The Colony : un film d’apocalypse climatique magnifique mais stérile arrive sur Netflix

The Colony : un film d'apocalypse climatique magnifique mais stérile arrive sur Netflix

Éd. Noter: Cet avis a été initialement publié conjointement avec La coloniesortie simultanée en salles et en VOD de . Il a été mis à jour pour l’arrivée du film sur Netflix.

Nous détruisons la terre depuis longtemps, et parce que le cinéma de science-fiction a distillé et exploré les préoccupations concernant l’environnement pendant des décennies (depuis des décennies Vert Soylent à Monde de l’eau à MUR-E à Perce-neige), le genre climat-apocalypse est devenu une chambre d’écho. Dans ces films, notre planète devient inhabitable. L’humanité voyage ailleurs pour recommencer. Les cinéastes demandent, inutilement : « Étions-nous le problème depuis le début ? La configuration répétitive de ces préoccupations, et un manque de créativité dans leur prise en compte, aboutissent à des films comme celui de Tim Fehlbaum La colonie.

Visuellement magnifique mais narrativement inerte, La colonie tire son chapeau vers d’autres classiques du genre comme Extraterrestres et Enfants des hommes avec des questions sur la reproduction, le colonialisme et la responsabilité communautaire. Son protagoniste, Blake (Nora Arnezeder), évoque Ripley de Sigourney Weaver avec sa force physique, son regard d’acier et sa tendresse envers les enfants. Les personnages du film sont divisés en factions belligérantes qui se disputent le contrôle des maigres ressources de la planète, les indigènes de la Terre étant considérés comme arriérés et peu sophistiqués. L’attrait de l’espace et le potentiel qu’il recèle sont longuement discutés. Mais pour tout le temps La colonie consacre à une rumination nostalgique et mélancolique sur ces idées, il ne parvient pas à offrir une perspective singulière sur l’une d’entre elles.

Les intertitres nous informent qu’en raison du changement climatique, des pandémies et de la guerre, « l’élite dirigeante » s’est échappée de la Terre pour s’installer sur la lointaine planète Kepler 209. Mais la planète n’est pas parfaite : il n’y a pas de grandes étendues d’eau, mais il est radioactivité généralisée, rendant la survie difficile. Plus important encore, les gens perdent la capacité de concevoir naturellement. Avec la fin potentielle de l’humanité qui se profile, les Kepler-ians commencent un programme d’astronautes pour retourner sur Terre. Le premier vaisseau spatial qu’ils renvoient, Ulysse 1, disparaît sans jamais renvoyer de transmission de retour. Une génération plus tard, Kepler lance Ulysse 2, et met tout son espoir sur les épaules de cet équipage de trois personnes, dont Blake.

Photo : Saban Films

Pouvez-vous reconnaître un endroit où vous n’avez jamais vécu? Ce genre de connaissance existe-t-il en tant qu’héritage existentiel ? Alors que Blake se promène sur une plage humide et brumeuse, soulevant des limules et piquant des méduses, Arnezeder respire à la fois la confusion et la familiarité. Son visage expressif reflète bien ces émotions contradictoires, et son physique souple capture un guerrier et un explorateur habitué à la tension et entraîné à analyser l’inconnu. Mais même avec toute cette préparation, Blake est pris au dépourvu lorsqu’il est pris en embuscade par les survivants de la planète, dirigés par une femme nommée Narvik (Sarah-Sofie Boussnina). Ils parlent dans un méli-mélo de langues, portent des armes et vivent de manière nomade, et contrairement aux humains de Kepler, ils ont des enfants. Parmi les jeunes se trouve une fille nommée Maila (Bella Bading), avec qui Blake se lie d’amitié – et qui est kidnappée lorsque ce groupe de survivants est attaqué par un autre groupe lourdement armé qui prend ce qu’il veut, y compris toutes les filles.

