Les 10 meilleures chansons d’Ariana Grande de tous les temps les plus populaires doivent être lues Inscrivez-vous aux newsletters de variétés Plus de nos marques

« Cadillac Song » a peut-être échappé aux fans occasionnels de Grande, car il a été inclus en bonus sur Target et dans les éditions internationales de « My Everything ». (Il n’est toujours même pas en streaming, et elle ne l’a jamais joué sur scène.) Et pourtant, au moment de sa sortie, il a montré que Grande pouvait élargir la palette au-delà de l’emphase de singles comme « Problem » et « Break Free ». .» Grande étudie non seulement la musique pop, mais aussi le R&B et la soul classique, et sait intuitivement quand retirer sa voix pour canaliser l’ambiance et la texture de ces genres. « Cadillac Song » se présente comme un clin d’œil magnifique et scintillant au son de l’apogée de la Motown, sur un extrait inversé de « How Love Hurts » des Sylvers, et vous pouvez presque l’imaginer rêvassant au volant de la chaleur qu’elle ressentait autrefois. une relation disparue depuis longtemps.

Grande est un artisan de l’interprétation des genres et de leur traduction en pop, c’est pourquoi « Be Alright » ne semble pas aussi daté que certaines des house tropicales qui ont inspiré la chanson. En 2016, lorsque la chanson est sortie en tant que single de son troisième album « Dangerous Woman », le trop house avait une base solide dans l’espace EDM, adoucissant le tarif exagéré des grandes tentes qui dominait largement le genre. « Be Alright » est léger, une assurance trop positive que peu importe à quel point les choses tournent mal, elles finiront toujours dans le bon espace. C’est une idée que Grande explore souvent, et ici elle correspond clairement à l’esthétique décontractée de l’instrument.

Chanson fondatrice de sa carrière, « The Way » a présenté Grande comme une passionnée de rétro-pop avec une compréhension fondamentale de la façon de la marier au R&B contemporain. Son premier album, « Yours Truly » de 2013, était net et clair, une célébration des genres qu’elle mélangeait dans un ensemble jubilatoire. « The Way » a pleinement capturé cet esprit. Enroulé autour d’une interpolation de « A Little Bit of Love » de Brenda Russell (en passant par « Still Not a Player » de Big Pun), son premier single majeur est une pure expression de jubilation, soutenue par des comédiens séduisants dans un son his- et son compromis avec le rappeur Mac Miller. L’alchimie est palpable et l’expression de son jeune amour est aussi amusante et libre aujourd’hui qu’elle l’était à l’époque.

C’est dommage que Grande n’ait pas travaillé plus en profondeur avec Cashmere Cat. Tout au long de sa carrière, elle a figuré sur deux chansons pop électroniques extravagantes du producteur norvégien – « Adore » et « Quit » – qui n’ont fait que renforcer leur alchimie unique. C’est quelque chose qui s’étend à « Be My Baby », coproduit avec Benny Blanco et Lido, inclus en milieu d’album sur « My Everything » de 2014. Grande joue avec le tempo et le rythme alors que sa voix parcourt la production glitcheuse, et au moment où elle gratte la note aiguë du dernier refrain, il est clair qu’il y a quelque chose de plus dans leur processus de collaboration que ce à quoi on pourrait s’attendre.

Comment faire suivre un premier single massif de votre deuxième album par un deuxième encore plus gros ? En échangeant de la pure pop explosive contre de la pop axée sur l’EDM, bien sûr. Grande s’est lancée dans la tendance de la musique électronique qui dominait largement la musique pop au milieu des années 2010, poursuivant « Problem » avec Iggy Azalea avec « Break Free », dirigé par le producteur du jour Zedd. « Break Free » est un assaut sonore de toutes les meilleures manières : des couplets industriels qui coupent comme une tronçonneuse, menant à un refrain aussi expansif que la tente Sahara à Coachella. Qui s’en soucie si les paroles n’ont pas de sens ? « Maintenant que je suis devenu qui je suis vraiment » semble être une réflexion après coup par rapport à la musique en jeu.

