Cher Rémy,
Je vous contacte depuis un endroit que j’espérais ne jamais revoir. Vous me connaissez peut-être en tant qu’acteur qui produit également des films (je crois que les jeunes appellent cela un « side hustle », même si je prends mon deuxième travail très au sérieux).
Ma carrière a démarré de manière phénoménale dans les années 90, mais j’ai ensuite été déraillée par un échec public et douloureux au cinéma. Après cela, j’avais l’impression d’entrer dans chaque pièce précédée d’un nuage de pets. Il m’a fallu des années pour sortir de ce cratère et reconstruire ma réputation, mais j’y suis finalement parvenu.
Avance rapide jusqu’à l’ère du streaming, où j’ai trouvé un nouveau succès en produisant et en jouant dans plusieurs projets qui ont recueilli des éloges décents.
Mais juste au moment où je pensais avoir enfin laissé derrière moi ces jours sombres des années 90 – ainsi que les Tamagotchis et les pantalons taille basse – la foudre a frappé deux fois.
Ma dernière initiative a échoué lamentablement, et c’est comme revivre le cauchemar d’il y a 30 ans. Sauf que c’est pire parce qu’en 2024, n’importe qui peut être critique. Internet a permis à tout le monde, y compris aux robots, de me dire à quel point j’ai lâché une dinde énorme sur le monde. Les statistiques d’audience sont lamentables.
Je ne suis pas sûre d’avoir la force de supporter une autre résurrection. Le doute, l’examen public et les rumeurs de l’industrie me sont trop familiers, et pas dans le bon sens du terme. J’étais récemment à un dîner au Château Marmont, et les personnes assises à la table voisine – des membres du casting de Love Island US – ont demandé à être déplacées. Je suis tombée aussi bas.
J’ai déjà traversé des tempêtes, mais celle-ci est différente, plus personnelle. Les enjeux sont plus importants et le retour semble plus intimidant. J’ai besoin de votre sagesse reconnue et peut-être d’un peu de votre fermeté et de votre bon sens pour traverser cette crise.
J’attends avec impatience vos idées sur la façon dont je peux transformer ce désastre en quelque chose dont je finirai par rire avec des Negroni Sbagliatos lors de la prochaine saison des récompenses.
Meilleur,
Votre enfant préféré qui fait son retour à Hollywood
Cher Comeback Kid,
Votre résilience est inspirante. Traverser une fois les hauts et les bas d’Hollywood est un exploit ; le faire deux fois est héroïque. Votre histoire a plus de rebondissements qu’un thriller d’Hitchcock, et je suis sûr que vous ferez de ce dernier échec une nouvelle success story.
Pour vous remettre sur la bonne voie et sentir à nouveau l’après-rasage Boadicea, concentrons-nous sur quelques domaines clés :
1. Analysez et apprenez : avez-vous identifié ce qui n’a pas fonctionné ? Était-ce le scénario, la réalisation, le marketing ou autre chose ? Quelles leçons précieuses pouvez-vous tirer de cette expérience ?
2. Réseau et commentaires : avez-vous contacté vos contacts du secteur pour obtenir des commentaires ou du soutien ? Un regard neuf d’un collègue de confiance peut apporter les informations nécessaires pour changer les choses. Envisagez également de vous adresser directement à vos fans pour obtenir des commentaires : ils peuvent vous offrir un soutien et des informations surprenants. Vous pouvez leur demander de confirmer leur statut de non-bot en leur demandant leur avis sous forme de vidéo ou de choisir tous les feux de signalisation dans une grille de neuf.
3. Passion et soins personnels : Y a-t-il un projet qui vous passionne vraiment, quelque chose que vous avez toujours voulu faire ? C’est peut-être le moment idéal pour vous lancer dans un projet qui vous passionne. Et n’oubliez pas que vous êtes votre plus grand atout. Comment prenez-vous soin de vous pendant tout ce temps ? Pensez à planifier une manucure-pédicure ou un bain sonore.
