Le Festival du film documentaire Ji.hlava présente 129 premières mondiales, 23 premières internationales et 11 premières européennes Plus de variétés Les plus populaires À lire absolument Abonnez-vous aux newsletters de variétés Plus de nos marques

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Le 28e Ji.hlava Intl. Le Festival du film documentaire, qui se déroulera du 25 octobre au 3 novembre, proposera 340 films, dont 129 premières mondiales, 23 premières internationales et 11 premières européennes.

Au programme, une rétrospective de l’œuvre de la cinéaste suisse Anne Marie Miéville et une vitrine des films de la réalisatrice taïwanaise Tsai Ming-liang.

Le festival réunira la réalisatrice américaine Kirsten Johnson, créatrice de la bande-annonce du festival de cette année, le réalisateur italien Roberto Minervini, le cinéaste espagnol Albert Serra et le réalisateur roumain Andrei Ujică.

Marek Hovorka, directeur du festival, a déclaré : « Le programme de Ji.hlava montre l’extraordinaire pouvoir du film documentaire. Les cinéastes documentaires remplacent le caractère littéral de la réalité par le côté ludique et original de la pensée. Ils nous montrent le monde tel que nous pourrions à peine le voir nous-mêmes – à moins que, comme eux, nous souhaitions passer de longues années avec un appareil photo dans ces endroits.

« Le dialogue est important pour Ji.hlava depuis ses débuts, donc bien sûr les projections seront suivies d’entretiens. Je suis ravi que le public puisse rencontrer en personne de nombreux cinéastes, dont Kirsten Johnson, Tsai Ming-liang, Roberto Minervini, Andrei Ujică et Albert Serra.

Johnson, qui a reçu le prix du jury pour l’innovation en matière de narration non-fictionnelle à Sundance pour son dernier film « Dick Johnson Is Dead », présentera ses réflexions sur la transformation du film du celluloïd à l’ère numérique lors de sa masterclass à Ji.hlava.

Sept films de Tsai, ainsi qu’une masterclass, seront proposés dans la section Tribute : Tsai Ming-liang. Au programme, le classique « Good Bye, Dragon Inn » (2003), une lettre d’adieu cinéphile au cinéma de Taipei (lauréat du Prix de la Critique à la Mostra de Venise), ainsi que le plus récent « Where » (2022), qui appartient à la célèbre série de films « Walker » du réalisateur, dont le héros est un moine bouddhiste marchant très lentement. Entre cinéma lent, art conceptuel et performance, ses films abordent les thèmes de la solitude, du temps et de la mémoire.

Minervini sera présent à Ji.hlava pour partager avec le public ses méthodes de travail lors d’une masterclass. Il présentera également ses derniers films « The Damned », illustrant la guerre civile américaine de 1862 (lauréat du prix de la mise en scène dans la section Un Certain Regard à Cannes cette année), ainsi que son précédent documentaire « Stop the Pounding Heart » (2014). , à propos d’une famille d’éleveurs de chèvres du Texas très religieuse. « Mon approche n’a pas changé. Je travaille avec des récits et je construis des histoires autour d’eux », explique Minervini.

Après 13 ans, Ujică revient à Ji.hlava, où son « Autobiographie de Nicolae Ceauşescu » a remporté le prix du meilleur documentaire d’Europe centrale et orientale en 2010. Cette fois, il projette « TWST : Things We Said Today », dont la première a eu lieu au Festival du Film de Venise. Cet essai cinématographique explore ce qui est encore présent aujourd’hui dans l’Amérique divisée des années 1960. Ujică, l’un des cinéastes les plus originaux travaillant avec des images d’archives et d’images trouvées, détaillera sa méthode lors de sa masterclass.

Serra présentera son nouveau film « Afternoons of Solitude ». Le film sur la star du toréador Andrés Roca Rey est « une enquête esthétiquement captivante sur le monde de la corrida ».

Le Opus Bonum La section compétitive, qui présente les tendances et tendances du cinéma documentaire mondial, comprend 13 films.

« Une année dans la vie d’un pays » de Tomasz Wolski utilise des images d’archives moins connues pour remonter à décembre 1981, lorsque le gouvernement polonais a déclaré l’état d’urgence en réponse à l’influence croissante du mouvement syndical Solidarité. Dans un collage réalisé avec un sens de l’absurde, le réalisateur inclut non seulement les affrontements dramatiques entre les manifestants et l’appareil répressif, mais aussi le fait que certains citoyens étaient plus préoccupés par les rayons vides des magasins que par le manque de liberté.

