En 39 poèmes concis et percutants, le premier recueil d’Akwaeke Emezi, AVERTISSEMENT DE CONTENU : TOUT (47 p., Copper Canyon, livre de poche, 16 $), est un triomphe de l’ipséité qui chemine péniblement entre croyance et devenir. Retenant la tendresse et la rage dans un souffle, l’auteur non binaire d’origine nigériane creuse sans retenue les traumatismes, le divorce et la perte : « quelles guerres ont été menées sur moi, quelles hantises je porte dans le feu de la lumière indescriptible ». Emezi a déjà écrit des mémoires et des scénarios ainsi que de la fiction, mais la poésie semble être un choix naturel pour le matériel présumé autobiographique de cette collection, qui apaise souvent autant qu’elle choque.
Avec l’intimité scénique d’un romancier, Emezi imagine leur mère rencontrant la Marie biblique, prétend que leur frère est Jésus et se déplace entre rêve et réalité, aux prises avec des questions de culture et d’identité pour cultiver le réconfort et, plus important encore, le pardon de soi. « Je ne saurai jamais ce que c’est que de se noyer », écrivent-ils. La capacité d’Emezi à parler honnêtement tout en inventant de nouvelles images et de nouveaux sons (« des toiles d’araignées de cuivre coupant les dents », par exemple) démontre leur dextérité littéraire.
Dans le sens de la longueur, « Content Warning: Everything » est plus un chapbook qu’un livre, mais il semble vaste et complet : pas dans le sens de grandes déclarations ou de conclusions, mais dans le sens où Emezi a réalisé ce qu’il avait l’intention de faire. par le vers. Ce livre éclaire un passé compliqué, expulse les hypothèses désuètes et permet aux lecteurs de partager les possibilités soulignées par un esprit entièrement original et créatif.
Le deuxième recueil complet de Solmaz Sharif, DOUANE (86 pp., Graywolf, livre de poche, 16 $), commence par le poème « America » et fait immédiatement signe à une interprétation du titre de son livre : « I had/to. Je/l’ai appris. Dans les trois sections restantes – dont deux contiennent de longs poèmes épiques – Sharif navigue à travers les douanes réelles de l’aéroport (comme dans le poème « Visa »), observe les bizarreries de la vie quotidienne (« Avez-vous été assez satisfait/étant ce contenu ? » ) et exprime son malaise permanent face à l’assimilation.
D’un point de vue anthropologique, les réflexions de Sharif sur la liberté, la consommation et la loyauté sont à la fois pleines d’esprit et incisives. Dans « He, Too », Sharif est interrogé par un agent des douanes. Elle écrit: « Tout ce qu’il demande, je dois répondre. » Dans cette traversée tendue, le cynisme de Sharif rencontre son humour avec succès. Elle dit au lecteur qu’elle écrira un poème sur cet agent et qu’il sera « anti-américain ». Elle conclut, « Je suis laissé entrer jusqu’à », laissant habilement la fin ambiguë et transmettant ainsi un sentiment d’incertitude – peut-être le sien, représentant peut-être la peur collective du déplacement.
Les sauts de ligne en disent long sur le travail de Sharif, et son utilisation abondante de l’espace blanc tout au long de « Customs » encourage le lecteur à faire une pause ; être intentionnel lors de la lecture et de la digestion de chaque ligne. Dans « Sans quoi », elle écrit : « Pas de mot plus cruel que retourner./Pas de plus grand mensonge./Les portes peuvent s’ouvrir mais retourner./D’autres portes ont été construites à l’intérieur. L’austérité de ces poèmes exerce un grand pouvoir. Alors qu’elle traverse magistralement le paysage de l’exil et tout son chagrin compliqué, Sharif parvient, avec conviction et cohérence, à faire en sorte que le lecteur se sente le bienvenu.
