Le film Uncharted double encore une fois les fans de jeux vidéo

Inexploré Le protagoniste de la série de jeux, Nathan Drake, possède une bague qu’il prétend provenir de son ancêtre, l’explorateur Sir Francis Drake. Il est gravé « Sic Parvis Magna » ou « Grandeur des petits débuts ». La série de jeux reflétait cette devise, le modeste premier opus engendrant trois suites directes, chacune meilleure que la précédente.

Mais cette grandeur ne se reflète pas dans la version cinématographique de Inexploré. C’est un petit début pour une éventuelle franchise de films Sony, mais encore un autre raté d’une adaptation de jeu vidéo. Une lueur de potentiel de suite est rangée dans une deuxième scène post-crédits, où une explosion soudaine de chimie dans les plaisanteries de la racaille entre les copains chasseurs de trésors Nathan Drake (Tom Holland) et Victor Sullivan (Mark Wahlberg) ne manquera pas de faire réfléchir les gens. où de telles livraisons de ligne animées ont été au cours des deux dernières heures. Pendant une minute, tout ce qui concerne les personnages semble correct, mais cela arrive beaucoup trop tard.

Pendant le film, Zombieland et Venin le réalisateur Ruben Fleischer et les scénaristes Rafe Judkins, Art Marcum et Matt Holloway ping-pong entre autant de personnages de franchise de jeux et de nouveaux ajouts qu’ils peuvent éventuellement entasser dans une seule histoire d’origine. Dans la série de jeux, la caractérisation est plus compacte et robuste. Le duo Drake-et-Sully fonctionne comme le noyau des voleurs dans le premier opus, avant que les concepteurs n’élargissent leur liste et n’étoffent leur trame de fond dans les entrées suivantes. Les méchants de la série n’ont jamais été intéressants, mais il y a une certaine personnalité derrière des motifs comme la recherche de l’arbre de vie pour gagner une jeunesse éternelle, ou des magiciens qui tentent de briser l’amitié profondément établie de Nathan et Sully. Cette verve manque également dans la version cinématographique.

La version cinématographique donne l’impression que les scénaristes se sont vu attribuer différents aspects de l’adaptation de la formule Uncharted: résolution d’énigmes, furtivité, parkour et action plus grande que nature. L’histoire fragmentée rend encore plus difficile pour eux d’introduire et d’alterner entre tant de personnages différents. Mais même sans le fardeau d’introduire autant de personnages, les choix propulsant Inexploré manquent toujours d’enjeux, de véritables périls, de rebondissements fascinants sur l’histoire ou d’aventures pleines d’adrénaline.

Certaines des séquences d’action sont tirées directement des jeux, notamment le combat d’avions-cargos très médiatisé de Uncharted 3 : L’illusion de Drake, où Nathan tombe libre à ce qui semble être une mort certaine. Fleischer et les scénaristes trouvent des moyens pratiques d’initier le décor – qui dans les jeux se construit à partir d’une poursuite en voiture dans laquelle le joueur saute dans l’avion alors qu’il décolle sur la piste – mais en live-action, c’est fait avec une cuisine à succès- méthode d’évier qui ne peut pas augmenter la tension avec autant de personnages dans le mélange. C’est admirable qu’ils veuillent bousculer les éléments familiers, mais il n’y a pas de poids ni de gravité émotionnelle dans tout ce qui se passe. (De plus, quiconque a joué à ces jeux sait que rien ne devrait être facile ou pratique pour Nathan Drake.)

Les jeux Uncharted ne se sont jamais concentrés sur l’action réaliste, mais certains moments de l’adaptation cinématographique poussent encore un peu trop loin le fantasme. (Il y a des affaires avec une voiture de sport qui feraient rougir Dominic Toretto d’embarras.) C’est comme si personne ne prenait la peine de considérer à quel point le chaos caricatural se présenterait dans le contexte d’un film de deux heures qui oscille entre sérieux et léger. Il n’y a pas de place pour qu’un spectacle se démarque ou pour que les personnages développent un rapport de manière organique. Diverses séquences de combat sont rapidement et rapidement montées ensemble, entourées d’écrans verts évidents. C’est une déception particulière, étant donné que les quatre principaux jeux Uncharted ont constamment repoussé les limites de ce que la PlayStation 3 et la PlayStation 4 pouvaient réaliser graphiquement.

Pire encore, les personnages centraux manquent même d’une trace de dimension. À la défense de Tom Holland, ses mouvements de base – combos de coups de poing, escalade et positionnement derrière des objets en se faufilant – sont si soigneusement calibrés par rapport à son homologue du jeu vidéo que lorsque personne ne parle et qu’il y a un moment de cohérence dans l’action, c’est brièvement passionnant de voir Drake prendre vie si efficacement sur le grand écran. Même la façon dont Nathan Drake et Sully se dispersent en entrant dans une église de Barcelone pour chercher des indices donne l’impression qu’elle est calquée sur les jeux, avec le public dans l’action, cherchant aux côtés des personnages.

Mais à partir du moment où Sully entre dans un bar new-yorkais où Nathan sert des boissons, étant un sage qui sait tout et vole à la tire des clients, les lectures de ligne se sentent forcées d’une manière qui suggère qu’aucun de ces artistes n’a complètement craqué comment ces personnages rebondissent les uns sur les autres. Le script leur donne rarement quelque chose de drôle à dire, ce qui n’aide pas. Mark Wahlberg ne semble même pas essayer de reproduire Sully, ce qui le rend encore plus étrange lorsqu’il change d’accent pour qu’une ligne sonne comme lui. La version du jeu du personnage est plus du type sarcastique de Bruce Campbell que l’effusion de la bouche motrice de Marky Mark. Même lorsque Holland semble parfois être une version décente de Nathan Drake, Wahlberg est généralement dans le même cadre pour effacer l’illusion.