Votre histoire n’est pas terminée, elle commence juste un nouveau chapitre. Hollywood adore les come-backs, et vous avez déjà prouvé que vous savez comment les organiser. Continuez à faire tourner ces roues créatives et n’oubliez pas que même les plus grandes stars ont connu des échecs. C’est la façon dont vous vous en sortez qui définit vraiment votre héritage..
Dans l’attente de votre prochain blockbuster,
Rémy
Illustration de Russ Tudor
Cher Rémy,
Hollywood est une question de réinvention, et j’en ai eu ma part : rides d’expression effacées, mâchoire affaissée remodelée et liposuccion régulière après 40 ans. Si la fontaine de jouvence avait un programme de fidélité, je serais déjà platine.
J’ai toujours dit : « Votre corps est comme une voiture : entretenez-le régulièrement (mais ne surchargez pas le coffre). » Mais maintenant, mes amies se lancent dans la tendance « chirurgie esthétique inversée ». L’authenticité est à la mode, et elle atteint nos visages.
Cela me fait hésiter. Dois-je aussi annuler mes opérations ? Une amie d’une cinquantaine d’années s’est fait retirer tous ses injections et la presse l’a encensée comme si elle avait guéri la faim dans le monde. Elle a décroché un rôle énorme le lendemain : celui de grand-mère d’une personne dix ans plus jeune, mais un travail reste un travail.
Cette tendance pourrait-elle booster ma carrière ? D’un autre côté, suis-je assez courageuse ? Une fois que j’aurai dévoilé mon visage non retouché, il n’y aura plus de retour en arrière. C’est une véritable situation de « visage de Pandore ».
Ensuite, il y a le côté pratique : les revirements sont délicats, imprévisibles et, soyons honnêtes, douloureux. J’ai pris goût à mes mardis après-midi sans Botox, à siroter du thé, sans être gonflée et meurtrie par les regrets.
Alors, Remy, dois-je suivre la tendance et retrouver mon visage naturel ou m’en tenir à mon look jeune et sculpté ? J’ai besoin de tes conseils pour trouver le juste équilibre entre rester dans l’air du temps et rester fidèle à soi-même.
Le tien, avec une ride ou deux,
[Name withheld to protect the perfectly imperfect]
Cher Parfaitement Imparfait,
Ah, le dilemme classique d’Hollywood : se refaire une beauté ou faire face à la réalité ? C’est comme choisir entre une salade de chou frisé sans gluten et un double cheeseburger : chacun a ses mérites, selon le jour et votre humeur.
Plongeons-nous dans la tendance à l’inversion de la chirurgie esthétique. Pensez-vous que ce changement vers l’authenticité est davantage lié à une véritable acceptation de la beauté naturelle ou à une simple performance ? L’industrie adore les bonnes histoires, et quoi de mieux qu’une star qui assume sa beauté naturelle après des années passées sous le scalpel ? C’est le retournement de situation qui maintient le public – et les directeurs de casting – accrochés.
Vous avez raison de considérer la réalité de la réversion des opérations chirurgicales. Ce n’est pas comme rendre une robe à Neiman Marcus. C’est plutôt comme essayer de défaire un gâteau. Bien sûr, c’est possible, mais il y aura forcément un désastre. Et n’oublions pas la convalescence. Êtes-vous prêt à échanger ces après-midi de thé sans Botox contre des packs de glace et des marathons Netflix ?
Voilà le cœur du problème : Hollywood aura toujours une nouvelle tendance. Aujourd’hui, c’est la beauté naturelle ; demain, ce sera peut-être le chic extraterrestre. La vraie question est : qu’est-ce qui vous fait vous sentir comme la principale actrice de votre propre vie ? Si votre visage sculpté vous donne confiance et joie, pourquoi en changer ? Si l’idée de dévoiler votre visage naturel vous excite, ne devriez-vous pas y aller ? L’industrie respecte l’authenticité, mais la forme la plus authentique de celle-ci n’est-elle pas d’être à l’aise dans sa propre peau, qu’elle soit marquée par le temps ou par un chirurgien talentueux ?
