Dans une nouvelle série, Variété rencontre les réalisateurs des films présélectionnés pour l’Oscar international du long métrage pour discuter de leur parcours vers les récompenses, de ce qu’ils ont appris jusqu’à présent et de ce qui les a pris au dépourvu.
Ici, Variété s’entretient avec Fernando León de Aranoa, réalisateur de « The Good Boss » (« El Buen Patron »), avec Javier Bardem, l’entrée espagnole aux Oscars, qui est un grand succès au box-office à domicile et a marqué plus de nominations à l’Académie espagnole Goya que aucun autre film de l’histoire.
Qu’est-ce que cela signifie pour vous d’être sélectionné pour l’Oscar du meilleur long métrage international ?
Je ressens un mélange de joie et de responsabilité. Cela signifie suivre les traces de certains des plus grands cinéastes espagnols qui l’ont déjà fait, faire partie d’un groupe de brillants réalisateurs du monde entier et avoir l’opportunité de montrer « The Good Boss » à un public plus large.
Quel a été l’aspect le plus difficile de votre campagne jusqu’à présent ?
Rendre notre film visible parmi les prétendants forts. C’est toujours le cas.
Bien que vous soyez présélectionné dans la catégorie des fonctionnalités internationales, la meilleure catégorie d’images a été dépourvue de fonctionnalités en langue non anglaise. « Parasite » (2019) a été le premier gagnant de l’histoire. Avez-vous l’impression que les voix internationales sont cloisonnées dans les médias et la critique cinématographique ?
C’est le cas depuis de nombreuses années. J’ai l’impression que cela commence à changer et que les films internationaux attirent plus l’attention ces derniers temps. Mais ils sont encore loin d’être mis en lumière.
Existe-t-il des moyens d’améliorer ce processus en ce qui concerne la saison des récompenses ?
La visibilité dépend beaucoup du budget. Il est difficile de penser que les films indépendants ou les petits films internationaux obtiendront la même attention que les productions soutenues par de solides sociétés de distribution.
Lorsque vous essayez d’inciter le public à regarder un long métrage international, l’accent semble être mis sur la durée d’un film, mais lorsque quelque chose comme « Avengers : Endgame » dure trois heures, les fans de Marvel sont ravis et disent qu’ils pourraient y aller. plus longtemps s’ils le voulaient. Est-ce juste?
La durée d’un film doit être conditionnée par les exigences de la narration, quel que soit le type de film dont on parle.
L’Académie a favorisé les pays européens, l’Italie et la France gagnant trois fois plus qu’un pays comme le Japon. Comment pouvons-nous encourager une plus grande diversité de tous les pays du monde ?
Je ne pense pas que la diversité dépende uniquement de l’origine du film autant que de la perspective et de la sensibilité de la personne qui raconte l’histoire.
Vous représentez votre pays auprès d’un organisme de récompenses américain (bien qu’il y ait des électeurs internationaux). Que pensez-vous d’être ce représentant ?
Je suis reconnaissant à l’Académie espagnole du cinéma d’avoir sélectionné mon travail pour représenter notre pays. Je pense que « The Good Boss » raconte une histoire universelle, qui, espérons-le, signifiera quelque chose pour le public du monde entier.
En tant que film représentatif de votre pays, y a-t-il une subvention/un fonds gouvernemental auquel vous pouvez accéder pour la campagne ?
Certains fonds proviennent de l’Institut espagnol du commerce extérieur.
Les membres doivent choisir de voter pour les nominés pour un long métrage international. Sur l’Academy Streaming Room, ils séparent ces films, et il n’y a aucun frais pour les placer sur la plate-forme. Cependant, pour 12 500 $, un film sera placé dans la meilleure section d’images, ajoutant une chance accrue de visionnage, ce qui profite aux studios de cinéma financièrement lucratifs. Tous les cinéastes ou pays n’ont pas les moyens de payer ces frais. De plus, l’Académie facture les envois d’e-mails aux membres avec des rappels pour voter et des questions-réponses hébergées. Trouvez-vous que le processus d’obtention d’une nomination est juste ? Si non, comment aimeriez-vous le voir changer ?
Comme mentionné précédemment, la visibilité est une question de budget. Non seulement de la manière que vous avez mentionnée, mais aussi en termes d’énormes campagnes que certains films sont capables de faire, ce que tous les films ne peuvent pas se permettre.
Dans « The Good Boss », Javier Bardem incarne le chef d’usine qui charme ses employés par la force de son charisme. Avez-vous senti que votre critique des leaders charismatiques a trouvé un écho auprès de la presse et du public américains ?
Oui bien sûr. Il ne s’agit pas seulement de charisme, mais plus encore de la façon dont il est utilisé. Le film parle de la façon dont nous utilisons le pouvoir que nous avons sur les autres, des abus, du paternalisme et d’autres mauvaises dynamiques sur le lieu de travail, qui, je pense, sont les mêmes aux États-Unis.
Quelle a été l’expérience la plus mémorable à ce jour de votre campagne aux Oscars ?
J’ai eu le privilège d’avoir le soutien de personnes aussi talentueuses que Daniel Burman ou John Turturro, qui nous ont accueillis lors d’une projection à New York. Leur chaleur et leur générosité m’accompagnent.