SXSW : Le documentaire d’investigation de Jason Kohn expose magistralement l’industrie de plusieurs milliards de dollars comme un château de cartes.
Tout comme un diamant, un bon documentaire a bien plus qu’il n’y paraît. Même le sujet le plus fascinant au monde peut devenir fastidieux entre de mauvaises mains, et le réalisateur Jason Kohn comprend clairement la nécessité d’une bonne histoire et de sujets d’interview convaincants, offrant les deux dans son documentaire captivant « Nothing Lasts Forever ». Tour à tour engageant et flashy, le film sonde les récits qui soutiennent l’industrie du diamant de plusieurs milliards de dollars et postule que tout est un château de cartes. Avec une partition originale pleine d’entrain, une rafale de personnages colorés et un sujet perturbateur, « Nothing Lasts Forever » est une étude revigorante de la façon dont les mythes sont créés.
Plutôt que d’exposer les pratiques inhumaines de l’industrie minière, qui est un terrain très fréquenté, « Diamonds Last Forever » vise les acteurs puissants en amont de la chaîne qui gonflent la valeur des pierres naturelles. Le film s’ouvre sur des images d’archives statiques de publicités de diamants, des scènes guindées de femmes coiffées vendant des hommes avides de diamants de plus en plus gros. Jetant son dévolu sur la société internationale de diamants De Beers, le film nous rappelle la fameuse ligne qui pourrait bientôt devenir un mensonge – « Diamonds Are Forever » – un stratagème marketing extrêmement réussi de De Beers qui est devenu universellement cru.
L’histoire est encadrée comme un conte de David et Goliath (avec une touche de mystère), construite autour de quatre acteurs clés dont l’influence dans l’industrie varie considérablement. Du côté de la vérité se trouve Dusan Simic, un scientifique ou « gemmologue » au bon cœur qui a découvert que les diamants synthétiques devenaient rapidement impossibles à distinguer des diamants naturels. Lorsqu’il a tenté d’alerter l’industrie, il a été largement ignoré et les nouvelles technologies ont rendu ses compétences obsolètes. Infatigable dans sa mission, l’ampleur de ce qu’il affronte se précise lorsque nous le voyons conduire un Uber, expliquant son travail à des passagers indifférents.
La source hors concours du film est la créatrice de bijoux et auteure Aja Raden, qui rayonne de charisme avec des tournures de phrase dramatiques et un compteur de conneries très adapté. Avec l’habileté d’un maître conteur, elle distribue des perles de sagesse provocantes, reliant les points avec une fioriture poétique. Parfois, on peut avoir l’impression qu’elle parle intentionnellement par énigmes. « Le diamant a toujours été un mensonge, donc le diamant synthétique est un mensonge sur un mensonge », dit-elle. « Si vous ne pouvez pas faire la différence, la différence n’existe pas. » Un voleur de scène naturel, l’apparition de Raden dans le film devrait inspirer une augmentation des ventes bien méritée pour son livre, « Stoned: Jewelry, Obsession, and How Desire Shapes the World ».
De l’autre côté de la médaille se trouvent le PDG de la De Beers, Stephen Lussier, et le prix du diamant, Martin Rapaport, dont la simple apparition dans le film, selon Raden, est un signe de faiblesse, ou du moins d’évolution des temps. Un peu formé aux médias, Lussier rompt à peine avec la ligne de conduite de l’entreprise, même s’il est difficile de le prendre au sérieux une fois qu’il prétend que De Beers est une « entreprise africaine ».
Avec ses modèles de discours excitables et ses vues du vieux monde, Rapaport est une figure beaucoup plus dynamique. Son insistance sur le fait que « les diamants sont menacés parce que le rôle de l’homme et de la femme sont menacés » n’est pas seulement une incroyable auto-propriété, mais révèle ce que Raden pourrait appeler « le mensonge derrière le mensonge derrière le mensonge ». Le fil de sa logique se défait si vite qu’il va jusqu’à affirmer : « Le rêve de diamant concerne les relations. Nous ne voulons pas mourir seuls.
Kohn permet au public de tirer ses propres conclusions, mais inclut les octets sonores parfaits pour compléter le puzzle. D’après une interview avec le fabricant de diamants synthétiques John Janik, il inclut astucieusement un rappel nécessaire que « le concept de l’amour romantique n’a que 150 ans ». Tout comme les diamants synthétiques remettent en question la valeur des diamants naturels, l’effondrement du marché du diamant remet en question l’idée même de la bague de fiançailles et sa promesse d’amour éternel.
Parcourant le monde à la poursuite de ses sujets, « Nothing Lasts Forever » tisse ses parties disparates avec une partition originale de Logan Nelson. Tout au long de divers airs, les compositions orchestrales enjouées ne se sentiraient pas à leur place dans un film Bond, ou le générique d’ouverture du prochain « House of Cards ». Comme l’énergie gagnante de Raden, la musique est une autre couche d’art qui élève le film au-delà de sa recherche et de son accès évidemment approfondis. Synthétique ou organique, il donne à « Nothing Last Forever » ce petit plus de brillance.
Note : B+
« Nothing Lasts Forever » a été présenté en première au Festival du film SXSW 2022.
S’inscrire: Restez au courant des dernières actualités cinématographiques et télévisées ! Inscrivez-vous à nos newsletters par e-mail ici.