Photo : Clay Enos/Sony Pictures

Les acteurs qui se lancent dans une adaptation de jeu vidéo n’ont pas besoin de ressembler ou de ressembler exactement à leurs homologues numériques. En fin de compte, tout ce qui compte est de savoir si Inexploré le film crépite comme une quête d’or avec des personnages sympathiques. Le problème est que ce n’est pas le cas. La version de Sully ici est un homme beaucoup plus égoïste et cupide qui recrute Nathan pour localiser l’or perdu d’une expédition condamnée de Ferdinand Magellan. Nathan n’est pas intéressé, jusqu’à ce que Sully mentionne qu’il essayait de découvrir le mystère avec le frère de Nathan, Sam, que Nathan n’a pas vu depuis que Sam s’est enfui de l’orphelinat où ils vivaient enfants.

Nathan a des cartes postales cachées que Sam lui a envoyées au fil des ans, suggérant qu’il se soucie toujours de Nathan. (De plus, ce ne serait pas une histoire Uncharted sans indices visuels manuscrits froissés.) Selon Sully, le dernier indice est caché en eux, et suivre les indices pourrait permettre aux frères de se réunir. Avec sa soif d’or et celle de Nathan pour la réconciliation entrelacées, ils unissent leurs forces.

Nathan entre dans leur première mission de bricolage sur le terrain en tant que recrue qui tâtonne ses plans et n’a pas encore compris les bases du saut et du balancement. Cette séquence – inspirée par Uncharted 4: A Thief’s End – se démarque légèrement, étant donné que Nathan est en fait en danger. Mais ses défauts et les enjeux de vie ou de mort disparaissent en un clin d’œil. Si le film a besoin de lui pour être bon dans quelque chose, il l’est soudainement.

Parmi les autres personnages de jeu que le film présente, Sophia Ali gère le meilleur mimétisme de personnage de jeu du film en tant que partenaire de Sully dans le crime, Chloe Frazer. Uncharted 2: parmi les voleurs implique que Chloé et Nathan ont eu un passé romantique, mais le film ne comble aucune lacune intrigante, au-delà de la façon dont ils se sont rencontrés et de la façon dont Nathan a craqué pour elle. Au lieu, Inexploré utilise tous ces personnages et indices pour mettre en place une histoire de confiance. Le backstabbing occupe le devant de la scène, mais uniquement en tant que mécanisme permettant de maintenir l’intrigue. Aucun de ces voleurs ne peut se faire confiance, ce qui est normal dans un récit Uncharted, mais il pourrait y avoir plus de doubles croix et de trahisons ici en deux heures qu’il n’y en a dans n’importe lequel des jeux de 12 à 15 heures. .

Photo : Clay Enos/Sony Pictures

Sur la queue de Drake et Sully se trouve Santiago Moncada d’Antonio Banderas, le fils d’un riche homme d’affaires et descendant de l’expédition originale de Magellan. Santiago se considère comme l’héritier du butin et ne reculera devant rien pour récupérer la fortune, d’autant plus que son père n’a pas l’intention de lui transmettre les richesses de la famille. Dans un mouvement qui pourrait être plus incroyable que toutes les séquences d’action combinées, le père de Santiago envisage de donner cette richesse au peuple comme un moyen de prendre la responsabilité de la lignée entachée de la famille. La course est donc lancée pour Santiago pour battre les héros au trésor, et il enrôle le mercenaire Jo Braddock (Tati Gabrielle, réalisant une performance physiquement imposante) pour avoir une longueur d’avance sur Drake et Sully.

Les cinéastes ont la bonne idée de ce qui fait un jeu d’action Uncharted, qu’ils moulent une séquence après quelque chose des jeux, ou qu’ils inventent quelque chose d’entièrement nouveau qui s’intégrerait dans l’un d’eux, comme un peu impliquant des personnages se battant à l’intérieur de bateaux pirates hissé dans les airs par des avions. Mais l’exécution est plate, sans conséquence et ennuyeuse. Pas même un remix du Inexploré le thème lors d’une fusillade culminante, rembourré jusqu’à ce point par l’action générique muzak, apporte de la joie.

L’un des seuls rires du film survient lorsque Nathan Drake remarque que même les méchants se retournent. « On dirait qu’il est difficile de garder longtemps un partenaire dans ce métier », plaisante-t-il. Cela ressemble à quelque chose que dirait son homologue du jeu. Peut-être qu’un jour, les adaptations cinématographiques de jeux vidéo cesseront de nous trahir en faisant un minimum d’efforts pour reconnaître ce que les fans apprécient du matériel source, puis en ne traduisant pas cette vague compréhension en excitation à l’écran. Pratiquement tout le monde ici, sauf Wahlberg, essaie d’allumer une sorte de feu, mais tout comme avec le bâillon courant sur Nathan qui n’utilise pas correctement son fidèle briquet, l’étincelle continue de mourir. Certaines choses ne sont tout simplement pas destinées à la grandeur.

Inexploré ouvre en salles le 18 février.