un autre type d’intensité.
« Je t’en supplie, ne nous oblige plus à y retourner…. Ça n’en vaut pas la peine », a insisté Marc. Mais Steven a donné un coup de coude. Et poussé du coude. « Je ne le ferai pas ! » rechignait Marc, se giflant bêtement alors qu’il rugissait, « Tu! Ne peut pas! Faîtes-moi! »
Pourtant, revenez sur les lieux du crime proverbial qu’ils ont commis, où Steven a été témoin de la façon dont l’abus de Marc par leur mère l’a conduit à disparaître dans l’identité du héros du film « Dr. Steven Grant.
« Tu m’as inventé… », réalisa Steven, et la façon dont Isaac prononça à peine ces mots était un coup de poing. « Pendant tout ce temps, j’ai cru que c’était l’original », mais en réalité, c’était la « balle anti-stress » de Marc, grommela Steven.
Les hits ont continué à arriver, car Marc a révélé que la mère que Steven pense qu’il appelle chaque semaine n’est plus en vie. Steven a contesté l’affirmation, seulement pour que la réalité le frappe alors qu’il était dans « Dr. » Bureau de Harrow. « Ma mère… Ma mère est morte », a-t-il admis. Cela a préparé le terrain pour la revisite par les hommes de la dépression déchirante de Marc en dehors de la shiva à laquelle il a refusé d’assister, alors qu’Isaac a couronné son tour de force.
L’ARTISTE | Michel Mando
LE SPECTACLE | Tu ferais mieux d’appeler Saul
L’ÉPISODE | « Rock and Hard Place » (25 avril 2022)
LA PERFORMANCE | AMC Breaking Bad prequel a été un régal pour les fans qui veulent voir plus de Saul Goodman et Mike Ehrmantraut et Gus Fring, mais il est également présenté à une nouvelle liste de personnages convaincants. Le criminel en conflit de Mando, Nacho Varga, a été le cœur et l’âme de Saül depuis six saisons maintenant, et bien que – alerte spoil! – il a rencontré sa mort cette semaine, il est sorti dans un flamboiement de gloire avec un épisode magnifiquement émouvant qui a vu Mando atteindre de nouveaux sommets dramatiques.
Nacho savait que son numéro était en hausse, et après avoir échappé de justesse aux cousins assoiffés de sang, il a passé un dernier appel téléphonique poignant à son père. Bien que Nacho ait essayé de le jouer cool, nous pouvions voir les émotions monter dans les yeux de Mando alors que le destin tragique de son personnage commençait à s’installer. Avec son temps compté, Nacho a échangé sa propre vie pour la sécurité de son père en se livrant aux Salamancas. , et le courage et la détermination de Mando pendant la négociation ont simplement souligné à quel point cet humble escroc était devenu noble. Alors que son exécution approchait, un Nacho battu mais pas vaincu a utilisé ses derniers souffles pour déchirer les Salamancas dans un monologue torride, disant qu’il aurait tué Lalo gratuitement « parce que je déteste chacun d’entre vous, des sacs de conneries sans âme. ” Et puis – dans un vrai moment d’Olenna Tyrell – il a tordu le couteau en disant à Hector que c’est lui qui l’a mis dans ce fauteuil roulant, avec des veines pulsant furieusement dans la tête de Mando alors qu’il crachait que chaque fois qu’Hector se débattait, il espère « tu penses à moi , tu es tordu f – k.
Nacho a fini par se suicider en volant une arme à feu et en la tirant dans son propre crâne, et bien que nous ayons eu le mauvais pressentiment, il ne survivrait pas Saülde la dernière saison, c’est au moins un petit réconfort de le voir sortir selon ses conditions. Nacho n’a peut-être pas vécu assez longtemps pour partager l’écran avec Breaking Bad‘s Walt et Jesse – mais avec la performance vraiment exceptionnelle de Mando cette semaine, il a plus que mérité le droit de partager l’écran avec n’importe qui.
MENTION HONORABLE | Tout au long de l’étourdissement de Netflix Coup de cœur, Kit Connor et Joe Locke ont enseigné une classe de maître en chimie, jouant la romance des lycéens Nick et Charlie avec un mélange d’hésitation et d’exaltation qui était de la pure magie. Et dans la finale, alors que nous sanglotions dans l’espoir d’une fin heureuse, les acteurs ont livré tout ce que nous aurions pu vouloir et plus encore. Alors que Nick suppliait Charlie de ne pas rompre avec lui, Connor rayonnait d’une sincérité qu’il aurait été impossible de nier. (Est-ce que quelqu’un ne pas fondre en entendant le sérieux avec lequel il a pleuré: « Tu es ma personne préférée! »?) Locke, comme toujours, a saisi l’occasion, puis est allé plus loin plus tard, quand Charlie a innocemment demandé si lui et Nick étaient maintenant des petits amis. La vulnérabilité exposée, sans parler de la joie débridée, était au-delà du sublime, du miraculeux.
MENTION HONORABLE | Depuis Éclairage au gazDès les premières secondes, nous savions que Gordon Liddy de Shea Whigham allait être un voyage. En tant qu’ancien agent du FBI qui a pris la tête de l’opération d’espionnage du Watergate, l’acteur a fait preuve d’une détermination brute alors que Liddy présentait ses plans louches à John Mitchell et à ses copains. Whigham a puisé dans sa nature primitive et a déclenché les diatribes insensées du personnage avec aplomb. Et après que ses idées farfelues aient été jugées «trop ambitieuses», l’acteur a piloté Liddy à travers un effondrement complet, renversant des meubles et brisant du verre. Dans presque le même souffle, le fanatique a cherché un baume pour ses insécurités, s’accrochant de façon comique aux compliments fragiles de John Dean et permettant à un ton entièrement différent de s’infiltrer. Whigham n’a jamais levé le pied de l’accélérateur, alors qu’il épinglait un collègue contre un mur, le karaté donnait un coup de pied dans un distributeur de serviettes et solidifiait une loyauté franche avec un camarade «soldat». Grâce aux caprices psychotiques borderline de Liddy, Whigham a présenté une performance à la fois désinhibée et déséquilibrée de la meilleure façon possible.
MENTION HONORABLE | Il est impossible de transmettre pleinement avec des mots la profondeur, la vulnérabilité et la conviction gutturale qui composent la performance émouvante d’Andrene Ward-Hammond dans 61e rue. Incarnant la douleur atroce et la détermination implacable d’une mère noire qui refuse de laisser son fils être englouti par le système de justice pénale de Chicago, Ward-Hammond a de nouveau brillé cette semaine avec une performance sincère qui a vu Norma se débattre avec la possibilité que son fils puisse être mis loin pour la vie. La capacité de Ward-Hammond à évoquer des larmes silencieuses à un moment donné, puis à jeter rapidement un masque de force dans le suivant témoigne de sa portée illimitée. Elle a livré avec chaque pouce de son âme, et c’était incroyable à regarder.
Quelle(s) performance(s) ont frappé ton chaussettes cette semaine? Dites-le nous en commentaires !