Movistar Plus+ de Telefonica, le plus grand opérateur espagnol de télévision payante et de SVOD, s’apprête à coproduire les nouveaux films de Rodrigo Sorogoyen, Iciar Bollaín, Alberto Rodríguez, Óliver Laxe et Ana Rujas. Il s’agit d’une décision qui permet à la centrale de télévision espagnole haut de gamme de devenir l’un des acteurs cinématographiques les plus importants d’Espagne.
Les titres de la liste sont soutenus par les meilleurs producteurs espagnols tels qu’Agustín Almodóvar et Esther García d’El Deseo – qui soutiennent le prochain de Laxe – et Javier Ambrossi et Javier Calvo de leur nouvelle maison de production de haut vol Suma Content, produisant ce qui sera le premier long métrage de Rujas. en tant que réalisateur.
La célèbre série « La Mesías », la dernière série de Los Javis – comme on appelle Ambrossi et Calvo – fera sa première internationale au Festival de Sundance, où elle sera la seule série européenne présente à l’événement de cette année.
Pour donner un coup de pouce au box-office espagnol, toujours en baisse de 26 % par rapport aux niveaux d’avant la pandémie, Movistar Plus+ présentera les cinq films dans les salles de cinéma et les coproduira avec des producteurs indépendants, a déclaré Domingo Corral, directeur de la fiction et du divertissement de Movistar Plus+, à une présentation à Madrid jeudi. Son objectif est de réaliser cinq à six longs métrages par an, a-t-il ajouté.
Movistar Plus+ a coproduit deux des films les plus prestigieux du cinéma espagnol récent : la première torontoise d’Alejandro Amenábar « Pendant la guerre » et « Prison 77 » de Rodríguez, en ouverture à San Sebastian.
Les cinq nouveaux projets représentent cependant la première liste de films de Movistar Plus+ et marquent, ou poursuivent, son association avec les sommités de la dynamique scène cinématographique crossover espagnole.
Rodríguez a co-écrit et réalisé le grand thriller de conspiration historique « La Peste », premier signe de Movistar Plus des énormes valeurs de production que lui-même et ses partenaires de production, ici Atípica Films, pourraient apporter aux séries dramatiques haut de gamme ; Sorogoyen a également co-écrit et réalisé « Riot Police », acclamée à Saint-Sébastien en 2020 comme l’une des meilleures séries de Movistar Plus+ de tous les temps.
Les cinq réalisateurs sont les chouchous des festivals, des critiques et des récompenses. Bollaín a remporté la Coquille d’or de San Sebastián en 2003 avec « Take My Eyes », les trois longs métrages de Laxe à ce jour ont tous remporté des prix majeurs à Cannes, surmontés d’un prix du jury Un Certain Regard pour « Fire Will » de 2019. Viens. » Rujas a créé, co-écrit et joué dans « Cardo », salué comme la voix d’une nouvelle génération de créateurs télévisuels en Espagne et sélectionné par Variété comme l’une des meilleures émissions de télévision internationales en 2021.
Sorogoyen réalisera « El ser querido », qu’il décrit comme « notre film le plus ambitieux à ce jour », bien qu’il ait refusé d’entrer dans de nombreux détails.
« Soy Nevenka » de Bollaín, le premier en production, tourne autour du cas réel de Nevenka Fernández, membre du conseil municipal de Ponferrada qui est devenue la première femme en Espagne à remporter un procès contre un homme politique – le maire de Ponferrada Ismael Álvarez – pour abus sexuel.
Décrit comme un film d’action, le nouveau film de Rodríguez met en scène un plongeur professionnel sur la côte andalouse qui utilise ses compétences comme passeur de drogue.
Le prochain film de Laxe raconte le voyage en droit de passage d’un groupe de jeunes amis à la recherche de l’ultime rave.
« El desencanto » de Rujas met en scène une directrice de théâtre controversée qui prépare une pièce et, ce faisant, lorsqu’un incident lui rappelle ses humbles origines, expose le fossé de classe toujours grandissant entre une élite et les travailleurs.
L’essor de Movistar Plus+ dans le cinéma coïncide avec une nouvelle loi générale sur la communication audiovisuelle qui oblige les fournisseurs de services de télévision à investir 5 % de leur chiffre d’affaires annuel dans des films et séries européens et 40 % de ce montant dans des films réalisés avec des producteurs indépendants.
Le passage de la télévision payante au cinéma ne répond cependant à aucune obligation légale, a déclaré Corral lors de la présentation à la presse jeudi.
L’une des préoccupations les plus cruciales de la télévision payante est de retenir les talents alors que la plupart de ses principaux réalisateurs réalisent à la fois des films et des séries. Il peut désormais satisfaire les deux désirs.
En coproductant des films, Movistar Plus+ peut offrir une solution à l’un des plus grands problèmes de l’industrie cinématographique espagnole : comment réaliser des films à une échelle, lorsque cela est nécessaire, qui puisse rivaliser sur les marchés internationaux. Au-delà de la coproduction internationale de streamers mondiaux, l’Espagne offre actuellement peu d’autres réponses.
Décrivant l’investissement cinématographique de Movistar Plus+ comme un « pari déterminé et ambitieux », Corral a déclaré que le type de longs métrages qu’elle recherchait reflétait la même vision d’auteur et la même ambition artistique de ses séries espagnoles, « des histoires d’ici, notre histoire, nos lacets, nos gens et notre culture ». . Si nous les faisons avec des valeurs de production et que leurs conflits sont universels, ces films peuvent voyager comme nos séries.
