Napster, autrefois symbole de piraterie musicale, fait son retour avec un investissement de 207 millions de dollars, se réinventant en plateforme immersive dans le métavers. Rachetée par Infinite Reality, elle proposera des concerts virtuels et des expériences communautaires. Bien qu’elle soit légalement un service de streaming depuis 2016, son évolution soulève des interrogations sur l’intérêt des artistes et des fans pour une expérience VR. Ce revirement témoigne de la volonté de revitaliser une marque avec un passé controversé.
La Renaissance de Napster : Un Retour Sur la Scène Musicale
Si vous pensiez que Napster, cette célèbre plateforme de partage de musique peer-to-peer, était reléguée aux oubliettes, un récent investissement de 207 millions de dollars vient bouleverser cette idée. En effet, Napster fait peau neuve et se transforme en une plateforme immersive dans le métavers, permettant aux musiciens de se connecter avec leurs fans d’une manière totalement nouvelle. C’est un retournement de situation pour une marque qui a été à l’origine de la piraterie musicale à grande échelle.
Une Nouvelle Vision pour Napster
Il est également étonnant de découvrir que Napster fonctionne comme un service de streaming musical légal depuis 2016. Mais revenons à l’actualité majeure : Napster a été achetée par Infinite Reality, une entreprise qui se spécialise dans les médias, le commerce électronique et le marketing, avec un accent sur les expériences immersives en 3D alimentées par l’IA.
Cette nouvelle orientation promet des « espaces virtuels 3D de marque », où les fans pourront vivre des concerts virtuels, participer à des soirées d’écoute sociale et profiter d’autres expériences communautaires captivantes. De plus, Napster intégrera des éléments de « gamification », bien que les détails précis restent encore à définir. Les artistes auront également la possibilité de vendre des billets, des produits dérivés et du contenu numérique exclusif.
John Acunto, PDG d’Infinite Reality, souligne l’évolution de la relation entre artistes et fans, affirmant que « les fans recherchent un accès hyper-personnalisé et intime » à leurs artistes préférés, tandis que les artistes explorent des moyens novateurs pour renforcer ces connexions et générer de nouveaux revenus.
En ce qui concerne l’expérience métavers du nouveau Napster, une vidéo diffusée par Infinite Reality laisse entrevoir une approche encore assez rudimentaire, évoquant des éléments graphiques qui semblent issus d’une version datée de The Sims.
Ce revirement est quelque peu déroutant pour une marque qui symbolise le début du partage illégal de musique. Cependant, Acunto soutient que « rien ne peut mieux perturber le marché que le nom Napster ».
Rappelons que Napster a vu le jour en 1999, rencontrant un succès fulgurant avec 80 millions d’utilisateurs, un exploit impressionnant à l’époque. Malheureusement, la plateforme a rapidement sombré sous le poids de défis juridiques et a déclaré faillite en 2002, connaissant depuis de nombreux changements de propriété.
Bien que Napster n’ait pas été la première plateforme de partage musical, elle a indéniablement facilité l’accès à la musique pour des millions d’utilisateurs, et ce, gratuitement.
En 2011, Napster a été racheté par Rhapsody, une plateforme de streaming musical, qui a ensuite adopté le nom de Napster en 2016. Ce dernier investissement de 207 millions de dollars prouve que certains acteurs du secteur croient en la valeur de la marque, malgré son passé tumultueux lié à la piraterie.
Ce tournant soulève des questions sur l’attrait de cette nouvelle plateforme pour les musiciens et les artistes. De plus, il reste à déterminer si les fans de musique souhaitent réellement une expérience VR métavers pour enrichir un art essentiellement auditif. Avec Meta ayant déjà investi 50 milliards de dollars dans la VR et le métavers sans grand succès, le pari semble risqué. Nous devrions bientôt avoir des réponses !