De l’indignité de ménestrel à visage noirreprésentations racistes et racistes dans le Naissance d’une nation ère du muet à le blockbuster héroïsme de Panthère noire à l’ère Marvel, les docuseries MGM+ Noir hollywoodien (inspiré du cinéma historique)(le livre de Rian Donald Bogle) est une expérience immersive, fascinante et provocatrice critique culturelle. « Je veux que nous soyons enthousiastes à l’idée de récupérer notre terre dans ce qu’on appelle l’industrie du divertissement », déclare l’animateurréalisateur Justin Simien (Chers Blancs).
Il joue à la fois le rôle de professeur et de super fan au cours de quatre épisodes remplis de connaissances et d’opinions. Nous regardons Simien alors qu’il projette des clips classiques et contemporains avec des cinéastes tels que PanthèreRyan Coogler et SelmaAva DuVernay, qui célèbre les avancées et déplore les difficultés de suivi significatif lorsque les Noirs sont exclus des outils de production et de distribution. (Exemple : la carrière de Halle Berry après sa victoire historique à l’Oscar de la meilleure actrice en 2001) Le bal des monstres.)
Aucune icône n’est ignorée, qu’elle soit aussi actuelle que Denzel Washington et Viola Davis ou aussi légendaire que héritage révolutionnaire de Sidney « Ils m’appellent M. Tibbs » Poitier. « Il a remporté un Oscar (pour son film de 1963 Les lys des champsle premier acteur noir à gagner dans cette catégorie). Il aurait dû gagner un Nobel de la paix « Le prix », s’enthousiasme le réalisateur Reginald Hudlin, ajoutant : « Il a transformé la façon dont les Noirs sont perçus à l’échelle mondiale. » L’attention est également portée sur Hattie McDaniel, la première interprète noire à remporter un Oscar, dans le rôle de Mammy dans le film problématique de 1939 Autant en emporte le vent, un triomphe gâché par l’humiliation de ne pas pouvoir s’asseoir avec ses co-stars à cause de la salle de bal réservée aux Blancs et séparée du reste de la cérémonie.
La série retrace l’histoire des films noirs, évoluant à partir d’une époque où les scènes de la chanteuse-actrice glamour Lena Horne étaient coupée pour le public du Sud dans les années 1940, et elle a été ignorée dans le rôle de Julie métisse dans le remake de MGM de 1951 Bateau d’exposition en faveur d’Ava Gardner, résolument non-biraciale. « Il est plus facile de maquiller quelqu’un que de le laisser réellement être dans sa peau », réfléchit-elle. Méchant la star Cynthia Erivo. Dans les années 1970, Pam Grier est devenue célèbre en tant qu’héroïne d’action, vantée pour être « plus grand que nature à la fois « À une époque où les femmes noires étaient considérées comme invisibles », explique Lena Waithe.
La série apporte un contexte aux genres populaires, notamment la blaxploitation des années 1970, Les « films de quartier » et les films à succès ciblant un public féminin ont été influencés par le hip-hop, comme en témoigne le film All-Star de 1995. En attendant d’expirerEn rendant hommage à l’œuvre du cinéaste Spike Lee, Simien décrit Lee Faites ce qu’il faut comme « la première fois que je réalise vraiment le lien entre le cinéma et notre héritage ».
Il enrichit cette riche histoire avec cette étude scintillante.
Noir hollywoodienDocumentaire Ssérie Première, Dimanche, 11 août, 10/9c, MGM+