Masaaki Yuasa, l’auteur le plus étrange de l’anime, a toujours l’impression qu’il a tant à apprendre

Il y a les animateurs, les réalisateurs d’anime et les chefs de studio, et puis il y a Masaaki Yuasa : l’un des rares auteurs d’animation de renommée mondiale qui semble de plus en plus aimé à mesure que son travail devient étrange. Avec la sortie de Masaaki Yuasa : cinq filmsune magnifique tournée à travers l’œuvre cinématographique de Yuasa, il n’y a jamais eu de meilleur moment pour revisiter sa production cinématographique, depuis ses étonnants débuts psychédéliques, Jeu psychologiqueà travers l’opéra rock historique défiant les genres de 2022 Inu-Oh. Également inclus dans l’ensemble : 2017 La nuit est courte, marche sur ma fille et Lu par-dessus le muret la romance fantastique et sauvage de 2019 Surfez sur votre vague.

Pour soutenir la nouvelle collection, le co-fondateur de Science Saru s’est assis pour une interview Zoom avec Polygon, réfléchissant sur sa carrière, son approche unique de l’animation de personnages avec des sentiments incroyablement grands et la façon dont il se pousse à créer des personnages plus profonds et plus émotionnels. des personnages profonds à chaque fois.

Polygon : Qu’est-ce que cela a été de revenir sur ces événements cinq films pour cette version ? Est-ce que quelque chose vous a surpris à leur sujet ?

Masaaki Yuasa : Vous savez, en revoyant les cinq films, je pense vraiment que j’ai encore beaucoup de travail à faire. Au vu de mes compétences, j’ai encore beaucoup à apprendre. Jeu psychologique est un très vieux projet sur lequel j’ai travaillé ! Et puis en regardant mon plus récent – ​​ouais, je pense que j’ai encore un long chemin à parcourir.

Votre style d’animation est spectaculaire pour représenter de grands sentiments : avez-vous un sentiment préféré à représenter ?

Je pense que mon sentiment préféré que j’aime représenter dans mon animation est le sentiment de libération. Ou comme être libre, tu sais ? Par exemple, il y a un problème dans la vie et essayer de résoudre ce problème – c’est vraiment ce que j’aime exprimer.

Même dans vos histoires les plus tristes, il y a généralement une certaine forme d’optimisme. L’espoir ou la connexion sont-ils importants pour vous en tant qu’artiste ou conteur ?

Ouais, quand j’ai réalisé que je voulais être un conteur, j’ai vraiment pensé, Ouais, la tragédie est la meilleure des narrations. Mais même si une histoire est une tragédie, je pense qu’il est vraiment important d’essayer de s’en sortir – ou si vous ne parvenez pas à sortir de cette tragédie – de comprendre la tragédie.

Quel est le type de scène ou de relation le plus difficile à animer ?

Quand on pense aux films d’action réelle, un acteur peut retourner dans le passé du personnage et l’exprimer d’une manière qu’un être humain peut faire. Mais dans l’animation, il faut vraiment faire ressortir cela. Et c’est vraiment difficile d’exprimer ces émotions profondes qu’un acteur humain peut faire.

Mais j’essaie d’exprimer cette profondeur du personnage lorsque j’anime. Il serait peut-être plus facile de dessiner ou de créer un personnage simple et de laisser la narration se charger du fardeau émotionnel, mais j’aime créer des personnages complexes et essayer de les représenter dans l’animation. C’est difficile, mais c’est ce à quoi je m’efforce de parvenir.

J’aime la façon dont vous et les personnes avec qui vous travaillez mettez l’accent sur la maladresse et les imperfections du corps humain. Vous trouvez tout cela beau ? Trouvez-vous que nous sommes parfois limités dans la manière de montrer les corps en mouvement ?

Oui, je pense que les personnes imparfaites ou maladroites sont plus attirantes, et j’aime les regarder plus que quelqu’un qui a l’air parfait.

Vous aimez utiliser de la musique avec votre animation. Y a-t-il un genre de musique avec lequel vous aimeriez travailler et que vous n’avez pas encore ?

J’aime n’importe quel type de musique, mais il y a un genre avec lequel je n’ai jamais travaillé auparavant. Musique de bruit ambiant – je pense que ce serait vraiment intéressant, mais je comprends aussi que ce serait difficile à intégrer.

Masaaki Yuasa : Cinq films — Édition collector Blu-ray

Prix ​​pris au moment de la publication.

Largement considéré comme l’un des cinéastes d’animation les plus imaginatifs et les plus influents, le style énergique de Masaaki Yuasa a été comparé à celui de Tex Avery et de Max Fleischer. Cet ensemble comprend les cinq longs métrages célèbres de Masaaki Yuasa : Mind Game (2004), The Night Is Short, Walk on Girl (2017), Lu Over the Wall (2017), Ride Your Wave (2019) et Inu-Oh (2021). , accompagné de bonus inédits et d’un livret original célébrant son travail.