Alors, ma chère, lorsque vous décidez de révéler votre apparence naturelle ou de conserver votre apparence améliorée, demandez-vous : le faites-vous pour vous ou pour les applaudissements capricieux du tapis rouge ?
Bien à vous dans une sagesse éternelle,
Rémy
Cher Rémy,
Vous avez parfois des projets inachevés qui vous attendent ? Vous semblez être le genre de personne qui a tout sous contrôle, un bureau bien rangé et une date limite à ne jamais manquer, mais essayez de vous mettre à ma place pendant une minute.
Mon rêve est de devenir scénariste. Ma mère parle encore de l’époque où, à 8 ans, j’écrivais un générique sur du papier absorbant, que je montrais fièrement à tout le monde jusqu’à ce que mon frère l’utilise pour éponger du Gatorade.
Ce rêve n’a jamais disparu, même si j’ai été détourné par une carrière de directeur de cinéma. Je sais que je devrais être heureux de mon succès et de mon salaire, mais j’estime que je le dois au petit garçon qui a quémandé une machine à écrire vintage dans une vente de garage (pour finalement découvrir une souris à l’intérieur).
Le hic, c’est que je ne termine jamais un scénario. J’en finis 80 % et je me fige. C’est comme faire un cheesecake sans glaçage ou construire une piscine à débordement sans échelle. Mon dernier scénario est un western spaghetti avec des dragons (Game of Thrones rencontre Le Bon, la Brute et le Truand). J’ai écrit 167 scènes sur 190 et je suis même allé dans une cabane pour le terminer. Mais à la place, j’ai pensé à de nouveaux scénarios : une comédie musicale pendant l’insurrection de Varsovie, une comédie sur la vente d’espaces publicitaires sur la Lune, un film biographique sur Carrot Top.
Peut-être que je suis trop à l’aise dans mon rôle de cadre pour avoir la peur de finir. Dois-je démissionner pour me mettre le feu aux poudres ?
Le vôtre,
Épiphanie inachevée
Chère Épiphanie inachevée,
Ai-je des projets inachevés ? Disons simplement que mon tiroir à chaussettes d’été a connu des jours meilleurs.
Vous avez le rêve et la motivation, mais qu’est-ce qui vous empêche de franchir la ligne d’arrivée ? Est-ce le confort de votre rôle de cadre ? C’est un endroit confortable, sans aucun doute. Mais arrêter d’un coup, c’est comme sauter dans le grand bain d’une piscine à débordement sans savoir nager. Avez-vous vraiment besoin d’un coup de pouce aussi drastique ?
Avez-vous essayé de vous fixer des objectifs plus petits et gérables ?
Pouvez-vous vous réserver du temps pour écrire sans vous réfugier dans une cabane au milieu des bois ? Et qu’en est-il de la responsabilisation : partager vos progrès avec un ami de confiance pourrait-il vous aider à rester sur la bonne voie ?
Pensez-y : que voudrait que vous fassiez ce petit garçon avec sa machine à écrire vintage et son ami le murin ? Parfois, il ne s’agit pas de couper les ponts, mais de développer de meilleures habitudes. Pouvez-vous trouver un équilibre qui vous permette de terminer ce scénario sans mettre le feu à votre carrière ?
Restez créatif, engagé et, surtout, restez fidèle à vous-même.
Cordialement,
Rémy
Remy Blumenfeld est un producteur de télévision chevronné et le fondateur de Vitality Guru, qui propose un coaching professionnel et professionnel aux professionnels les plus performants du secteur des médias. Envoyez vos questions à : [email protected].
Questions éditées par Sarah Mills.