Colm Toibin est un romancier, essayiste et dramaturge irlandais réputé. son premier recueil de poésie, COLLINE DU VINAIGRE (131 pages, Balise, 22,95 $), est une exploration méditative du langage des jours ordinaires. Couvrant le temps et divers thèmes, y compris la maladie, la famille, la religion et la sexualité, la collection est un résumé de plusieurs décennies d’écriture de poésie aux côtés de son succès multi-genre. (Toibin a récemment déclaré à un intervieweur qu’il écrivait des poèmes depuis l’âge de 12 ans.)
Né à Enniscorthy, dans le comté de Wexford, Toibin utilise le poème titre – de loin le plus fort ici – pour revisiter l’histoire irlandaise dans une perspective moderne. (Vinegar Hill a été le lieu d’un célèbre affrontement entre les «croppies» irlandais et l’armée britannique lors de la rébellion irlandaise de 1798.) Il écrit: «Il brûlait alors, bien sûr, / Mais maintenant, c’est calme.» Dans ce poème, Toibin regarde la colline depuis sa maison à différents moments de la journée. « Cela change au fil de la journée », écrit-il, dans une ligne qui ressemble à une concession silencieuse au temps qui passe.
La tendance de Toibin à associer des événements et des monuments remarquables à la mémoire, dans des poèmes tels que « Kennedy in Wexford » et « Dead Cinemas », met en évidence l’esprit de l’écrivain au travail – comment il observe, collecte des détails précis, donne un sens à la vie. Dans «Two Plus One», un poème sur ses parents décédés, il écrit: «J’ai leurs deux cœurs faibles en un / Cœur faible, leurs yeux se confondent avec mon regard.» Bien qu’il soit parfois répétitif, voire somnolent, ce recueil s’avérera perspicace et révélateur pour les fans de l’œuvre de Toibin : une leçon pour les lecteurs de fiction et de non-fiction sur la qualité de l’introspection que seule la poésie peut offrir.
Il existe plus de 3 000 espèces de cigales dans le monde, et cet insecte mystérieux et bruyant a longtemps été un symbole émouvant de mort et de renouveau dans la littérature. Dans CIGALE (88 p., New Directions, broché, 16,95 $), son deuxième recueil en anglais traduit par Brian Sneeden), la poétesse grecque Phoebe Giannisi offre une perspective intime et totalement féminine sur le langage et sa régénération. Comme elle l’a fait dans «Homerica», son «Odyssée» contemporaine de 2017, Giannisi entremêle le passé et le présent afin de découvrir à nouveau le monde qui l’entoure.
Divisé en cinq sections (« Ecdysis », « Winged », « Earth and Sky », « Voicings », « Testimony »), le livre s’entretient avec la mythologie grecque et engage la science à disséquer et à réfléchir aux courants sous-jacents de la transformation. « Chaque créature/sur son chemin vers l’autre/chante », écrit Giannisi. Utilisant le mysticisme et l’imagerie ancrée, elle accorde une attention particulière à chaque détail : le « chant monotone cosmique de la cigale », « la mer fleurie », « le corps de la terre/fredonner sans cesse ». Le point de vue de cet écopoète attentif est souvent obscurci, presque à tort, mais sa voix reste toujours transcendante même lorsque des sections individuelles divergent en termes de style et d’approche. (« Winged » et « Voicings », par exemple, sont entièrement composés de poèmes en prose.)
Dans le dernier poème, « Témoignage », Giannisi écrit : « Toi, cigale/tu n’existes plus/je viens te trouver. Architecte de métier, Giannisi semble chercher à travers sa poésie un cadre sensoriel pour une écriture écologique. Dans « Cicada », elle fait de la place pour de nouveaux départs et de nouvelles façons dont nous, en tant qu’humains, acquérons les outils de l’étonnement, réduisant ainsi l’écart entre ce que nous désirons et ce dont nous avons réellement besoin.
Le recueil de poésie le plus récent de Jessica Gigot est « Feeding Hour ».