Il y a beaucoup de cinéastes incroyables à travers l’histoire. Il est presque impossible de garder une trace de tous. Néanmoins, les cinéphiles devraient faire de leur mieux pour en découvrir le plus possible. La liste suivante met en évidence les réalisateurs auxquels le public devrait accorder plus d’attention. Certains d’entre eux viennent des États-Unis, tandis que d’autres viennent d’autres parties du monde.
Beaucoup de ces réalisateurs n’ont peut-être pas reçu la reconnaissance qu’ils méritent car les films obscurs étaient autrefois difficiles à obtenir. Avec l’avènement d’Internet et des services de streaming, il est plus facile que jamais de regarder les classiques de ces réalisateurs.
dix Elia Kazan
Elia Kazan a réalisé des classiques tels que Au bord de l’eau, Un tramway nommé Désiret Un arbre pousse à Brooklyn. En ce qui concerne le cinéma américain classique d’avant 1960, il est difficile de faire mieux que ces trois classiques susmentionnés.
Ne pas oublier Un visage dans la foulesoit, qui met en scène Andy Griffith dans un rôle dramatique, peu caractéristique de l’image de petit shérif qu’il allait connaître quelques années plus tard dans Le spectacle d’Andy Griffith.
9 Larissa Chepitko
Les films de Larisa Shepitko traitent principalement de se dévouer à une cause ou à une vocation. Dans Ailesles thèmes sont exprimés à travers une ancienne pilote de chasse qui aspire à ses jours de gloire de combats dans les cieux.
Dans son dernier film, L’Ascension, le message est raconté à travers l’histoire d’un groupe de soldats partisans et de civils condamnés à mort en captivité. L’ascension fait référence à la fois à l’ascension spirituelle et à la montée de la colline jusqu’à la potence. Malheureusement, la vie du cinéaste ukrainien a été écourtée en raison d’un accident de voiture peu après L’Ascension Libération. Cependant, elle laisse derrière elle un travail incroyable et de nombreuses interviews où elle aborde sa philosophie et son processus créatif.
8 Werner Herzog
On ne pourrait jamais voir un film de Werner Herzog et continuer à se divertir pendant des heures. Il suffit de regarder une interview ou des images de lui racontant une histoire et il est facile d’imaginer à quel point il serait créatif en tant que cinéaste. Werner Herzog consacre sa vie à la fois à la fiction et au documentaire.
Ils vont de courts métrages expérimentaux à des enquêtes fascinantes sur des sujets comme Internet et un homme qui a passé sa vie avec des ours jusqu’à sa mort prématurée entre leurs mains. Le cinéaste allemand est récemment apparu dans la première saison de Le Mandalorien.
sept Lloyd Kaufmann
Certaines personnes voient le travail de Lloyd Kaufman comme un pur schlock, tandis que d’autres le considèrent comme du grand art. Indépendamment de ses opinions, il est difficile de nier son engagement envers le cinéma indépendant.
En tant que fondateur et président de Troma, Lloyd Kaufman produit, réalise et distribue les films d’autres créateurs depuis 1974. Son film le plus populaire est facilement Le vengeur toxiquequi reçoit actuellement un remake en 2022 avec Peter Dinklage.
6 Elém Klimov
En ce qui concerne les réalisateurs de l’Union soviétique, les gens ont tendance à se concentrer sur Andrei Tarkovsky. Cependant, les gens ne devraient pas laisser passer le nom d’Elem Klimov. Son film le plus remarquable est celui de 1985 Viens et voisqui est l’un des films de guerre les plus déchirants, grotesques et importants jamais réalisés.
Étonnamment, ses premiers films, Aventures d’un dentiste et Bienvenue ou pas d’intrusion sont des comédies. Cependant, ils valent toujours la peine d’être regardés.
5 Abel Ferrare
De nombreux réalisateurs sont connus pour avoir mis New York sur grand écran, notamment Martin Scorsese, Woody Allen et Spike Lee. Abel Ferrara a également réalisé une multitude de films sur la métropole granuleuse, mais il n’a jamais atteint le même niveau de succès.
Au début de sa carrière, il y a eu des films d’exploitation comme Foreur tueur. Plus tard, Le roi de New York lui a apporté une certaine notoriété et un public polarisé. Son meilleur film est peut-être Mauvais lieutenantqui met en vedette Harvey Keitel dans le rôle d’un lieutenant de police corrompu qui s’enfonce rapidement dans ses vices.
4 Alejandro Jodorowsky
Le Topo est l’un des premiers films à devenir culte en raison des projections de minuit. Alejandro a suivi le western acide surréaliste de 1970 avec le plus bizarre encore Sainte Montagne. Ces deux films sont mieux décrits comme indescriptibles.
Le réalisateur a plus de 90 ans et son dernier film remonte à 2016 Poésie sans fin. Pour en savoir plus sur la personnalité éclectique de ce cinéaste, regardez le documentaire Dune de Jodorowskyqui détaille le processus de pré-production de son adaptation cinématographique qui n’a jamais décollé.
3 Sergueï Parajanov
Sergei Parajanov était une figure controversée en Union soviétique, passant finalement quatre ans en prison dans les années 70. Bien qu’il soit arménien d’ascendance et géorgien de naissance, il est responsable de l’un des films ukrainiens les plus célèbres jamais réalisés, Ombres des ancêtres oubliés.
Le film était radicalement différent de tout ce qui se passait à l’époque et reste un classique du cinéma mondial. La couleur des grenades est un autre film essentiel de lui et s’est retrouvé comme l’une des principales inspirations du clip de Lady Gaga pour la chanson « 911 ».
2 Takeshi Kitano
Ce réalisateur japonais a été comédien pendant de nombreuses années avant de se lancer dans le théâtre et finalement la réalisation. Il lui a fallu beaucoup de temps pour gagner le respect en tant que cinéaste dans son pays natal, mais le public mondial a reconnu ses talents presque immédiatement.
Ses débuts en tant que réalisateur, Flic violent montre déjà son potentiel. Il a réalisé dans une variété de genres et d’esthétiques, mais ses œuvres les plus célèbres incluent le crime et les drames Yakuza comme Sonatine et Outrage. Même si les films peuvent être brutaux et froids, il y a un humour sec et tous les personnages se sentent humains, même s’ils ne sont pas sympathiques.
1 Oleksander Dovjenko
Oleksander Dovzhenko est important pour le cinéma non seulement à cause de ses classiques des années 1920 et 30 comme Terre, Arsenal, et Aérograd. Il a également encadré toute une génération de réalisateurs d’Europe de l’Est, y compris des noms susmentionnés comme Sergei Parajanov et Larisa Shepitko.
Une autre de ses œuvres notables est un scénario intitulé L’Ukraine en flammes. Il n’était pas autorisé à être filmé lorsqu’il a été écrit pendant la Seconde Guerre mondiale, mais il a finalement été publié comme sa propre œuvre littéraire. Il ne sera transformé en film que dans les années 1960 par sa femme, bien des années après sa mort.
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