Critique de The Kitchen : le premier film de Daniel Kaluuya est stupéfiant

Il n’y a pas d’extraterrestres ni de machines à tuer sensibles qui menacent les gens ordinaires dans le nouveau drame d’action dystopique de Netflix La cuisine des co-réalisateurs Daniel Kaluuya et Kibwe Tavares. Mais l’histoire saisissante du film sur les monstres du futur et la manière dont les membres les plus défavorisés de la société doivent leur tenir tête semble bien réelle et rappelle la manière dont la pauvreté systémique crée sa propre dystopie.

Situé dans un Londres quasi futuriste où des publicités holographiques fluorescentes dansent sur des panneaux et où des drones de police incrustés de caméras surgissent silencieusement dans les airs, La cuisine est une chronique des événements qui se déroulent dans son quartier titulaire. Après des années de logements sociaux rachetés à travers le Royaume-Uni par des entreprises privées et transformés en appartements de luxe coûteux pour les riches, The Kitchen – un complexe d’appartements imposant et délabré dont la démolition est prévue depuis longtemps – est le seul endroit à Londres où des gens comme Isaac (le rappeur Kane « Kano » Robinson) peut vraiment se permettre de vivre.

La cuisine est plus que pauvre et ses habitants ne savent jamais si leur électricité et leur eau seront coupées par la ville. Mais c’est toujours un centre commercial animé où les vendeurs proposent de la nourriture dans les rues remplies d’enfants qui jouent et où les vieillards se détendent aux portes des salons de coiffure. Il règne toujours une atmosphère de tension alors que les habitants de Kitchener se préparent à une nouvelle des violentes descentes de police de la ville visant à les expulser de chez eux.

Mais l’air de la cuisine est également constamment rempli du son de la musique diffusée par la station de radio pirate de Lord Kitchener (Ian Wright) ainsi que de ses appels à la communauté à prédominance noire et brune du quartier pour qu’elle s’accroche à l’idée qu’elle a le droit d’exister. dans un endroit où leurs familles ont survécu pendant des décennies.

En tant que Kitchener lui-même, Isaac – qui travaille avec son ami Jase (Demmy Ladipo) pour une entreprise qui composte les morts dont les familles ne peuvent pas se permettre des funérailles traditionnelles – sait que le quartier est bien plus qu’un pâté de maisons rempli de gens squattant illégalement. bâtiments condamnés. Mais après avoir passé toute sa vie à voir la Cuisine être rasée et ses habitants brutalisés par des flics en tenue anti-émeute, tout ce qu’Isaac veut, c’est une chance de sortir et d’emménager dans le genre de gratte-ciel où il peut s’isoler du monde et de ses sentiments. .

La cuisine permet de reconnaître facilement les parallèles entre sa vision futuriste des inégalités en matière de logement et notre réalité actuelle dans lequel les locataires et les acheteurs potentiels de maison à travers le monde sont de plus en plus sous-évalués du marché immobilier limité et hautement concurrentiel. Mais le scénario du film de Kaluuya et des co-scénaristes Rob Hayes et Joe Murtagh et l’accent mis sur les jeunes Londoniens confrontés aux complexités de la quasi-itinérance font que La cuisine lu comme un reflet cinglant de les impacts dévastateurs à long terme du Royaume-Uni Politiques de droit d’achat de l’ère Margaret Thatcher.

La cuisine présente son homonyme comme une mosaïque exiguë à la Kowloon d’espaces à peine habitables remplis de technologies obsolètes qui contraste fortement avec les quartiers spacieux à proximité, où des voitures sans conducteur rutilantes tournent au ralenti près des boutiques de luxe. À tout moment, les Kitcheners comme Isaac et Staples (Hope Ikpoku Jr.) – le chef d’un gang de motards dont les vols fournissent à la cuisine sa seule source de nourriture – sont entourés de rappels du confort de base qui leur est refusé.

Mais parmi les nombreuses façons La cuisine illustre comment la société déshumanise systématiquement les pauvres, peu sont aussi profonds que sa représentation d’Isaac allant travailler tous les jours et convainquant ses voisins d’adhérer à un service qu’ils comprennent tous comme étant destiné à les effacer de la conscience publique. Cet effacement fait partie de ce qui effraie tellement le jeune orphelin Benji (Jedaiah Bannerman) de voir les restes de sa mère transformés en engrais pour arbres à Life After Life, où il rencontre Isaac pour la première fois. Ce qui effraie vraiment Isaac, cependant, c’est son sentiment inébranlable que le simple fait d’être originaire de la cuisine, le sort de la mère de Benji était inévitable et un aperçu de ce qui attend Benji s’il ne s’échappe pas lui-même de la cuisine.

Alors qu’Isaac et Benji entrent dans la vie de l’autre, La cuisine devient une sorte d’histoire de passage à l’âge adulte ainsi qu’une réflexion sur le pouvoir de l’action communautaire et des familles fondées. Isaac – un personnage stoïque que Robinson décrit avec une brillante qualité émotionnellement encombrée – ne veut pas grand-chose à voir avec Benji lors de leur première rencontre. Il n’y a pas de place pour un enfant dans le plan d’avenir d’Isaac ni même dans son coin actuel de la cuisine où il doit s’enfermer chaque fois que la police arrive, prête à expulser les gens en les battant à mort.

Mais malgré toute l’ingéniosité de Benji, il n’est qu’un garçon dont Isaac sait qu’il finira par courir avec l’équipe de Staples ou être assassiné parce qu’ils vivent dans un monde rempli de systèmes conçus pour ne laisser aux gens comme eux aucune autre option. Sous des angles quelque peu différents, les concepts centraux La cuisine ont été explorés dans d’autres films de genre comme Attaquez le bloc et Ils ont cloné Tyronequi se sont tous deux appuyés beaucoup plus sur leurs éléments de science-fiction durs respectifs.

Ce qui rend La cuisine Ce qui est si distinctif, cependant, est la manière dont ses touches subtiles de futurisme spéculatif mettent en évidence les réalités sur la façon dont les communautés à risque sont surveillées et comment les émeutes finissent par devenir une réponse organique des gens à la violence parrainée par l’État. À travers les émissions de Lord Kitchener et le sentiment de terreur imminent d’Isaac, La cuisine ne vous laisse jamais perdre de vue le fait que les Kitcheners se battent pour leur vie dans une guerre qu’ils ne gagneront probablement pas.

Mais au cœur de ce combat, il y a un sentiment indéniable d’espoir et de beauté dans la vie de chacun dans la cuisine. La cuisineLa capacité de mettre en valeur cette beauté dans des scènes intimes entre Isaac et Benji et dans des moments plus importants comme la surprenante séquence de danse du troisième acte du film, tout en racontant une histoire si déchirante, est un exploit. Et c’est précisément ce qui fait du film l’une des nouvelles sorties les plus puissantes de Netflix dont vous êtes presque certain d’entendre davantage maintenant qu’il est en streaming.

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