Les années 1990 ont été un changement sismique pour les jeux vidéo, alors que la console Genesis de Sega a pris d’assaut le monde au moment où elle commençait. Contrairement au matériel NES et SNES de Nintendo, la Genesis était la cool système. Il avait un flux constant de titres de qualité et son audio échantillonné numériquement pour des bandes sonores sublimes, même si certains de ses composants matériels étaient inférieurs à la SNES de Nintendo. Soutenue par la tristement célèbre campagne publicitaire « Genesis fait ce que Nintendont », la Genesis s’est imposée comme une nouvelle marque audacieuse sur laquelle les développeurs de jeux peuvent sortir leurs titres.
Et quelle sélection de jeux il y avait ! De la domination de Sonic the Hedgehog sur la culture dominante aux cloques que vous montreriez fièrement après avoir enduré un week-end d’action avec Contra: Hard Corps, la Genesis avait quelque chose pour tout le monde. Voici un aperçu des 15 meilleurs jeux Sega Genesis qui ont défini l’ère du traitement par explosion et de la bonté 16 bits.
Au-delà de l’oasis
La légende de Zelda de Nintendo a peut-être passé les années 1990 à s’imposer comme une série d’action-aventure définitive, mais Beyond Oasis de Sega était une belle tentative de se muscler sur ce territoire d’Hyrule. Également intitulée Story of Thor dans d’autres régions, la perspective descendante, les visuels magnifiques et l’action captivante ont rendu la quête du prince Ali à la fois charmante et passionnante. C’est l’un des jeux oubliés de son époque, mais cette épopée magnifiquement animée est devenue un classique culte après avoir atterri dans les rayons des magasins.
Castlevania : Lignées de sang
En 1994, Castlevania s’était fermement établie comme l’une des plus grandes franchises de Konami. Pour son arrivée dans Genesis, Konami est retourné à la planche à dessin afin qu’une expérience Castlevania puisse être conçue exclusivement pour ce système, résultant en un jeu considéré comme l’un des meilleurs de la série avant que Symphony of the Night n’arrive et établisse un nouveau Status Quo. Tirant pleinement parti du matériel Sega 16 bits, Bloodlines adopte l’approche vania classique, délivrant une attaque d’ennemis à travers une sélection d’étapes variées. C’est beau, l’action vous oblige à être plus rapide que le claquement du fouet, et l’approche expérimentale du gameplay s’élève au-dessus de ses prédécesseurs.
Contre : Hard Corps
Un gant chargé de testostérone d’armes à feu, de balles et d’action impitoyable, Contra: Hard Corps est la formule run-and-gun de Konami à son meilleur. Une nouvelle rupture avec le passé, Contra: Hard Corps a encore augmenté l’action, augmenté la difficulté et ajouté de nouveaux personnages sélectionnables. Les combats de boss sont ridiculement exagérés, la bande sonore vous fera taper un trou dans votre sol avec ses rythmes accrocheurs, et vos pouces pousseront les abdominaux à cause de toute l’action incessante que vous devrez endurer.
Machine à haricots moyenne du Dr Robotnik
Certains des meilleurs jeux de puzzle de la génération Genesis pourraient être trouvés pris en sandwich entre certains des titres les plus populaires de Sega, et Mean Bean Machine du Dr Robotnik compte certainement comme un excellent exemple de cette idée. Essentiellement l’action fascinante de Puyo Puyo a été relookée par Eggman afin qu’elle puisse trouver du terrain dans l’Ouest, c’est une bonne alternative pour tous ceux qui se sont ennuyés de Tetris et n’ont pas encore découvert la magie de Bust-a-Move. Ce jeu de marque Sonic a fusionné des combos colorés avec un empilement de haricots multijoueurs qui ne pouvait pas être dépassé à l’époque.
Ecco le dauphin
Même si vous avez pris le contrôle de la machine à tuer océanique sans remords qu’est un dauphin, Ecco était un jeu étonnamment calme et atmosphérique. Cela ne signifiait pas que certains pics de difficulté désagréables n’apparaissaient pas de temps en temps, mais pour la plupart, jouer à Ecco signifiait que vous étiez dans un de l’expérience. C’était un beau plongeon dans le bleu profond de l’océan, avec les capacités de sonar d’Ecco débloquant de nouvelles zones fascinantes dans un jeu qui ne vous a jamais tenu la main. Tout cela, et un boss final qui est toujours un pur carburant de cauchemar après plus de deux décennies.
Héros Gunstar
Bien avant que Metal Slug ne se fasse un nom avec un jeu de tir anarchique, ce mélange d’action caractéristique a été perfectionné dans Gunstar Heroes. Pas seulement une course merveilleusement polie à travers différents niveaux qui vous laissait à peine le temps de reprendre votre souffle, Gunstar Heroes était une belle démonstration de puissance de traitement de souffle pour la Genesis. Il avait l’air aussi bon qu’il jouait, et avec des niveaux semi-tridimensionnels qui avaient des années d’avance sur leur temps, ce gameplay était tout simplement sublime. Gunstar Heroes laisserait une marque indélébile dans la mémoire de tous ceux qui l’ont essayé, et cela a établi une nouvelle barre pour le développeur Treasure.
Monde des monstres IV
Entre Shining Force, Phantasy Star et Sword of Vermillion, les joueurs de Genesis n’avaient que l’embarras du choix en matière de RPG. Monster World IV était l’un des titres incontournables du genre, mais celui-ci avait un hic : c’était une exclusivité japonaise. Cependant, les quelques chanceux qui ont pu mettre la main sur le jeu ont été gâtés. Le mélange d’éléments d’action, de plate-forme et de RPG le rendait unique à l’époque, tandis que le côté technique de ce jeu était un chef-d’œuvre de conception à toute épreuve.