Certains ont déjà samplé « The Sound of Music » avec beaucoup d’effet (comme le très excellent single « Wind It Up » de Gwen Stefani, absolument dingue, sorti en 2006). Et sur le papier, transformer « My Favorite Things » en un hymne trap-pop ne fonctionnerait pas. Mais il y a une récompense – littéralement – ​​pour « 7 Rings », le deuxième single de « Thank U, Next » de 2019. C’est résolument matérialiste, mais recadre la thérapie de vente au détail comme une source d’autonomisation : « Mes reçus ressemblent à des numéros de téléphone / Si ce n’est pas de l’argent, alors mauvais numéro », ricane-t-elle. Il ne s’agit pas d’afficher sa richesse ; il s’agit de l’utiliser pour vous récompenser (et, dans son cas, ses amis) pour ce que vous avez enduré.

Quand Grande aime, elle aime fort. Peu de chansons dans sa discographie égalent le dynamisme romantique de « Into You » : « Alors bébé, viens m’éclairer, et peut-être que je te laisserai dessus / Un peu dangereux, mais bébé, c’est comme ça que je le veux », chante-t-elle. . Une partie de la magie de « Into You » réside dans la façon dont la chanson elle-même est construite. Sur les couplets et le pré-refrain, elle joue doucement et timidement tout en créant de la tension – qui va faire le premier pas ? – avant d’exploser dans le refrain pour un résultat maximaliste. « Un peu moins de conversation et un peu plus de contact avec mon corps », ironise-t-elle avec ironie sur l’une de ses paroles les plus intelligentes. C’est une montagne russe émotionnelle, et Grande nous emmène dans cette aventure passionnante.

Sans doute la chanson la plus révélatrice d’émotion de Grande à ce jour, « Ghostin' » a été, selon ses mots, écrite sur le fait d’être dans une relation tout en ayant des sentiments pour quelqu’un d’autre. Mais il est impossible de dégager son récit personnel de la chanson elle-même. Au moment où il a été écrit, elle entretenait une relation très publique avec son fiancé de l’époque, Pete Davidson, lorsque son ancien petit ami Mac Miller est décédé d’une overdose de drogue. « Ghostin' » joue comme une réponse traumatisante aux sentiments lourds et mitigés qui ont émergé de l’épave. Elle est trempée de larmes, traversant « un défilé de pluie de l’enfer ». « Même si j’aurais aimé qu’il soit là à la place / Je ne veux pas que ça vive dans ta tête », chante-t-elle à travers son chagrin, amortissant la dévastation avec une douce tendresse dans sa voix.

Un thème récurrent dans la carrière (et la vie personnelle) de Grande est la persévérance, que ce soit à travers une tragédie ou un chagrin d’amour, en recherchant une lueur d’espoir dans le négatif. C’est précisément ce qui rend « No Tears Left to Cry » si optimiste et joyeux. Elle a sorti le single moins d’un an après un attentat terroriste lors de son concert à Manchester en 2017, et au lieu de se vautrer dans l’obscurité de l’événement, elle en a profité pour élever et inspirer ceux qui l’entourent. « No Tears » est tacheté et brillant, pas ouvertement provocant comme certains de ses travaux précédents, et montre que la guérison peut prendre de nombreuses formes, en particulier dans la musique pop.

Grande n’a pas toujours abordé l’écriture de chansons comme un exercice littéral. Sur ses trois premiers albums, elle chantait de grandes platitudes en abordant les thèmes de la romance, du sexe et de la libération en termes généraux. Quelque chose a changé avec « Sweetener » de 2018, peut-être en raison de sa célébrité croissante et de l’attention qu’elle suscite. En ouvrant sa musique à des expériences explicitement personnelles, elle a réussi à ajouter de la profondeur à ses chansons d’une manière que nous n’avions jamais vue auparavant (voir : « Pete Davidson », un semi-interlude sur « Sweetener » qui fait l’éloge de son fiancé d’alors). Quelle meilleure façon de contrôler le récit de sa rupture avec Davidson et de faire un clin d’œil à toutes ses relations qui ont été exposées au public que de tout ignorer sur l’une de ses meilleures chansons. « Thank U, Next » n’est pas l’hymne de pitié, malheur à moi, qu’elle aurait pu faire ; au contraire, elle se retrouve en train de perdre l’amour et découvre la force qui vient d’aimer enfin qui vous êtes.