La mission principale de Blake est d’envoyer un message à Kepler pour leur faire savoir que la reproduction fonctionne toujours sur Terre, mais lorsque Maila est prise, son ExtraterrestresLa protection de style entre en jeu. Lorsqu’elle suit ce deuxième groupe de survivants dans leur enclave de gigantesques cargos et porte-avions abandonnés pris sur la plage, Fehlbaum a une autre chance de se montrer visuellement. Mais quand il fait passer le film en mode action, La colonie devient réactif plutôt que proactif. Et tandis que les secrets que Blake apprend de Gibson (Iain Glen), le chef de la deuxième communauté, se connectent à son enfance sur Kepler et fournissent un solide développement de personnage, La colonie suit ensuite un chemin assez prévisible concernant ce que Blake choisit de faire maintenant qu’elle est sur Terre.

Dans ses premières scènes, La colonie fonctionne comme une exploration visuelle plaintive de ce à quoi pourrait ressembler la survie si nous continuons sur notre chemin climatique ruineux : des inondations constantes et des eaux tourbillonnantes, des villes mobiles construites sur des navires branlants, des peuples nomades enveloppés dans des tenues qui les protègent des éléments et permettent une facilité de mouvement. Le directeur de la photographie Markus Förderer et le chef décorateur Julian R. Wagner créent un monde envoûtant, mais La colonie est parfois trop littéral. La présentation de Fehlbaum sur la solitude regorge d’images frappantes et évidentes (Blake seul sur la plage, Blake seul dans un puits inondé par les marées), mais ses 20 premières minutes environ sont une visualisation inquiétante de la perte.

Mais La colonie n’est pas aussi réfléchi dans le développement de son personnage, et il ne pousse pas assez loin. Tant de choses restent inexplorées : depuis combien de temps les différents groupes de survivants sont-ils en guerre ? Quel effet a le retour des gens de Kepler ? Que pense Blake de la demande sociétale de reproduction ? Comment est le reste de la Terre ? Pourquoi un film de science-fiction, censé explorer un futur possible, est-il si peu curieux des détails ?

Nora Arnezeder, les cheveux mouillés et l'air alarmé, navigue dans un espace faiblement éclairé dans The Colony

Photo : Saban Films

Les descriptions désinvoltes de la mort du film, comme « Flood l’a pris » en décrivant un personnage disparu, suggèrent une vie de difficultés sans fin. Mais parce que La colonie colle si fermement avec le point de vue de Blake, cela ne fait pas beaucoup de place pour quelqu’un d’autre. Le film suggère une analyse de classe avec cet intertitre « élite dirigeante », mais n’en fait rien. Et tandis qu’Arnezeder et Boussnina ont une chimie incroyable, La colonie ne permet aucun sous-texte queer et ne s’intéresse pas vraiment aux émotions humaines de personne à personne comme l’amour romantique.

Ses considérations sont plus élevées : la paix mondiale est-elle réaliste entre les personnes qui ont pu quitter une planète mourante et celles qui sont contraintes de rester sur place ? Qu’en est-il du « retour à la maison » qui pourrait déclencher des changements physiques ? Surtout récemment, alors que nous dépassons la date limite des mesures préventives pour lutter contre le changement climatique – avec le rapport du Groupe d’experts intergouvernemental sur l’évolution du climat d’août 2021 décrivant le changement climatique comme « généralisé, rapide et intensif » – presque tous les films de science-fiction semblent revisiter la fin de la Terre telle que nous la connaissons. Mais semblable à Marche du chaos, Colons, et Voyageurs, La colonie évite le travail acharné nécessaire pour réparer ou inverser la dévastation que nous avons causée. Ces personnages évoluent dans un monde étonnamment visualisé mais conçu superficiellement, et La colonie incarne un genre qui semble – peut-être comme l’humanité elle-même – incapable de faire un pas en avant pour imaginer un avenir différent.

La colonie est en streaming sur Netflix et est disponible à la location ou à l’achat sur Amazone.

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