Les meilleures émissions sur Max en 2023

Le service de streaming anciennement connu sous le nom de HBO Max a achevé sa transformation en fille magique cette année, abandonnant sans doute la partie la plus reconnaissable de son nom pour devenir Max. Le changement de nom discutable est intervenu à la conclusion de la fusion entre WarnerMedia et Discovery et, selon les dirigeants de WarnerDiscovery, était destiné à signaler aux abonnés que le nouveau Max propose du contenu pour toute la famille.

Immédiatement après la fusion, Max a perdu 1,8 million d’abonnés (que WarnerMedia attribue à une simple attrition). Mais le grand rassemblement de bibliothèques signifie que des drames hautement raffinés comme Les Sopranos et Oz apparaissent aux côtés des très populaires (quelle est une façon polie de dire « schlock » ?) comme Fiancé de 90 jours et Frères de propriété qui, à long terme, plaira aussi bien aux snobs de la télévision de prestige qu’aux familles.

À l’ère du streaming, la télévision sur rendez-vous a largement disparu et de plus en plus de gens regardent des émissions à leur rythme et à leur rythme. Mais Succession était un spectacle qui défiait cette convention. Les médias sociaux ont tendance à donner l’impression que les événements de divertissement sont plus importants et plus répandus qu’ils ne le sont, et Succession j’en ai profité. Bien qu’il ait eu un public relativement restreint avec un pic à 2,9 millions de téléspectateursc’est devenu le Émission du dimanche soir sur Twitter. Sa dernière saison n’a pas fait exception, réussissant à faire ce que Game of Thrones ne pouvait pas avec sa propre dernière saison : terminer d’une manière forte et satisfaisante. SuccessionLa dernière saison de a livré autant d’émotions, moments inspirants pour le discours comme ses saisons précédentes. C’est l’émission pour laquelle vous êtes abonné à Max et j’espère qu’il y en aura une autre qui rendra à nouveau amusant de regarder la télévision ensemble.

Barry fait partie de ces émissions qu’il faut regarder avec les doigts. Sa dernière saison a débuté cette année et a constitué un adieu spectaculaire pour une série qui vous désarmait avec la comédie afin de pouvoir se rapprocher suffisamment pour vous briser les rotules avec une batte en aluminium.

L’obsession de Barry (Bill Hader) d’être une bonne personne tout au long de la série l’a transformé en une version paranoïaque et très violente de lui-même. Son incapacité à accepter la moindre responsabilité pour ses actes le conduit sur un chemin qui, ironiquement, lui donne exactement ce qu’il veut mais sans aucun moyen d’en profiter. Et cette incapacité à reconnaître ses erreurs infecte les autres autour de lui, rendant leur vie tout aussi misérable. Barry expose le caractère artificiel d’Hollywood, à la fois en tant qu’entité propre et comment cette fausseté est intériorisée par les gens qui y vivent. Les personnages de la série commettront ironiquement les crimes les plus odieux afin d’éviter de paraître ou de se sentir mal dans leur peau.

Barryla capacité de vous faire rire tout en terrifiant vous avec les performances menaçantes de Bill Hader, Sarah Goldberg, Anthony Carrigan et Henry Winkler en ont fait une télévision qui faisait mal à regarder.

Bots de combat est devenu une institution chez moi. Mon mari aime ce spectacle avec un zèle qu’il n’a que pour le football de l’Ohio State, et son enthousiasme m’a infecté. La clé d’une bonne émission de compétition est d’investir les téléspectateurs dans les concurrents, et bien qu’en Bots de combatDans le cas où les concurrents sont des objets inanimés, la série a fait un travail fantastique en créant des récits pour les robots et leurs équipes.

C’est amusant de voir tous les différents types de robots, d’apprendre les mécanismes et la stratégie derrière leurs armes, et d’être témoin des efforts déployés par leurs équipes pour se démarquer. Il y a un robot nommé Ripéroni avec une arme à disque tournant conçue pour ressembler à une pizza et un châssis qui ressemble à une boîte à pizza. Dans le cadre du gadget, les constructeurs de Ripperoni se déguisent en pizzaiolo avec de fausses moustaches assorties. Il existe un autre robot qui est essentiellement un chariot élévateur géant nommé Free Shipping et une autre équipe qui s’habille en inspiration LMFAO, des nuances de néon qui mettent l’eau à la vuetout en adoptant une attitude « Sorry For Party Rocking » qui va avec.

Et les matchs eux-mêmes constituent un divertissement passionnant. J’ai du mal à regarder le football parce que je ne peux pas voir des humains subir de tels coups. Mais personne n’est blessé lorsque deux robots s’entrechoquent avec des morceaux de métal arrachés. Si vous avez toujours voulu regarder de la lutte professionnelle mais que vous n’avez personne dans votre vie pour vous expliquer les subtilités des rivalités entre lutteurs, de l’histoire et des drames en coulisses, donnez-nous Bots de combat un coup de feu.

Le dernier d’entre nous a inspiré un déluge de «les adaptations de jeux vidéo sont bonnes maintenant« des prises de vue exacerbées par Le Super Mario. Frères le box-office d’un film d’un milliard de dollars. Même si Ésotérique, Castelvania, La sorcièrer, deux Combat mortel films, Loups-garous à l’intérieur, combattant de rueet les deux d’Angelina Jolie Tomb Raider les films ont tous prouvé que des adaptations de jeux vidéo de qualité étaient possibles bien avant anno domini 2023.

