La Légende de Vox Machina avait sa deuxième saison alignée avant la chute de son premier épisode, et cette confiance bien méritée est affichée ici. Cette finale de saison parfaite équilibre une querelle émotionnelle à haute tension avec certaines des meilleures actions fantastiques animées jamais mises à l’écran.
Le dernier trio d’épisodes est réalisé par Young Heller, Alicia Chan et Stanley von Medvey, dans cet ordre. L’épisode 10 est écrit par Jennifer Muro, qui a précédemment écrit l’épisode 5. L’épisode 11 a été écrit par Eugene Son, de l’épisode 3, et Travis Willingham. La finale de la saison était un effort conjoint de Brandon Auman et Sam Riegel.
Le format trois épisodes par semaine de Légende de Vox Machina a été une façon intéressante de vivre l’histoire. Cette trilogie est principalement consacrée à la conclusion de la lutte désespérée de Percy et du gang contre la famille Briarwood apparemment toute-puissante. Cassandra de Rolo a enfin sa chance sous les projecteurs et Esme Creed-Miles s’en acquitte parfaitement. L’autre grand nouvel ajout au casting est Kelly Hu, peut-être mieux connue sous le nom de Lady Deathstrike dans X2, Dr Anna Ripley. Ripley est un personnage très engageant, constamment sur le fil du rasoir et offrant des railleries à chaque tournant.
La nature de Rôle critiqueL’approche de la narration de Vox Machina voit l’équipe de Vox Machina traverser le royaume et faire face à des menaces de toutes sortes. Cette saison a été fortement axée sur la quête de vengeance de Percival de Rolo, mais la série fait un excellent travail en centrant simultanément la croissance des autres personnages. C’est vraiment incroyable ce que le show parvient à emballer en vingt-quatre minutes, aucun personnage principal n’est laissé en marge. La lutte de Percy contre la vengeance et ses propres démons personnels est entourée par la rivalité ludique de Vax et Grog, la nouvelle forme élégante et brillante de Pike, le dilemme moral de Keyleth et bien plus encore.
Épisode 10: « Depths of Deceit » voit Percy libérer le Dr Ripley contre son meilleur jugement et tenter de se frayer un chemin à travers le territoire de Briarwoods. Ils découvrent des pièges mortels et de sombres secrets dans les donjons de leurs ennemis. L’accent est souvent mis sur Percy, sa sœur Cassandra et la bataille de volontés du Dr Ripley alors que le danger monte rapidement. L’obscurité particulière de Percy prend un poids plus inquiétant à mesure que la vengeance approche. Les tentatives désespérées de Pike pour garder ses amis ensemble et en vie ne sont qu’amplifiées par son nouveau scénario bizarre. L’épisode se termine sur une note extrêmement sombre, avec un décor d’action brutal qui teste toute la fête Vox Machina à fond. C’est stellaire tout autour, et le dialogue à haute tension gaspille à peine une ligne.
Épisode 11: « Whispers at the Ziggurat » oppose Vox Machina aux Briarwoods dans une bataille finale décisive. Il se passe tellement de choses dans cette scène de combat de vingt minutes. De multiples motivations contradictoires, des ensembles complexes de pouvoirs qui s’affrontent, des sacrifices héroïques et des revirements tragiques. C’est l’une des scènes de combat les mieux exécutées d’une série animée à ce jour et le fait que l’épisode ait encore plus de carburant dans le réservoir une fois terminé est stupéfiant. Chaque personnage exposé a la chance de montrer son personnage en mille petits instants. Un spectateur qui n’avait jamais entendu parler Rôle critique pourrait sortir de cet épisode avec une solide compréhension de l’équipe de Vox Machina et de leurs relations. Il saisit en quelque sorte parfaitement le nouveau support, tout en s’engageant finalement à montrer exactement ce qu’un RPG magnifiquement exécuté peut donner l’impression de jouer.
Épisode 12 : « The Darkness Within » est un échange plus personnel. Consacrant une grande partie de sa longueur à une lutte interne qui déborde sur le reste de Vox Machina. Cet épisode enveloppe l’histoire dans un arc satisfaisant tout en laissant une mystique saine sur les événements futurs. Après toute l’excitation, l’épisode final se termine par un sentiment réconfortant de succès par rapport à ce que Vox Machina a aidé à réaliser. Ceci est rapidement supplanté par un sens électrique de ce qui va arriver et un cliffhanger dynamique qui gardera les nouveaux fans et les anciens en haleine pour la prochaine saison. Il y a beaucoup à gagner à binging le spectacle comme une saison complète. Et, compte tenu de la fin de la première saison, il y aura beaucoup à gagner à les regarder dos à dos. On ne dira jamais assez à quel point il est impressionnant que cette émission raconte l’histoire qu’elle raconte, avec toute la profondeur émotionnelle et les moments émouvants, avec une durée d’exécution autour de l’épisode moyen de Rôle critique.
Quelque chose comme La Légende de Vox Machina ne vient tout simplement pas très souvent. C’est un travail d’amour, des créateurs qui ont incarné ses personnages aux animateurs qui lui ont donné vie, aux fans qui ont défoncé les portes pour s’assurer qu’il a été réalisé. Critters qui se respecte l’ont déjà vu, revoir ce spectacle ne sert qu’à se joindre à leur célébration sur son résultat spectaculaire. Quiconque aime l’animation, l’action, la fantaisie, la comédie, Donjons et Dragons, ou toute combinaison des mêmes ne trouvera pas de meilleure encapsulation et hommage que La Légende de Vox Machina. Regardez-le immédiatement, tombez-en amoureux et attendez la saison 2 avec impatience comme nous tous. La Légende de Vox Machina est disponible en streaming maintenant sur Amazon Prime Video.
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