Critique d’anime : Gimai Seikatsu

Ok… Je dois admettre que je suis une dégénérée et que je suis une fan des histoires d’amour entre demi-frères et sœurs dans les anime. J’en ai vu pas mal, donc quand j’ai vu Gimai Seikatsu (Days with My Stepsister) sur la liste pour cet été, j’ai eu plusieurs réactions. La première était… « Woot, nouvelle dégénérescence entre demi-frères et sœurs ! » La deuxième était… « Oh, je dois faire la critique du manga pour Yen Press en juin. » La troisième était « Attends, le manga a été retardé ? Bon, je suppose que je vais l’ajouter à la liste et le regarder quand même. » La quatrième était « Non, je ne veux pas gâcher le plaisir. J’attendrai juste le manga. » La cinquième était « Bon, le premier épisode est sorti alors… est-ce que je le fais ? Est-ce que j’y vais ou est-ce que j’attends ? » Et la dernière était « Tant pis ! Je vais juste faire les deux. »

Et nous voici.

Allons-y!

L’histoire

Yuta rentre à la maison et son père lui annonce qu’il va se remarier. Yuta ne s’en soucie pas et dit que tout ce qui le rend heureux lui convient. Il continuera à faire ce qu’il veut et c’est tout. Son père lui dit que c’est impossible parce que sa future belle-mère a une fille, donc il va gagner un imouto ! Grâce au choix des mots, Yuta se dit qu’elle est beaucoup plus jeune.

Non.

Elle n’a qu’un mois de moins que lui ! Ils doivent maintenant apprendre à vivre sous le même toit ; cependant, ils acceptent tous les deux de vivre simplement de manière décontractée, sans pour autant s’imposer de véritables problèmes. Ils veulent tous les deux simplement vivre une vie normale et c’est ce que nous voyons ici. Nous voyons Yuta et Saki gérer la vie quotidienne tout en vivant ensemble, en essayant de tirer le meilleur parti de la situation… même si les choses ne vont pas mal d’une certaine manière, il est certainement gênant pour eux de vivre ensemble au début.

Au fil du temps, les choses changent. Yuta et Saki développent tous deux des sentiments l’un pour l’autre, mais ce n’est pas quelque chose qui est évident au début. L’histoire explore cela en profondeur, de la relation des événements à ce qu’ils ressentent l’un pour l’autre, en se demandant s’il s’agit de l’amour entre un frère et une sœur ou s’il s’agit de quelque chose de plus qui tombe dans la zone romantique. Pendant ce temps, d’autres influences extérieures entrent en jeu ici et pourraient les conduire dans des directions différentes.

Les personnages

Pour commencer, nous avons Yuta Asamura. Pour être honnête, il n’y a rien de remarquable chez Yuta ; cependant, c’est ce qui le rend remarquable. Je sais que cela n’a pas beaucoup de sens, mais quand on regarde ses qualités, il est plutôt décontracté bien que réfléchi, il est serviable et n’hésite pas à apporter son soutien chaque fois que c’est nécessaire, il est responsable car il a un emploi à temps partiel dans une librairie, et il devient souvent la voix de la raison lorsqu’il s’agit de ramener sa collègue Shiori à la réalité. Donc, quand on le regarde d’un point de vue extérieur, il n’y a rien de remarquable dans ces qualités. Rien ne se démarque vraiment car il semble être juste une personne normale, mais quand on voit les efforts qu’il fait pour être simplement une personne « normale », c’est là qu’il brille et devient remarquable. Comme lorsqu’il aidait Saki à étudier et est même allé jusqu’à lui apporter de la musique à écouter, ou plus tard lorsqu’il lui a appris à être plus perspicace de son environnement dans la librairie. Toutes ses actions ont un certain poids et cela donne l’impression que les actions normales ont beaucoup plus d’impact. C’est une chose très difficile à réaliser dans n’importe quel média et Yuta, en tant que personnage, y est parvenu de manière impressionnante.

On peut dire la même chose de Saki qui avait quelques couches supplémentaires. Elle est très monotone dans sa voix comme si elle prenait les choses trop au sérieux ; cependant, quand on retire les couches, on se rend compte que même si elle prend les choses au sérieux, c’est parce qu’elle a un but et qu’elle est déterminée à le réaliser. Parfois, cette détermination est devenue problématique car elle se faisait plus de mal que de bien, mais c’est là que Yuta est intervenu pour l’équilibrer. C’est à travers ces actions remarquables et banales qui ont fait fleurir quelque chose en Saki qui l’a amenée à se demander ce que sont les sentiments et ce qu’étaient les siens envers Yuta… et elle a fait tout cela en essayant de comprendre à quoi ressemblerait son avenir. Un autre personnage incroyable !

J’ai déjà mentionné Shiori, mais elle a contribué à alléger les choses et c’était un personnage très nécessaire compte tenu de la gravité de la série d’un point de vue général. Cependant, on pouvait aussi dire qu’il y avait des sentiments romantiques pour Yuta, ce qui a également joué un rôle dans le développement de la psyché de Saki tout au long de la série. Bien qu’elle soit une collègue, Shiori a joué son rôle de senpai de Yuta de manière grandiloquente ! Je l’ai adorée en tant que personnage secondaire, même si elle pouvait parfois être un peu trop bruyante.