Mortal Kombat 2
Mortal Kombat 2 est un exemple classique de la façon de construire une suite. Prenant la base brutale du Mortal Kombat original, tout ce qui concernait le suivi était tout simplement meilleur. La liste était presque le double de la taille de son prédécesseur, le gameplay de base était plus brutal que jamais et la variété des mouvements spéciaux proposés faisait de chaque personnage une option complète pour le jeu compétitif. Mieux encore, vous pourriez mettre une cerise sanglante sur un combat gagnant avec plus qu’une mort horrible, alors que Friendships and Babalities entrait sur la scène du finisher. Plus grand et meilleur que jamais, Mortal Kombat 2 était le jeu le plus cool à posséder sur le bloc Genesis.
L’étoile fantasmagorique IV
Un autre RPG remarquable sur Genesis, Phantasy Star IV a vu la série revenir à ses racines de science-fiction pour un dernier hourra. Lettre d’amour aux RPG traditionnels, Phnatasy Star IV ne s’est pas trop éloigné de la formule établie du genre, mais tout semblait parfaitement poli. Des donjons délicats attendaient d’être explorés, le combat au tour par tour avait du punch et la progression des personnages était constamment satisfaisante.
Force brillante II
Une formidable suite d’un RPG classique culte, Shining Force II est encore affectueusement rappelé à ce jour par les fans les plus fervents de Sega. Resserrant chaque écrou et boulon de gameplay que le premier jeu avait mis en place, Shining Force II plonge en toute confiance dans une fantaisie stratégiquement profonde pour offrir une expérience tactique unique pour la Genesis à l’époque. Il est coloré et détaillé, et bien que les gens puissent le considérer comme un clone de Fire Emblem, Shining Force II avait encore quelques tours dans sa manche pour se distinguer de la concurrence.
Shinobi III : Le retour du maître ninja
La beauté de la série Shinobi sur Genesis, c’est qu’elle vous a complètement plongé dans le fantasme puissant d’être un assassin mythique d’une époque révolue. Shinobi 3 a perfectionné cette idée, et même si vous étiez techniquement un canon de verre lourdement armé, clouer l’agilité du guerrier mystique tout en laissant tomber la magie ninja et les shurikens sur des ennemis malheureux était une expérience que peu de jeux pouvaient égaler. Difficile mais jamais injuste, la dernière aventure de Shinobi Joe était une œuvre d’art violente sur la Genesis.
Sonic le hérisson 2
Sonic the Hedgehog était une explosion de plaisir au rythme effréné, mais il y avait des ralentisseurs sur la route qui ont vu le hérisson bleu prendre d’assaut le monde du divertissement. Sonic the Hedgehog 2 cependant, n’avait aucun de ces problèmes car il a trouvé son rythme dans la zone d’Emerald Hill et au-delà. Plus rapide et mieux équilibré dans le département des défis que son prédécesseur, la première suite de Sonic tirait sur tous les cylindres en introduisant Tails pour un multijoueur coopératif rapide sur canapé. L’exploration a donné des bonus amusants – comme devenir Super Saiyan lorsque vous avez trouvé toutes les Chaos Emeralds – Dr. Les combats de boss de Robotnik étaient plus amusants que jamais et le jeu s’est déroulé comme un rêve. Au sens propre.
Rues de la rage 2
La trilogie Streets of Rage était l’une des meilleures séries de beat-’em-up à avoir jamais atterri sur la Genesis, mais c’est le chapitre central de cette collection de bagarres qui mérite d’être revisité. Lissant les parties les plus grossières de la conception du premier jeu, Streets of Rage II a trouvé un équilibre parfait entre style et substance alors que vous vous frayiez un chemin à travers divers gangs qui cherchaient à éteindre vos lumières. Le combat était au rendez-vous, la conception artistique était une bonté à feuilles persistantes de 16 bits et la bande-son rendait chaque faneur encore plus satisfaisant.
Super Street Fighter 2
C’est une blague de longue date que Street Fighter II avait peut-être trop itérations sur les consoles Genesis et SNES, mais le meilleur du lot sur les consoles Sega était indéniablement Super Street Fighter II. La version la plus pure et la mieux optimisée de Street Fighter II, le classique d’arcade de Capcom avait tout ce que vous pouviez demander dans un port de console domestique. La prise en charge de six boutons a été ajoutée, les animations étaient plus fluides que jamais et cette scène d’introduction d’ouverture de Ryu prenant une pose de combat était un vendeur de système instantané. Avoir tous ces extras raffinés en plus du combat déjà phénoménal et profond a fait de cette incarnation de Street Fighter II un champion des poids lourds.
Toejam et Earl
Étrange et un peu grossier – ce qui n’est pas un mince exploit étant donné que la Genesis abritait également The Ooze … Google it – Les bouffonneries extraterrestres de Toejam et Earl ont vu le duo explorer la planète particulière de Funkatron tout en tentant de survivre à son habitants. C’est le mode à deux joueurs dont la plupart des fans sont nostalgiques, et avec le jeu offrant une bizarrerie d’écran partagé qui était des années en avance sur son temps, il n’est pas étonnant que ce petit chef-d’œuvre bizarre vive toujours sans loyer dans la tête de quiconque a passé un quelques après-midi avec.