Quand tu joues à un jeu avec une prémisse familière et usée, donnez-lui le budget et les showrunners d’un drame de prestige HBO, puis lancez-le avec un acteur connu pour être une figure paternelle stoïque au cœur d’or aux côtés d’un jeune fougueux et attachant, quoi qu’il arrive, vous obtiendrez une télévision divertissante. Combinez tout cela avec la volonté de laisser la série faire son propre travail et de ne pas trop se conformer au canon du jeu ; maintenant, vous cuisinez vraiment au gaz.

Malgré mon agacement à l’idée que les adaptations de jeux ce n’est que récemment que je me suis amélioréje n’ai rien à reprocher à l’utilisation Le dernier d’entre nous comme indicateur entre les jours de SangRayne et aujourd’hui.

Pour être honnête, la troisième saison de Les pierres précieuses justes est loin d’être aussi fort que les deux premiers. Il y avait quelque chose d’incisif dans la volonté de parodie de la série. le phénomène typiquement américain du pasteur charismatique, méga-riche et méga-église, et le niveau de dissonance cognitive requis pour gérer une église comme une entreprise lucrative. La troisième saison, cependant, a choisi d’abandonner ce genre d’invectives pour creuser à son détriment le drame personnel et familial des Gemstones. Il était intéressant, cependant, de voir les Gemstones parodier un autre exemple unique (et combatif) du spiritualisme américain : le chef de secte battant la Bible et brandissant une arme à feu. C’était comme regarder les deux pires personnes que vous connaissez se battre. Peu importe qui gagne, tout le monde perd de toute façon.

Même si je n’aime pas autant la saison 3, je ne peux pas m’arrêter de la regarder Les pierres précieuses justes principalement parce que la famille Gemstone – Danny McBride, John Goodman, Edi Patterson et Adam DeVine – est hilarante et que la série est personnellement cathartique. J’ai brièvement passé du temps dans ce genre d’église et Les pierres précieuses justes ça me donne l’occasion de me moquer de quelque chose de profondément foutu mais aussi tellement normalisé.

C’est aussi très amusant de voir l’horreur se dérouler sur les visages des gens (de mon mari) lorsqu’ils supposent que quelque chose dans la série est une exagération – comme des pasteurs descendant sur scène via des câbles ou transportés à cheval dans les allées – le sont en fait. des choses réelles qui se produisaient normalement dans votre propre église.

Aussi! La troisième saison de Les pierres précieuses justes nous a donné Les dingues bibliques de Baby Billy et rien que pour cela, il est ajouté à la liste.

Après avoir été complètement diverti par la première saison de L’âge d’or, je me suis fermement résigné à l’éventualité où la série n’aurait qu’une seule saison. Je n’en ai plus jamais entendu parler, je n’ai pas entendu parler de son renouvellement, et j’ai simplement supposé qu’il rejoignait la pile d’émissions divertissantes, bien faites, mais de niche, destinées à ce monde uniquement pour une seule saison. Imaginez ma surprise quand L’âge d’or la saison 2 a été pratiquement abandonnée plus tôt cette année, sans aucune fanfare ni publicité sur Max.

L’âge d’or est un drame historique aux costumes impeccables qui examine la vie de la classe supérieure et moyenne de New York dans les années 1880. Il a été créé par Julian Fellowes de Downton Abbey la renommée, donc si vous connaissez et divertissez par un drame à si faibles enjeux comme s’assurer que votre somptueux dîner ait le nombre approprié de valets de pied, alors L’âge d’or ne décevra pas. Il met en vedette Carrie Coon dans le rôle de la fantastique Mme Russell, qui complote, planifie et manœuvre avec art et bon goût pour accroître le prestige de sa nouvelle famille d’argent dans le vieil argent de New York. Elle et ses seconds rôles sont si bons et si amusants de vous regarder presque, presque oubliez que vous soutenez les barons voleurs littéraux.

Max est le service de streaming le plus regardé chez moi simplement parce qu’il a un retard imbattable. Je n’ai pas grandi avec le câble et je n’ai pas payé pour cela en tant que jeune adulte, donc toutes les séries dramatiques de prestige qui ont fait de HBO… Les Sopranos, Oz, Le fil – sont des choses que j’ai manquées. Maintenant, je peux les regarder à loisir, et je suis parfois époustouflé et perturbé lorsque je vois des acteurs bien-aimés comme JK Simmons jouer un rôle. FA violente suprémaciste blanc en Ozpuis apprendre que c’était l’un de ses rôles principaux.

De l’autre côté de la ligne de contenu, après la clôture de la fusion Discovery, un flot de médias Discovery a été ajouté à Max. Cela comprenait une bonne cuillerée d’émissions de Food Network affectueusement connues dans ma famille sous le nom de « télévision à la con ». Il n’y a rien de mieux sur Terre que de regarder un épisode de Cuisine fardée ou Jeux d’épicerie de Guy et le zonage. Si jamais vous êtes dans cet étrange espace gris où vous voulez avoir quelque chose de divertissant auquel vous ne voulez pas vraiment prêter attention, tout ce que propose Food Network est parfait.