Art, animation et son

C’est une situation rare pour moi. Normalement, je parle de l’art et de l’animation, puis je dis quelque chose comme « pour une tranche de vie, la bande-son est ce qu’elle est ». Cette fois, cependant, je veux parler de la bande-son de cette série… ou plutôt de son absence.

Avant de le faire, les illustrations, la conception des personnages, les arrière-plans et l’animation étaient tous plutôt bons. Tout mettait bien en valeur les scènes et certains décors étaient tout simplement magnifiques. Studio DEEN a fait un travail incroyable ici.

Ceci étant dit, je veux parler du fait que cette série n’a pratiquement pas de musique et pourquoi c’est une bonne chose. La série se présente d’une manière très sérieuse et dramatique. Ce n’est pas une série de romances entre demi-frères et sœurs typique que vous trouverez dans des séries comme Domestic na Kanojo, Mint Chocolate ou même Eromanga-sensei. Celle-ci est ancrée dans la réalité et même si je développerai ce point dans mes réflexions générales, l’utilisation du silence ici est magistrale. En raison de l’absence de son, vous ressentez la gravité et le poids intenses de chaque phrase, de chaque scène, de chaque action des personnages. Le fait que la musique ne gêne pas vous permet de vous concentrer uniquement sur ce qui se passe et cela a un impact énorme sur le ton de la série.

Je n’aurais jamais imaginé que si vous vouliez entendre la bande-son de ce spectacle, il suffisait de vous asseoir dans une pièce calme et de fermer les yeux pour l’avoir. Bien sûr, il y a de la musique dans ce spectacle et lorsqu’elle est utilisée, elle capte votre attention autant que le silence. La direction sonore de Gimai Seikatsu est absolument magistrale !

Réflexions générales

Comme j’allais aborder l’analyse sonore, Gimai Seikatsu est un anime qui s’ancre dans la réalité et s’assure d’y rester. C’est une approche très profonde et analytique de la façon dont votre vie peut changer lorsque vos parents se remarient et de la façon dont vous allez y faire face. Bien sûr, si vous êtes un être humain décent comme Yuta, vous voudrez être solidaire et ne pas provoquer de frictions. Vous voulez juste que tout le monde soit heureux, alors vous faites tout ce que vous pouvez pour ne pas être une nuisance ou une nuisance pendant que le changement dramatique de la vie s’installe et devient votre nouvelle normalité. C’est ainsi que les choses commencent ici, mais au fur et à mesure que la série progresse, elles restent les mêmes tandis que Yuta et Saki commencent à réaliser que les sentiments qu’ils ont l’un pour l’autre grandissent.

Au début, ces sentiments commencent par de la tolérance. Ils tolèrent la présence de l’autre, mais ils pensent de la même manière dans le sens où ils ne veulent pas provoquer de frictions. À cause des inflexions monotones de Saki, vous ne savez pas si elle est agacée par sa nouvelle vie ou si elle essaie juste d’en tirer le meilleur parti. À la fin, vous réalisez que cela ne la dérange pas… elle n’essaie juste pas de faire des vagues inutiles, comme Yuta. Mais, plus elle se sent à l’aise, plus elle commence à s’ouvrir, mais elle exprime cette ouverture en cuisinant de la nourriture ou en acceptant l’aide de Yuta pour étudier, montrant un peu plus d’appréciation pour les choses qu’il fait.

Pendant ce temps, elle essaie de comprendre la vie et, ce faisant, ces sentiments d’acceptation et d’appréciation deviennent un point d’interrogation dans sa tête. Elle se demande s’il y a quelque chose de plus. Puis la jalousie commence à se manifester lorsqu’elle voit Shiori. Cela s’accentue encore davantage lorsqu’elle postule au lieu de travail de Yuta et y obtient un emploi. Lorsqu’elle a une séance d’étude avec Keisuke plus tard, Yuta commence à ressentir cette même jalousie.

Les sentiments ici sont progressifs et naturels. Bien sûr, il y a un peu de drame en cours de route, mais il n’est pas exagéré. C’est juste si bien exécuté qu’il semble que deux vies sont vécues alors que tout se déroule dans un plan de normalité. J’espère que cela a du sens car il est difficile de cerner l’ambiance de la série car elle est tellement différente de la plupart des choses que nous avons l’habitude de voir dans ce genre, mais c’est différent dans le bon sens.

Le SEUL reproche que je ferais à cette série, c’est que Saki a BEAUCOUP, et je dis bien BEAUCOUP de temps de monologue et même si je comprends pourquoi, cela nuit parfois un peu au rythme. C’est la seule chose négative que j’aurais à dire.

À part ça… si vous êtes un fan de romances et que vous voulez quelque chose de différent, révélateur et bien exécuté, Gimai Seikatsu devrait être en tête de votre liste d’émissions à regarder.

Gimai Seikatsu

Résumé

Gimai Seikatsu s’intéresse à ce qui se passe lorsque les parents se remarient et que l’on acquiert un nouveau frère ou une nouvelle sœur, mais pas de la manière à laquelle nous sommes habitués. La série est profondément ancrée dans la réalité, où chaque conversation et chaque action ont un poids considérable. Une série qui est normalement un trope est exécutée de manière magistrale.

Avantages

  • Excellente narration
  • Développement profond du personnage
  • Utilisation brillante du silence
  • Archétypes de personnages bien équilibrés
  • Chaque scène et chaque action semblent avoir un sens

Inconvénients

  • Les monologues de Saki sont très fréquents et peuvent ralentir le rythme de la série même si ce qu’elle dit est important.

source site-127