Molloy de Samuel Beckett | Bonne lecture

Molloy est une âme douce. Gai et sans but, il erre dans la campagne rurale en suçant des pierres – de petits cailloux lisses qu’il garde dans sa poche dans un but si précis.

O Soleil éternel de l’esprit sans tache !

Mais un jour, un détective privé entre dans son orbite socialement hostile et suit sans relâche les traces du pauvre Molloy…

Tout cela, bien sûr, est autobiographique.

Beckett, comme Molloy et John Lennon, ne faisait que « réparer un trou » dans son esprit (embarrassé) !

Car après son effondrement émotionnel total pendant la guerre, Beckett a vu l’écriture de ce livre (et de tant d’autres qu’il a écrits à cette époque) comme une thérapie. Sortez-le à l’air libre, Sam, pour l’amour de Mike !

Alors il l’a fait. Ainsi commença son incroyablement prolifique Siege of the Room, une période durant laquelle, totalement reclus, il exorcisa le démon de James Joyce.

Le même démon qui avait conduit Joyce à sa mort – aveugle, angoissé… et incroyablement (in) célèbre. Ses derniers mots à sa mère catholique brisée et mourante : « JE NE SERVIRAI PAS (l’Église) ! probablement baptisé sa création dans son cerveau. Car cela l’a totalement détruite.

Ainsi, avant que Beckett ne commence à écrire – il SAIT qu’il serait célèbre, ayant transcrit et édité la version finale de Finnegans Wake (il était déjà célèbre pour les critiques bibliophiles et les auteurs envieux) – il a fait un plan. Il nous le dit à plusieurs endroits.

Il RENVERSERAIT la propre stratégie de Joyce – COMMENCER avec de longs romans révélateurs tels que celui-ci – et TERMINER sa carrière et sa vie avec des livres de plus en plus rapides, tels que Breathe (le dernier souffle du narrateur, voyez-vous).

Et ce faisant, il a prévu une grande partie de notre avenir effrayant, comme le dit McLuhan, Joyce l’a fait.

Mais en 1941, le monde de Samuel Beckett avait implosé.

Son employeur et ami, Joyce, pour qui il avait agi comme secrétaire particulier, est décédé.

Et avec les nazis qui rampent dans tout Paris, que pouvait faire un écrivain en devenir sans emploi – mais s’échapper périodiquement pour de longues randonnées à pied à travers la campagne pastorale pour essayer d’oublier ses problèmes ?

Mais Beckett avait habité le paysage souterrain trouble de Finnegan’s Wake de Joyce, en tant qu’éditeur, depuis bien trop longtemps.

Ses promenades ont commencé à devenir plus longues et plus ambitieuses.

Il a donc finalement été hospitalisé pour épuisement nerveux. On se demande si la nouvelle vogue de la thérapie ECT a joué un rôle dans sa guérison.

Les conditions de guerre ont dû être déplorables, et l’ECT, entre les mains d’un médecin incompétent, même en temps de paix peut être une recette pour un désastre…

Comme cela est arrivé au célèbre ancien élève du magazine Rolling Stone, Jonathan Cott.

Les superbes mémoires de Cott, On the Sea of ​​Memory, décrivent sa propre catastrophe ECT personnelle – un jour sombre, la plupart de ses souvenirs personnels de sa propre vie sont devenus complètement vides. Comme dans le film de Jim Carrey.

Comment il a récupéré la plupart d’entre eux, sur une longue période de temps, est l’histoire de ce livre…

L’expérience du pauvre Beckett était-elle un microcosme plus mineur de celle de Cott ?

Les premiers romans comme celui-ci nous amènent à penser cela.

De nos jours, nous l’appellerions PTSD. Cinq ans plus tard, dans The Siege in the Room, le grand écrivain s’est complètement coupé du monde, laissant sa créativité confessionnelle reconstituer son cerveau endommagé par la drogue – et a écrit sans arrêt.

Sa vie à cette époque a dû être brutale.

Mais Beckett avait aussi ses propres guides spirituels avec ce livre. Tout d’abord, je pense à Robert Walser – dont Jakob von Gunten a pris d’assaut le monde littéraire en 1909.

Kafka et Hesse en furent stupéfaits. Nous, les Nord-Américains modernes, l’avons allègrement oublié.

Pourtant, Jakob, vide d’esprit, courtois par la force des circonstances, et sereinement, totalement inoffensif, IS Molloy. Et tant de douleur largement inconsciente est entrée dans les deux romans. Beckett consacrera des travaux ultérieurs à exorciser cette douleur.

Ensuite, je pense principalement à son ancien mentor littéraire Dante, auquel il a fait référence à plusieurs reprises tout au long de sa longue vie.

Combien d’entre nous se souviennent aujourd’hui du Homard de Dante, sa première œuvre significative, quoique comique ? Heureusement, il a maintenant été réédité par Faber !

Et vous savez, dans les toutes premières lignes du Purgatorio de Dante, je vois un soupçon possible d’explication pour la manière plus légère de certaines des dernières œuvres et photographies de Beckett.

C’est comme si l’Enfer de ses premières années, et la Damnation de la renommée elle-même – était enfin, triomphalement derrière lui – et il n’était plus qu’un autre Saint Manqué – comme Dante, enfin :

Pour courir sur des eaux plus paisibles
Le petit bateau de mon génie
Maintenant hisse ses voiles
Et laisse derrière moi
Une mer si cruelle.