Revue Les Animaux Fantastiques : Les Secrets de Dumbledore

Le seul développement à moitié important se produit dans la scène d’ouverture, dans laquelle – après 15 ans de déclarations d’auteur d’auto-félicitations sans grand chose à montrer dans le texte – Dumbledore professe explicitement qu’il était autrefois amoureux de Grindelwald. A partir de là, les choses se gâtent. Un cerf magique nouveau-né connu sous le nom de « Qilin » est au centre d’une poursuite nocturne incohérente. Newt le protège pour une raison quelconque – une raison au-delà de son amour pour les animaux, c’est-à-dire – tandis que l’amer Credence Barebone (Ezra Miller), maintenant un homme de main de Grindelwald, est à sa poursuite. Pourquoi? Eh bien, rien n’est vraiment clair pour le moment, préparant le terrain pour un film défini par de vagues objectifs de personnages de tous les côtés et à chaque tournant. L’acte même de suivre l’histoire devient rapidement une affaire passive. Les motivations de certaines personnes sont finalement clarifiées, mais uniquement par une explication verbale bien après coup, et au moins trois personnages principaux sont au centre de virages à 180 degrés qui se sentent déclenchés par le basculement d’un interrupteur. L’un de ces personnages fait même 180 secondes fois ; le raisonnement est tout aussi fragile. Steve Kloves, qui a écrit tous les films Harry Potter sauf un, revient dans la franchise et partage le crédit du scénario avec JK Rowling. algorithme de génération de torsion.

Le bébé cerf magique est représentatif de quelques problèmes centraux et persistants, même s’il apparaît à peine à l’écran. D’une part, cela sert un objectif typiquement Rowling – c’est-à-dire un objectif complètement logistique qui contourne le besoin d’un ethos reconnaissable. Dans une décision créative qui reflète l’apogée de son roman Les Reliques de la Mort (dans lequel Harry Potter bat Voldemort sur une technicité magique centrée sur la baguette, plutôt que sur tout ce qui concerne leurs croyances ou leurs actions), il s’avère que ce Qilin a un rôle dans la sélection du nouveau chef magique de Wizard-dom. Cela s’avère être un problème car le complot global concerne Grindelwald qui est innocenté de ses crimes et qui se présente à une élection majeure à la dernière seconde. De nombreuses allusions sont faites à la montée d’Adolf Hitler, et le spectre de Donald Trump n’est pas loin de la portée du film, mais il n’a pas de politique réelle à proprement parler, puisqu’il ne s’agit que nominalement de personnes qui choisissent de soutenir un régime autoritaire. . Il n’a jamais besoin de Grindelwald pour exprimer ce qu’il croit par des mots ou des actions – c’est-à-dire son fanatisme supposé contre les Moldus, largement référencé par d’autres personnages – puisque l’élection se résume aux spécificités d’une cérémonie mystique, plutôt qu’à quelque chose qui ressemble à un processus du monde réel où la voix et l’opinion des gens comptent. On a rarement l’impression qu’il existe un véritable «monde sorcier» au-delà des limites de l’ensemble, sans parler d’un monde avec des perspectives réelles et des éléments politiques en mouvement.

De plus, le bébé Qilin est également transformé en une solution rapide à un autre problème majeur, bien qu’il ne fonctionne pas comme prévu. Dans une première scène, des extraits de dialogue qui se sentent hâtivement repris révèlent que cet animal peut également aider à prédire l’avenir. Ignorant le fait que Grindelwald avait déjà cette capacité dans le dernier film (cela ne me fait aucun plaisir d’annoncer que son bang crâne ridicule ne fait pas d’apparition), ce pouvoir est ensuite intégré dans un échange dans lequel Dumbledore, Newt, Thésée, Jacob , l’assistante d’une note de Newt, Bunty (Victoria Yeates), et la nouvelle venue optimiste, le professeur Hicks (Jessica Williams), discutent de leur plan vague pour contrecarrer le plan tout aussi vague de Grindelwald. Dans ce qui semble être une promesse d’histoire passionnante, les héros se rendent vite compte qu’ils sont confrontés à un méchant qui peut prédire chacun de leurs mouvements, ils doivent donc être particulièrement imprévisibles lorsqu’ils agissent contre lui, d’une manière qui n’a pas toujours de sens. . Cependant, ni cette approche potentiellement intéressante, ni le fait que Grindelwald a maintenant le pouvoir de prévoyance, ne revienne plus jamais, et sa capacité n’est démontrée que par des effets visuels déséquilibrés qui semblent avoir été maladroitement poussés dans les scènes de Mikkelsen sans beaucoup de planification préalable. Cela laisse la fonction secondaire du petit cerf se sentir distinctement comme si elle avait été ajoutée en post-production, comme une excuse rétroactive pour expliquer pourquoi le film est un gâchis complet et absolu.

