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Flashback: A Brief History of Film de Louis Giannetti couvre l’histoire du cinéma, en se concentrant sur les années entre 1870 et 2005. Il crée une chronologie des inventions qui ont fait avancer l’industrie cinématographique. Le livre met également en lumière les personnes qui ont eu un impact sur l’industrie cinématographique par leur créativité et leurs innovations.
Le livre s’ouvre sur un retour à la Renaissance où l’idée d’images animées a été mentionnée par Léonard de Vinci. Il met en lumière les précurseurs du cinéma tel qu’on le connaît aujourd’hui puis aborde le cœur de la création cinématographique à la fin des années 1800. Les premiers chapitres présentent les inventions qui rendent les films possibles. Ils traitent de la politique des brevets et de l’utilisation des produits, tant en Europe qu’en Amérique.
Au fur et à mesure que le livre progresse de manière linéaire, décennie par décennie, il est divisé en chapitres relatifs au cinéma américain dans une décennie spécifique suivis d’un chapitre sur le cinéma européen et international dans la même décennie. Les chapitres commencent par une chronologie des événements importants survenus au cours de la décennie, montrant aux lecteurs comment le cinéma et la fréquentation des films ont augmenté et diminué en réponse aux événements mondiaux. Chaque chapitre met en évidence la popularité du manque de popularité du film au cours de la décennie, ainsi que les triomphes et les défaites cinématographiques. Les chapitres mettent en lumière les cinéastes qui se sont fait connaître ainsi que les films qui ont eu un impact sur le monde, de manière positive ou négative.
Selon le livre, les films sont en cours depuis des siècles, avec l’invention du film qui l’a stimulé. Au fur et à mesure que les films cinématographiques devenaient populaires auprès du public, la réalisation de films devenait une activité lucrative. Le cinéma est devenu une option de carrière. Au début, les créateurs produisaient leurs propres films, les réalisaient et les produisaient. Ils ont écouté le public pour déterminer ce que les gens voulaient. Ils ont expérimenté la taille de l’écran, le sujet et la technologie.
Le système des studios hollywoodiens est devenu une force majeure dans l’industrie cinématographique avec ses stars et son soutien économique, d’abord aux États-Unis, puis affectant le cinéma dans le monde entier. L’Europe était connue pour son expérimentation de la forme d’art et des mouvements cinématographiques qui intégraient le réalisme et les déclarations politiques à l’expérience à l’écran. Les pays du tiers monde ont lutté contre l’oppression politique et la faiblesse des économies, persévérant pour porter à l’écran des histoires qui affecteraient le monde.
Le livre montrait la progression de la télévision grand écran vers la VHS et le DVD et enfin, la technologie numérique. Il a démontré comment les films se concentraient autrefois sur n’importe quel type de mouvement puis progressaient vers des histoires. Les films sur grand écran étaient autrefois les plus gros générateurs d’argent, mais l’ère numérique a changé la donne. Il a mis en évidence les changements spectaculaires que le monde a connus au cours du siècle dernier et a évoqué les changements dans la production cinématographique et les écrans de cinéma depuis le début du siècle. Il offrait une projection de la direction que pourrait prendre le cinéma à l’avenir au niveau international.
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