Les révérences théâtrales ne seront pas « techniques, sur quatre ou cinq écrans. Conçu uniquement pour bénéficier d’incitations. Les films seront projetés en exclusivité sur Movistar Plus+.
« Nous investissons dans le cinéma pour deux raisons », a poursuivi Corral. Le cinéma espagnol connaît un grand succès et Telefónica, notre société mère, et Movistar Plus+ veulent que le cinéma soit une culture et soutiennent la culture. Nous sommes convaincus que les bons films et la culture nous rendent meilleurs en tant que société », a-t-il ajouté sous les applaudissements.
« Nous voulons que Movistar Plus+ soit la maison des talents, aidant les créateurs à réaliser leurs histoires de la meilleure façon possible », a déclaré Guillermo Farré, directeur du cinéma original et espagnol de Movistar Plus+. « Nous présentons aujourd’hui cinq projets très différents, avec des styles et des univers créatifs très personnels, mais qui partagent la volonté de faire un cinéma différent, transcendant non seulement les marchés locaux mais internationaux. »
En savoir plus sur les cinq cinéastes et leurs projets :
« El ser querido » (Rodrigo Sorogoyen)
« Les Bêtes », son dernier film de Sorogoyen, a remporté le prix du meilleur film étranger aux Césars français 2023, battant le lauréat de la Palme d’Or à Cannes « Triangle de tristesse », après avoir remporté les Goya Awards 2023 de l’Académie espagnole en Espagne et vendu presque partout dans le monde entier. Films Latido. « La seule façon de comprendre ce métier », a déclaré Sorogoyen, « est d’essayer d’apprendre de chaque projet, d’exiger le maximum de nous-mêmes pour raconter une histoire d’une manière différente de ce que nous avions fait auparavant. » Co-écrit avec Isabel Peña, sa co-scénariste de longue date, le nouveau film reflète leur désir d’explorer de nouveaux lieux, de raconter d’autres histoires, de sortir de notre zone de confort et de prendre des risques », a-t-il ajouté. Le film est tourné chez Caballo Films, société basée à Madrid, co-fondée par Sorogoyen.
« Soy Nevenka », (Iciar Bollaín)
Jeune star mémorable du film « Le Sud » de Victor Erice, Bollaín a poursuivi l’une des carrières de réalisateur les plus acclamées en Espagne, ses films ayant obtenu entre 88 % et 100 % d’acceptation critique en Espagne. « Maixabel » de 2002, le dernier film de Bollain, un puissant drame basque de réconciliation sur le conflit, a obtenu un score de 100 %. Produit avec Kowalski Films et Feelgood Media, et écrit par Bollaín et le scribe-helmer Isa Campo (« Offworld »), la même équipe derrière « Maixabel », « Soy Nevenka » sort à partir de février. « La clé n’est pas seulement que Fernández a gagné son procès, mais que les abus ont eu lieu en public – tout le monde a vu ce qui se passait et a détourné le regard – et lui a déconseillé d’engager des poursuites judiciaires », a déclaré Bollaín lors de la présentation à la presse. Lorsqu’elle a gagné, Fernandez a été mise au ban, mise au pilori dans la presse et a fini par travailler à l’étranger.
Projet sans titre Alberto Rodríguez
En balayant les Goyas espagnols de 2015 avec « Marshland », Rodríguez a co-créé l’une des séries les plus grandes, les plus audacieuses et les plus anciennes de Movistar Plus +, « The Plague », tout en tournant un épisode remarquable dans « Offworld » (« Apagón ») de 2023. « Le mélange brutal de nature et d’industrie m’a toujours puissamment attiré », a déclaré Rodríguez. Son nouveau long métrage « parle de la fin des capacités d’un homme presque amphibie, quelqu’un qui commence à comprendre que son temps est révolu et qu’il n’est ni spécial, ni différent, juste un membre d’une foule », a-t-il ajouté, affirmant que le film serait être « axé sur le caractère ».
Projet Oliver Laxe sans titre
Dans son nouveau film, Laxe revient au Maroc, décor de son film Mimosas, lauréat de la Semaine de la Critique cannoise 2016, pour dresser le portrait d’une « jeune génération désaffectée, en quête de liberté et de transcendance dans un monde de crise des valeurs, en effondrement total. Leur vol hasardeux, leur passion du mouvement constant, les emmènent dans un désert mystérieux qui les mettra tous à l’épreuve, miroir de sable reflétant la foi d’une génération orpheline. Il imagine le film « très hypnotique et très sensoriel », a-t-il ajouté.
«Le déclin» (Ana Rujas)
Le film de Rujas tire son chapeau à « El desencanto » de 1976, un long métrage documentaire emblématique réalisé pendant la transition de l’Espagne vers la démocratie, retraçant l’influence durable du poète franquiste décédé Leopoldo Panero, célèbre ivrogne, habitué des bordels et père autoritaire sur ses trois fils. « Si « El desencanto » de Paneros parlait de la décadence du régime franquiste et de l’hypocrisie de l’institution familiale, notre « Desencanto » se concentre sur la distinction de classe perpétuelle qui existe entre l’élite et le prolétariat », a déclaré Rujas. « Nous voulons décrire la décadence sociopolitique de notre époque, qui a des conséquences sur une scène artistique de plus en plus politisée et sur nous-mêmes. Notre protagoniste incarne le fantasme de vouloir être quelqu’un qu’elle n’est pas.