Jacob, à un moment donné, prétend même en plaisantant être confus quant à l’objectif réel des héros. Cet abat-jour n’aide pas, car il n’y a pas d’objectif réel. Il n’y a que des décors autonomes – une évasion de prison, une tentative d’assassinat, etc. – entre lesquels les personnages se regroupent avant de se séparer à nouveau. Les secrets de Dumbledore sont presque toujours divisés en une demi-douzaine d’intrigues secondaires, dont aucune n’a l’impression d’avoir une quelconque importance à moins qu’elle ne se déroule quelque part dans les environs de Grindelwald. Les morceaux d’histoire dispersés s’additionnent rarement et ils ne servent qu’à occuper les personnages jusqu’à l’approche des élections.

Dans un autre exemple de caractère technique remplaçant le personnage, le petit doohickey de Dumbledore du film précédent – un pendentif contenant un serment de sang l’empêchant lui et Grindelwald de s’attaquer – devient rapidement un substitut pratique pour une véritable hésitation et des sentiments compliqués, et il cesse d’être un obstacle tout aussi rapidement et facilement. Il y a cependant une petite poignée de moments où il semble que le réalisateur David Yates ait un intérêt dramatique pour Dumbledore et Jacob, mais ni eux ni aucun des autres personnages n’ont quelque chose qui ressemble à une trajectoire intéressante (Dumbledore n’est pas à l’écran assez longtemps pour en avoir un, malgré le film portant son nom et qui dure plus de 140 minutes ; Mikkelsen est un ajout digne, mais Grindelwald souffre de la même manière). Yates, qui a réalisé les quatre derniers films de Potter – chacun meilleur que le précédent – ​​finit également visuellement restreint par le fait qu’il n’y a tout simplement pas beaucoup de magie dans cette histoire. Pour la plupart, que l’histoire se déroule en Amérique, en Allemagne ou au Bhoutan, il y a rarement une différence entre les espaces magiques et non magiques – une distinction qui était autrefois toute la vanité de la série – et les bêtes ne sont pas tout ça fantastique non plus. Un cerf plus gros, un scorpion plus gros, etc.

Chaque emplacement est uni et gris, et bien que la palette visuelle en sourdine fonctionne parfois – par exemple, lors de la réintroduction d’un Jacob au cœur brisé – cela laisse la plupart du film terne même quand il devrait être excitant. Il y a tellement d’air mort qui semble devoir être rempli de fantaisie, tant de silences qui semblent devoir être remplis d’émerveillement, voire de danger surnaturel. Au lieu de cela, tout semble incomplet, comme si les créateurs de la série voulaient abandonner sa prémisse magique, mais ils n’ont rien pour la remplacer.

Jacob est peut-être la chose la plus proche d’un véritable protagoniste, mais son recrutement n’a rien à voir avec le drame qui l’anime : sa trahison par Queenie (Alison Sudol) lorsqu’elle s’est associée à Grindelwald, un point d’intrigue abordé et résolu avec autant de désinvolture et sans défi comme tout le reste. La fonction de Jacob, au lieu de quoi que ce soit enraciné dans son histoire, est simplement d’être un personnage POV du public pour les téléspectateurs adultes de longue date (il a même offert une baguette magique). C’est là que réside le défaut fatal du film: il semble destiné aux fans adultes de Potter, bien qu’il soit nettement juvénile dans sa conception. Malgré son accent sur la politique, il est complètement apolitique, avec une intrigue centrée sur trois chefs sorciers potentiels sans réellement encadrer ou exprimer aucune de leurs croyances – y compris celles de son méchant central. On s’interroge constamment sur la raison pour laquelle Grindelwald est le mauvais type de leader, mais dans le monde de Rowling, il n’y a pas de bon type de leader pour le contraste. Le bon leader est tout simplement le moins perturbateur.

Les Secrets de Dumbledore maintient la continuité de la série, mais seulement dans le sens le plus superficiel de la mémoire du poisson rouge. Cela ramène des personnages familiers comme Newt, Theseus et Yusuf Kama (William Nadylan), mais aucun d’eux ne se comporte comme si Grindelwald avait récemment assassiné quelqu’un qu’il aime (Leta Lestrange de Zoe Kravitz, à la fin du film précédent). Peu de personnages ont quelque chose qui ressemble à de vraies émotions ou motivations humaines, car leur but n’est pas d’être de vraies personnes, mais plutôt d’aider à avancer lentement dans une intrigue dont les pièces peuvent être réassemblées dans pratiquement n’importe quelle combinaison sans que la vue d’ensemble ne change vraiment. Quant au «secret» du titre – concernant Credence, dont le vrai nom s’est révélé être Aurelius Dumbledore dans le dernier film – moins on en dit, mieux c’est, mais si vous tombiez sur un spoiler en ligne, ce serait probablement lire comme une farce pratique en vertu d’être tout à fait sans conséquence.

Les bêtes les plus fantastiques de l’univers Harry Potter

Vous pourriez terminer la série ici et peu de valeur serait perdue. Ce qui reste, au moment où Les secrets de Dumbledore touche à sa fin, n’est que la promesse de regarder la même tache de peinture grise continuer à sécher sur deux autres entrées. S’il te plaît. Pas plus.