Le film français « Je ne suis pas avec toi », réalisé par le duo Olivier Dury et Marie-Violaine Brincard, parle aussi du déni de liberté, dans une salle fermée d’un hôpital psychiatrique. Les protagonistes et les antagonistes du film dialoguent et monologuent sur leurs rêves et leurs tourments, et les cinéastes ne les décrivent pas comme des patients dangereux mais comme des individus dotés d’une vie intérieure unique.

Hors compétition, l’opus de 10 heures « Ulysse » du réalisateur biélorusse Nikita Lavretsky sera projeté, montrant le poids de la vie quotidienne dans le Minsk contemporain.

Les 13 films de la section Opus Bonum sont à retrouver ici.

Le Premières lumières La section compétition, dédiée aux premier et deuxième longs métrages des réalisateurs, présentera 11 films.

Dans le film belge « Me + You », les réalisatrices Zohra Benhammou et Romy Mana dépeignent quatre années de changement dans la vie de deux sœurs dont le lien est brisé après que l’une d’elles soit devenue musulmane orthodoxe.

Dans « Camarades », la réalisatrice polonaise Joanna Janikowska observe plusieurs jeunes membres du Parti communiste italien et nous montre un nouveau visage du militantisme.

« Us and the Night » de la cinéaste australienne Audrey Lam offre une forte saveur expérimentale dans un documentaire ludique et poétique se déroulant dans le monde des bibliothèques, un univers imaginaire composé d’allées, de dos de livres, de lettres, de mots et d’histoires. Nuit après nuit, deux voyageurs s’y aventurent, tantôt leurs pas se croisent et restent en brève conversation, tantôt ils errent sur leurs propres routes de pensées et de fantasmes.

Les 11 films de la section First Lights peuvent être trouvés ici.

Le Joie tchèque La section, qui présente les nouveaux documentaires tchèques, comprend 21 films. « Pit Stop Reporter » de Zora Capová capture non seulement le travail de la journaliste primée Ivana Svobodová, mais aussi son conflit avec le monde des créateurs et des consommateurs de « médias alternatifs » qui méprisent profondément la journaliste et son monde.

« World Between Us » de Marie Dvořáková capture le « rêve américain » de la photographe tchèque Marie Tomanová, qui vit à New York. « Dans le film, j’ai essayé de capter la progression dramatique du passage de la quasi-insignifiance artistique au premier grand succès, qui n’est peut-être pas encore définitif. Tout cela dans le contexte de l’environnement new-yorkais, loin de chez soi. Notre documentaire témoigne ainsi des moments qui façonnent la carrière des jeunes artistes, avec toutes les incertitudes et les obstacles qu’ils doivent surmonter sur le chemin de leur rêve », explique Dvořáková. Le film sera également projeté dans la section First Lights.

« Forest » est une coproduction polono-tchèque de Lidia Duda qui raconte la vie idyllique d’une jeune famille dans une vieille maison près de la forêt de Białowieża, dans l’est de la Pologne. La plus ancienne forêt d’Europe est un refuge pour eux et leurs trois enfants, mais soudain des gens apparaissent aux côtés des animaux : des réfugiés qui ne sont pas les bienvenus en Biélorussie ou en Pologne. Une famille habituée à protéger tous les êtres vivants considère qu’il est de son devoir de les aider. Même au risque de perdre le paradis qu’ils ont créé. Le film, alors encore en développement, a reçu le Ji.hlava New Visions Award en 2022.

Le « Bonheur pour tous » de Filip Remunda reflète également l’actualité mondiale. Vitaly, physicien nucléaire et champion du durcissement, gagne sa vie comme maçon et vit dans la pauvreté. Tandis que ses parents, d’éminents scientifiques, se remémorent la gloire du régime qu’ils ont volontairement servi, le patriote déclaré de Novossibirsk change peu à peu d’avis sur la Russie de Poutine et sa vision de la restauration de l’empire soviétique. « Vitaly a peur de la liberté. Comme des millions de ses concitoyens, il a succombé au désespoir provoqué par les folles années 1990 et la frustration l’a conduit à la radicalisation. L’histoire de Vitaly nous rappelle à quel point les conditions de vie et les circonstances politiques peuvent affecter notre perception du monde et de notre avenir. Et même si certaines histoires peuvent sembler lointaines, leur essence est souvent plus proche qu’on ne le pense. Avant la fin du film, la Russie a attaqué tout le territoire de l’Ukraine, ce qui a donné à l’histoire un aspect encore plus tragique », explique Remunda à propos du film tourné en Sibérie entre 2016 et 2023. Le film est également présenté dans l’Opus Bonum. section.

