Palm Royale sera diffusé sur Apple TV+ le mercredi 20 mars.
Apple TV+ continue de développer sa bibliothèque d’émissions d’époque élégantes, riches en stars et élaborées avec Palm Royale. En remontant le temps jusqu’en 1969, les visuels lumineux et le placage brillant ne peuvent cacher une enclave d’élite de Palm Beach débordante de tromperie. Kristen Wiig trace habilement une ligne entre ridicule et sublime dans le rôle de l’ascension sociale Maxine Simmons. Ainsi, même lorsque l’histoire serpente invariablement, il est impossible de ne pas être charmé par sa star et l’ensemble tout aussi impressionnant. La comédie, le drame et l’intrigue forment un cocktail enivrant, et lorsque Palm Royale atteint son rythme de mi-saison, c’est une confiserie dont la puissance rivalise avec celle de la sauterelle à la crème de cacao de Maxine.
Wiig, ancienne membre de la distribution de Saturday Night Live, a de solides antécédents en matière de rires, ce dont elle est plus que capable ici – il y a un jeu amusant à repérer lorsque ses partenaires de scène se cassent presque. Et Palm Royale n’est pas la première fois que Wiig mélange hilarant et déchirant, parfois dans la même scène. (Pour en savoir plus sur cet équilibre habile, voir les brillants Skeleton Twins.) Une grande partie du ton est donnée par son énergie, augmentée et assourdie de concert avec la vision du créateur Abe Sylvia de l’aristocratie floridienne de l’ère Nixon. Lorsque la voix off de Wiig établit qu’Evelyn Rogers (Allison Janney) est devenue de facto la reine des abeilles de Palm Beach grâce à ses efforts philanthropiques, Sylvia et l’équipe de rédaction se mettent au travail pour démontrer que les dons de bienfaisance ne sont qu’un moyen d’atterrir dans les pages de la société locale. S’ensuit un gag courant sur le vide fondamental de cette action bienveillante.
Lorsque Palm Royale commence, Maxine n’est à Palm Beach que depuis deux semaines – et ce n’est pas seulement son accent du Sud qui lui permet d’être considérée comme une intruse. La dynamique combative est présente dès le saut alors que Maxine affronte le barman Robert, joué par Ricky Martin. Cet arc est incroyablement gratifiant et permet à Martin de suivre Wiig sur les fronts de la comédie et du drame. Leurs échanges continus et l’amitié de Maxine avec la manucure Mitzi (Kaia Gerber) garantissent que la portée de Palm Royale s’étend au-delà de son cercle restreint supérieur. Le chef décorateur Jon Carlos, nominé aux Emmy Awards, excelle à donner vie à ce type de monde chic, mais la série ne se résume pas uniquement à des soirées à thème et à des manoirs remplis à ras bord d’œuvres d’art coûteuses : l’un des décors clés est une librairie, intelligemment nommée Our. Bodies, Our Shelves, où les réunions féministes sont dirigées par l’opposée de Maxine, Linda (Laura Dern).
Si la télévision nous a appris quelque chose, les secrets sont une monnaie précieuse. Ceux qui ont accès au country club exclusif Palm Royale le savent mieux que quiconque, et la future mondaine Maxine apprend rapidement qu’elle aura besoin de plus que de la positivité et d’une jolie robe pour gagner sa place sur la liste des membres. Dès le début, il devient clair que l’histoire que raconte Sylvia (basée sur le roman de 2018 M. et Mme American Pie de Juliet McDaniel) va plus loin qu’un mystère, commentant les nantis et les démunis. Les chemins de Maxine et Linda se croisent de manière à identifier certains des principaux problèmes (tels que l’accès à l’avortement) affectant les femmes en 1969. et 2024. Parfois, Palm Royale a du mal à s’intégrer dans son cadre, mais il présente avec succès différents programmes et comment le système profite plus à certains qu’à d’autres.
Janney est excellent pour décrire le dédain tout au long de ces 10 premiers épisodes ; après des années de performances dominantes dans des séries télévisées comme The West Wing et Mom, c’est passionnant à chaque fois qu’elle utilise un gros mot. Lorsque des fissures apparaissent dans l’armure d’Evelyn, l’acteur peut vraiment jouer, en prenant ce qui pourrait être une configuration incroyablement bizarre – qui a un parfum de la comédie loufoque de Wiig, Barb and Star Go to Vista Del Mar – et en s’assurant qu’elle ne tourne pas à la farce. . Sa carapace durcie est en contradiction avec la posture du cœur sur la manche florale de Maxine, mais cette bataille est plus qu’il n’y paraît. Le chantage est une menace tout au long de cette histoire, et les informations montrent comment les femmes de Palm Royale trouvent et conservent le pouvoir à une époque où les deux sont limités.
Arriver sur les talons de Feud : Capote contre les cygnes, Palm Royale garantit que nous ne souffrons pas d’un déficit de faste et de glamour télévisuels. Il n’y a pas un seul ton de bijou ou une seule teinte d’agrumes que la costumière Alix Friedberg n’a pas utilisé, et chaque vêtement rehausse l’esthétique opulente. Les scènes se déroulant dans la boutique dirigée par l’ami des beaux jours Grayman (Dominic Burgess) sont propices aux intrigues et aux commérages, tout en soulignant comment la mode fait ou défait une personne. La conception de la production de Carlos transforme chaque lieu en un festin visuel, et les bals de charité tout au long de la saison ajoutent à l’humour – et au facteur wow.
La notion d’amour de conte de fées de Maxine est aussi ancrée dans la série que son désir de s’insérer dans la société. Josh Lucas incarne son mari pilote, Douglas, dont le rôle grandit au fil de la première saison. Lucas est l’une des armes secrètes de Palm Royale, capturant les complexités du mariage de Maxine et Douglas et sa place dans ce monde raréfié. Des vétérans comme Carol Burnett et Bruce Dern animent également leurs scènes et ajoutent un peu de poids émotionnel. L’histoire prend des tournures surprenantes avec leurs deux personnages, que je ne peux pas aborder sans entrer dans les spoilers – mais on peut dire sans se tromper qu’ils apportent du sérieux et de l’humour aux débats. Wiig exerce ses talents de comédien face au légendaire comédien de sketchs Burnett, et ce duo ne déçoit pas – même pendant les scènes où Burnett est allongé sur le ventre dans son lit. Là où Palm Royale ne manque jamais d’impressionner, ce sont les différents couples qui s’affrontent et comment l’arrivée de Maxine est un catalyseur du chaos. Cela peut prendre un certain temps pour en arriver au but, mais quand cela arrive, tous les fils décrivant l’hypocrisie et la misère de ce décor pittoresque portent leurs fruits.