La maquilleuse Sarah Tanno a réalisé presque tous les looks imaginables sur Lady Gaga, mais son plus grand défi est venu lorsque Gaga a signé pour jouer Patrizia Reggiani dans « House of Gucci » de Ridley Scott.
L’acteur a dit à son amie et collaboratrice qu’elle ne voulait pas se voir à l’écran, elle voulait disparaître dans le rôle. Tanno a créé un arc de maquillage pour le personnage, dont l’histoire s’étend sur trois décennies.
Quel a été le point de départ pour transformer Lady Gaga en Patrizia Reggiani ?
Il s’agissait de disséquer le script d’une certaine manière – non seulement je l’ai lu et j’ai essayé de la comprendre en tant que personne, mais j’ai parcouru tout type de documentation en regardant des photos, des vidéos et des interviews.
Mais il n’y avait pas beaucoup de preuves photographiques d’elle des années précédentes et avant son mariage. Freddy [Frederic Aspiras, Gaga’s hairstylist] et j’ai fait tellement de recherches sur son apparence et sur qui pourraient être ses inspirations. Avec Gaga, nous avons développé à quoi elle ressemblerait et avons gardé à l’esprit que son personnage devait durer 30 ans.
Il s’agissait également de prendre ces petites nuances telles que la forme des sourcils et la forme des lèvres et de les intégrer dans le maquillage afin qu’elles ne soient jamais distrayantes ou accablantes.
Quelle était la clé des premiers looks de Patrizia ?
Je voulais le dépouiller. Je voulais la garder aussi jeune et aussi pure que possible. Cela signifiait la plus petite quantité de maquillage, une quantité parfaite pour qu’elle n’ait pas l’air d’en porter. J’arrondirais ses sourcils car les sourcils à l’époque n’étaient pas bloqués.
Et les idées pour le jour de son mariage ?
J’ai été inspiré par Gina Lollobrigida, et Ridley Scott et Gaga ont adoré cette référence. Dans le film, vous voyez le paquebot à double aile, c’est subtil et un peu désordonné. J’ai utilisé des produits qu’ils auraient utilisés. Le maquillage italien des années 70 était un peu en retard par rapport aux États-Unis. Ils faisaient toujours des looks de maquillage cool des années 60. J’ai fait un liner ailé et je suis allé droit pour allonger l’œil, comme Sophia Loren, au lieu de l’aile relevée que je faisais généralement sur Gaga parce qu’à l’époque, les femmes faisaient des lignes droites.
Ridley n’a pas tourné le film dans l’ordre, qu’est-ce que cela signifiait lors de la création des looks et vous faites les années 70 un jour, et les années 80 le suivant et retour aux années 70 ?
Frédéric et moi avons passé des mois à faire notre guide. Il y avait des références avec des nuances de couleurs et une coiffure pour chaque scène du film. Nous pouvions afficher la scène 78 et savoir exactement où nous en étions dans le script et ce dont nous avions besoin. Nous avions tout un mur — comme une équipe de médecine légale — de photos d’elle, et où elle en était dans sa vie, et nous essayions de l’imiter. Quand quelque chose manquait, nous le remplissions avec ce que nous pensions être ce look. Nous ne l’avons pas non plus vieillie avec des prothèses, j’ai utilisé des techniques de maquillage.
Comment avez-vous trouvé la lèvre rouge parfaite de l’époque?
J’ai dû faire beaucoup de recherches, mais au final, avec Haus Labs [Gaga’s makeup brand where Tanno is global artistry director], j’ai créé une collection de rouges à lèvres inspirée du glamour italien et des teintes populaires en Italie à l’époque. Nous avons développé une couleur appelée Stefania — du nom de Gaga. C’est le rouge cerise parfait que nous avons testé sur toutes les carnations. C’est parfaitement lumineux, pas trop profond, pas trop bleu. C’est juste un peu plus transparent qu’un rouge à lèvres typique. Nous avons également créé un fard à joues intégral qui peut être utilisé sur les yeux, les joues et les lèvres, car c’est le type de formule que les femmes utilisaient à l’époque.