Le thème de la guerre en Ukraine, ainsi que celui de la maison, est exploré dans l’œuvre interactive « Fragile Home », qui utilise la réalité virtuelle pour emmener les spectateurs au milieu de la guerre dans leur propre appartement. Après sa présentation au Festival du Film de Venise, le duo créatif tchéco-ukrainien Ondřej Moravec et Victoria Lopukhina présentera le faux salon au public de Ji.hlava. «Il est important pour moi de continuer à évoquer le sujet de la guerre en Ukraine. Je vois les gens autour de moi en avoir assez d’apprendre que cela n’avance pas vers une bonne fin. Et j’en ressens la lourdeur. C’est pourquoi nous avons créé un projet qui ne porte pas seulement sur la guerre en Ukraine, mais aussi sur ce que le chez-soi signifie pour nous tous en général », explique Moravec.

«Dajori», réalisé par Martin Páv et Nicolas Kourek, suit l’histoire d’une femme rom, Maria Hučková, qui tente de sortir du cercle vicieux de la pauvreté et de créer un nouveau foyer pour elle et les neuf enfants de sa sœur. Le film capture les défis et les joies quotidiennes de la maternité et se demande si l’amour peut surmonter les obstacles systémiques.

Tous les films de la section Czech Joy peuvent être trouvés ici.

Témoignagesune section de compétition dédiée aux phénomènes sociaux, économiques, environnementaux et politiques importants, présentera 15 films. Ils traitent de la décolonisation, de la condition de la femme, ainsi que des questions climatiques, environnementales et du travail.

« The Bones », réalisé par Jeremy Xido, donne un aperçu du monde du commerce des os de dinosaures. Le documentaire retrace le commerce lucratif des fossiles, y compris le commerce illégal dans lequel les braconniers n’hésitent pas à vendre même les objets les plus importants à des mains privées.

L’histoire d’une femme qui soigne des colibris blessés à Los Angeles est racontée dans le film australien « Every Little Thing » de Sally Aitken. Le film dévoile une histoire visuellement captivante et magique d’amour, de fragilité et de guérison.

Le cinéaste sud-coréen In-Soo Radstake présentera « Selling a Colonial War », qui nous ramène en 1945, lorsque l’Indonésie a déclaré son indépendance. En réponse, les Pays-Bas ont envoyé des milliers de soldats dans le pays. S’ensuivent quatre années de combats sanglants, faisant des milliers de victimes. Le gouvernement néerlandais a ensuite utilisé tous les outils de censure et de propagande pour justifier la guerre illégale en la qualifiant de mission humanitaire.

Tous les films de la section Témoignages sont à retrouver ici.

Chaque année, Ji.hlava cartographie des manières inventives de représenter la réalité dans des documentaires expérimentaux. Une ligne dystopique distincte traverse le Fascinations section compétition internationale – tant en termes de thèmes que d’images. « Il est surprenant de voir combien cette année, penser à l’avenir est la principale force créatrice. Les films combinent des perspectives environnementales, scientifiques, sociales et humanitaires », explique Andrea Slováková, la programmatrice de la section, en faisant référence au film français « Chroniques du soleil noir » de l’artiste Gwenola Wagon, dans lequel les humains doivent protéger la chaleur insupportable du soleil pour empêcher la La Terre dans un désert inhabitable.

Les 24 films de la section Fascination peuvent être consultés ici.

Le Exrmntl.cz La section présentera 14 films expérimentaux tchèques. « Les expériences tchèques sont imaginatives, réfléchies et imaginatives : depuis des déclarations subtiles, personnelles et intimes, en passant par des collages de montage, des essais socialement critiques jusqu’à des films d’art stylisés », ajoute Slováková. La section présentera, entre autres films, le film d’horreur cosmique de Franc Milec intitulé « Ecopoiesis », qui explore l’hypothèse de la possibilité de créer un nouvel écosystème pour la vie à partir des éléments et de la matière de la nature inanimée.

La section Fascinations : Exprmntl.cz est détaillée ici.

Ji.hlava proposera plusieurs rétrospectives. En plus de la présentation annoncée précédemment de films réalisés à l’époque de l’État fasciste slovaque, d’une rétrospective de l’œuvre de Vít Klusák et de Filip Remunda et d’un précurseur du cinéma créé par AI, le festival propose également 10 films du cinéaste suisse. Anne-Marie Miéville, qui fut la compagne de vie et de création de Jean-Luc Godard.

Voir la rétrospective de Miéville ici.

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