R.emedy Entertainment appartient aux échelons supérieurs de l’industrie du jeu vidéo. Le studio finlandais s’est imposé comme l’un des développeurs les plus talentueux et les plus cohérents de l’industrie avec pratiquement chaque nouveau jeu majeur qu’il a sorti. Et même si les mégatonnes récentes comme Contrôle et Alan réveil 2 ont évidemment massivement contribué à la réputation de Remedy, même si sa lignée de titres remarquables remonte même à ses premiers jours.
Bien qu’il s’agisse du tout premier jeu de Remedy, le jeu de combat de véhicules de 1996 Rassemblement de la mortn’était pas du tout exceptionnel, cinq ans plus tard, en 2001, le développeur sortait son deuxième projet, un petit jeu connu sous le nom de Max Payne, ce qui a complètement changé sa fortune. Plus d’une décennie après son lancement initial, le jeu de tir à la troisième personne continue de jouir d’une excellente réputation et est toujours largement considéré comme l’un des meilleurs jeux jamais créés. Mais qu’est-ce qui a exactement conduit à un fandom aussi durable et lui a permis de créer un héritage aussi durable ?
Séparé de son lancement par plus de deux décennies, avec le recul, ce qui concerne l’original Max Payne Ce qui ressort plus dans la mémoire que presque tout ce qu’il a fait, c’est son esthétique. Ici et maintenant, Remedy a, bien sûr, prouvé sans équivoque sa capacité inégalée non seulement à imaginer un style et une atmosphère uniques et inoubliables pour chacun de ses jeux, mais aussi à donner vie à ces visions avec le genre de confiance et une cohérence qu’il est très rare de voir dans les œuvres créatives de toute sorte, en particulier celles qui tentent activement de se démarquer de la foule. Et tout a commencé avec Max Payne1.
En fait, si longtemps après Max Payne sortie, son excellence dans ce département est devenue une telle réalité que beaucoup d’entre nous finissent presque par la tenir pour acquise. Sur le papier, un thriller policier néo-noir n’est pas exactement la prémisse la plus unique, mais Remedy lui a donné vie d’une manière que personne n’avait jamais vue auparavant. Oui, en surface, il a fait un excellent travail en décrivant le ventre criminel violent et graveleux de New York, et un travail encore meilleur en filtrant le tout à travers l’objectif élégant et élégant d’un conte policier noir. Mais il a également injecté à ces éléments extérieurs plus de texture et de profondeur que ce à quoi beaucoup auraient pu s’attendre à l’époque.
Tu vois, Max Payne1 C’était une expérience beaucoup plus cérébrale et psychologique que ce à quoi on pourrait s’attendre d’un roman policier dur. Bizarre et « surréaliste » sont évidemment des mots que nous associons tous à Remedy aujourd’hui, mais à l’époque où nous faisions tous l’expérience de Max Payne pour la première fois, il était difficile de ne pas être surpris par la façon dont son interprétation du roman policier néo-noir traditionnel était complexe. De la saveur unique injectée dans la narration par les monologues internes de Max aux séquences remarquables et merveilleusement surréalistes où Max est aux prises avec des cauchemars induits par la drogue, le jeu était plein d’excentricités uniques qui lui confèrent une personnalité tout à fait unique. Le fait qu’il ait réussi à y parvenir de manière aussi cohérente rend ses réalisations encore plus impressionnantes.
Bien sûr, l’histoire elle-même était l’une des Max Payne les reflets les plus brillants également. D’un protagoniste torturé au passé tragique à un flux constant de rebondissements et de révélations, d’un casting de personnages remarquables à une escalade constante des enjeux, Max Payne a raconté une histoire absolument captivante du début à la fin. Certains pourraient affirmer que ses ambitions en matière de narration ont été déçues par le fait qu’il utilisait des panneaux de style bande dessinée au lieu des cinématiques et des cinématiques traditionnelles, mais d’un autre côté, beaucoup diraient que ce choix créatif n’a servi qu’à renforcer le sens du style et du style du jeu. son esthétique singulière encore plus.
Quel que soit le côté de la barrière sur lequel vous vous situez dans cette discussion, on ne peut nier qu’il y avait quelque chose d’inexplicablement captivant dans la lutte de Max pour nettoyer les rues de New York, et comment cela l’a amené à croiser toutes sortes d’ennemis, de la mafia italienne à la mafia russe, du NYPD aux sociétés louches, des sociétés secrètes jusqu’à l’armée. Et pour couronner le tout, vous avez eu l’incroyable performance de James McCaffrey dans le rôle de Max Payne, sans qui le personnage ne serait très probablement pas devenu l’un des plus aimés et emblématiques de l’histoire du jeu vidéo.
Pendant ce temps, du côté du gameplay, Max Payne était décidément moins remarquable avec ses points forts et ses réalisations, en grande partie grâce à sa linéarité, à sa brièveté et à son manque de valeur de rejouabilité. Malgré cela, même dans ce domaine, il a réussi à se démarquer d’une manière clé, qui s’est en fait avérée constituer une partie cruciale de l’identité du jeu. Nous parlons bien sûr de la mécanique du bullet time. Levé tout droit sorti de La matrice et venant à une époque où c’était encore une nouveauté, Max Payne Le Bullet Time n’était rien de moins qu’une révélation.
Cela était évidemment dû en grande partie à la façon dont cool il avait l’air, et à quel point c’était excitant de l’utiliser, peu importe le nombre de fois que vous l’utilisiez, surtout lorsque vous ajoutiez le double usage dans le mélange. Ralentir le temps jusqu’à ramper pour que vous puissiez voir visiblement les balles voler lentement dans les airs est un excellent flair visuel en soi, mais lorsque vous ajoutez à cela la capacité de viser et de réagir aux ennemis en temps réel, cela devient un incroyable mécanicien. Lancer Max dans les airs et le regarder plonger à travers des flots de balles tout en tirant les siennes avec une précision mortelle n’a jamais été ennuyeux. Non seulement Remedy a entrepris de construire Max Payne 1 expérience de jeu autour d’une mécanique unique et passionnante que nous n’avions jamais vue dans des jeux auparavant, il a également bloqué l’atterrissage dans son exécution avec beaucoup d’aplomb, avec le genre de confiance qui suggérerait que le studio faisait des jeux bullet time depuis un certain temps. éternité.
Au cours des nombreuses années qui ont suivi sa première sortie, Max Payne a bâti un héritage incroyable, et bien qu’il ait été surpassé par ses incroyables successeurs de presque toutes les manières possibles, en regardant le jeu, vous ne pouvez que le considérer avec le plus grand amour et respect. Remedy Entertainment et Rockstar ont bien sûr à nouveau uni leurs forces, le premier étant prêt à développer un remake combiné de Max Payne1 et 2, et nous avons absolument hâte de voir comment le studio va revitaliser et réinventer les classiques qui l’ont mis sur la carte. Ce serait le cas même en l’absence de tout contexte, mais surtout à ce moment-là, où Remedy semble être au sommet absolu de ses pouvoirs et ne peut s’empêcher de sortir un excellent jeu après l’autre, la perspective d’un remake combiné des deux originaux Max Payne les titres semblent encore plus excitants qu’ils ne le seraient habituellement. Et qui sait, peut-être que le remake aura suffisamment de succès pour relancer la franchise ? On peut toujours espérer, non ?
Remarque : Les opinions exprimées dans cet article sont celles de l’auteur et ne représentent pas nécessairement les opinions de GamingBolt en tant qu’organisation et ne doivent pas être attribuées à celle-ci.